張大千青綠山水畫初探

童世明 童月（ 湖南省懷化市群藝美術館，湖南 懷化48000）（ 湖南工業大學，湖南 株洲 4007）

張大千，1899年5月10日出生于四川省內江市一個書香門第的家庭。20世紀50年代，張大千游歷世界，被西方藝壇贊為“東方之筆”。張大千是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的中國畫家。特別在山水畫方面卓有成就。其畫風工寫結合，重彩、水墨融為一體，尤其是青綠山水，開創了新的藝術風格。他的青綠山水氣勢磅礴，也是雄偉壯闊，讓人看了仿佛身臨其境，是一種充滿詩情畫意的視覺享受。張大千的治學方法，在中國即將迎來文藝復興及多元文化背景下的今天，值得那些試圖從傳統走向現代的畫家們借鑒。

張大千藝術修養全面，是詩、書、畫、印之全才。其中，又以山水畫成就卓絕。張大千的山水畫，從清初四僧上溯明仲青藤、白陽至元四家、荊關董巨及敦煌壁畫，臨摹歷代名跡、遍游名山大川，師古而出新，境界高古、奇絕。他一生作畫勤奮，其創作的精品，難以計數。30 歲以前的畫風“清新俊逸”，50 歲則趨于“瑰麗雄奇”，60 歲以后達到“蒼深淵穆”之境，80 歲后氣質淳化，簡淡悠遠。他的作品中西合璧，融古匯今。觀其畫作，風姿清新俊逸，自然流露，使人塵思盡去，雅致自生。后期久居海外，又致力將西畫的長處融于中國畫之中，創造了一種被世界所接受的全人類藝術語言，取得了舉世矚目的成就，他的青綠山水及潑墨，潑彩畫作更是達到了常人難以企及的藝術高度，最終成為中國現代畫壇上最具影響的國畫大家，也是為世界文化藝術作出重要貢獻的杰出畫家。

正是因為張大千在傳統山水領域出神入化的高深造詣，其偽作的古山水畫可以以假亂真，曾遭到很多人的指責，但他在青綠藝術上的創新，卻是大家一致公認的。研讀中國山水畫史，我們知道中國山水畫徹底從人物畫中獨立成科，是從青綠開始的。

青綠山水是中國山水畫最早的一種表現形式，出現于戰國以前，滋育于東晉，確立于南北朝,興盛于隋唐。宋代以后,由于文人畫的興起,水墨山水畫逐漸取代了青綠山水畫在畫壇的主導地位,而傳統的青綠山水一派則逐漸衰微為匠作。青綠山水于當世近乎稀少，隨畫壇泰斗張大千的仙逝而幾成絕響。

自張大千一生的創作生涯看來，從他1941年遠赴敦煌，到他1960年在西方發展出潑墨潑彩風格這段期間，屬于他青綠山水中期的范疇。而他中期的青綠山水也最足以代表他一生中苦心孤詣向古人挑戰的藝術之旅。

張大千中期的青綠山水正是他臨摹敦煌壁畫的成果，與他從自己日益壯大的大風堂收藏的古畫中，學習古人的神髓之后相互激蕩。他從40年代開始即有系統的向中國歷史上所有的青綠山水大師作品取經:從五代的董源宋代的趙令穰、王希孟，到元的趙孟頫、盛懋、明的文徵明、唐寅、仇英，乃至晚明的陳洪綬，他無一不擷取精華，化為己有。他對董源青綠山水系色與與墨結合的詮釋(青綠著色下有墨線皴紋)，將董巨系統從傳統水墨一變而為青綠的面貌，以及打破歷史的疆界-將敦煌因素與宋元明青綠風格任意結合混用，將歷史上各階段的青綠風格: 精工、士氣、裝飾性等融為一爐，都是非常“現代”的作法。

在過去很多年的美術理論研究中，我們忽略了張大千青綠之美獨創性和革新性，而是把他歸納到一例!新的水墨之中，以水墨的話語霸權，掩蓋了張大千青綠藝術的創新獨特性。應當說，張大千點燃了青綠藝術的新希望，他不僅改變了宋以后青綠繪畫的卑微狀態，更證明了青綠藝術創新求變的可能性，也可以說，張大千不是一個偶然成功的個案，而是宣告了青綠之美復興時代的到來。

在近現代大家林立的山水畫家中，張大千卻是個例外，因為有了張大千，才沒有讓青綠之美徹底消失，是他恢復了青綠藝術的創新功能，將創新的生命活力注入青綠藝術之中。當黃賓虹、傅抱石、李可染、陸儼少等人苦心建構中國畫的筆墨之美時，張大千走的卻是重建青綠之美的單行道。其他人都是無一例外的筆墨之美，張大千卻是青綠之美。張大千賦予了青綠藝術以新的生命力，而在青綠藝術之外，他在潑彩畫中所展現的藝術創新力量，也一點不亞于其他水墨畫家。

如果說，張大千在那個時代發現了青綠之美是獨具慧眼。那么在今天，青綠之美的誘惑要強大得多。經過千余年的持續發展，以筆墨為核心的水墨畫在走過六百年的極盛之后，顯現出日益明顯的惰性，在古今大師們建構的森嚴水墨壁壘里，當代年輕一輩的水墨畫家們明顯地感到無處不在的束縛和影響，可容納施展拳腳的空間越來越小。

張大千是一個成功的榜樣——潑彩畫是青綠藝術創新生命活力的證明，它所獨具的、集民族和現代美感于一身的視覺語言，是大同小異的筆墨語言難以比擬的。

研讀美術史，我們會發現，唐宋時期，傳統的青綠山水和新興的水墨山水交相輝映，構成了當時中國青綠、水墨之美共存并舉的審美意識世界，成就了唐宋繪畫的輝煌。與唐宋時代的中國相比，今天的中國正走在全球一體化的進程中，無論是開放的氣度，還是創新的要求，都理應更為強烈。

張大千晚年的潑墨潑彩山水畫色彩單純明麗，畫面以冷色調為主，其中又最重石青和石綠，這種色彩是中國畫中青綠山水所特有的。但在他畫面又區別于青綠山水，在用色上他采用先潑墨為底，然后再潑彩的做法，這一方法，他自己的見解是“色之有底，方顯得凝重，且有舊氣。是為古人之法。”難得的是傳統與現代的交匯，他的藝術作品融入了西方現代派繪畫的一些元素，又忠實地繼承了中國的傳統藝術，這種中西結合的全新畫風，使山水作品之畫面更加浪漫自由，靈巧生動。張大千在青綠山水及潑墨潑彩方面的創新使中國畫技法躍上了一個新臺階，也使中國山水畫進入了一個嶄新時代。