漆器藝術在現代產品設計中的的運用研究綜述

魏銘臣（杭州師范大學，浙江 杭州 310002）

一、漆器藝術的理論研究背景

眾所周知，我國是世界上最早用漆汁髹涂制造器物的國家。漆器曾經與人們生活各個方面發生著關系，吃喝住行，生老病死。從日常生活方面來看，滿足了當時的社會需要。在歷史上，戰國的漆器和漢代的漆器達到了漆器發展史上的高峰期。迄今為止我國許多地區均發現了此時漆器或其遺跡，數量品種之多、工藝之巧、文飾之精美遠勝前代，對后世漆藝的影響巨大。漆器與王公貴族和百姓的生活息息相關。例如：大漆禮器、漆鼎、漆碗、漆奩、漆盤、漆案、漆耳杯等。均為木胎，大部份為紅里黑外，并在黑漆上繪紅色或赭色花紋。[13]對于我們學生來說，每次在博物館看到這些精美的漆器，心里有說不出的贊嘆和驚訝。對于我們來說是一次學習，同時也是一個傳統技法和造型的領悟過程。由此來進行舉一反三，加入當代的元素，使古老的漆器，以嶄新的面貌呈現在我們面前。當今國家對傳統工藝和傳統文化的傳承和發展比較重視，古老的漆器藝術作為國家非物質文化遺產和傳統工藝項目的重要組成部分。振興傳統漆器工藝，使傳統漆器進入現代生活是我們年輕一代的責任。所以說：“當代人們對漆器藝術在現代產品設計中的的運用研究也進入了一個集中和重要的階段。”[7]

二、現代漆器產品研究的問題視閾

當讀到宗白華的《中國文化的美麗精神往哪里去》一文中提到：“我們的先人，本能的找到了宇宙旋律的秘密，對最現實的器具，賦予崇高的意義，優美的形式，使他們不僅僅是我們使用的工具，而且還是可以同我們對語、同我們情思往還的藝術境界”。[2](p17)這句話深刻地介紹了器具對生活的意義所在，深深地走進了我的情感身處。作為漆藝專業的學生，我們需要把這種對藝術的情感運用到我們當今的生活中，并且用我們所掌握的漆器藝術語言進行表達，讓漆器用品符合當代的審美需求。對于漆器產品的研究不僅僅局限于漆藝領域，陶瓷、首飾、雕塑的造型和機理以及裝飾手法都可以作為我們參考和學習的對象。利用當今人們心中對產品所追求的藝術效果和功能效果，用漆藝的語言進行表達。讓漆器藝術發揮它獨有的漆趣魅力。我對“漆器藝術”在現代產品設計中的的運用可以大致分為三個方面，當代漆器產品的設計理念、當代漆器產品的裝飾手法、當代漆器產品所需要呈現的藝術表達。

（一）當代漆器產品的設計理念

古老的漆器藝術在大工業生產面前似乎失去了原有的競爭力 。由于當今時代背景，快節奏的生活節奏，以及人們審美和需求的日益提高，人們崇尚新的設計理念和設計思維，漆器產品還是以樸實和保守的造型在教科書中或博物館中存在。從目前的市場和展覽中可以看到，當代的漆藝產品為了迎合時代的發展大多數以裝飾和實用性的結合而呈現在公眾視野中。比如中國著名的漆藝藝術家翁紀軍一直致力于把傳統手工藝與當代設計理念相結合。從他的作品“靜物系列一”“古戈印象系列之二”其中既有實用性的漆器茶碗，有近乎裝置藝術的漆器山水，也有漆畫作品。利用傳統的工藝藝術和新的設計理念，讓這種古老的漆器藝術以嶄新的姿態帶給觀者。他的作品旁邊每次都會放些漆器工作室的照片，以及現場為觀眾展示漆器的制作過程。在這個充滿匠人色彩的空間里，他不斷掩飾著傳統工藝和當代的設計理念的結合，讓更多人了解我們民族文化的發展與創新。[4]與中國漆器藝術大師形成對比的是日本的漆器大師三古一大師，是輪島涂沈金的工藝家。他的代表作“飛翔沈金”是一個茶桌，利用了仙鶴飛翔這一元素，自古以來，仙鶴被認為是能夠生存千年，是長壽的象征，在日本被列為七福神之中的福祿壽。從作品上也可以看到仙鶴旁邊的云彩用幾何線條加以概括，仙鶴的造型也不是傳統手法中的寫實，運用了線面結合的現代裝飾手法。整體上看，美好的傳統寓意加上現代的構圖，詮釋了藝術與生活的關系。既可以作為一件生活用品也可以作為一件裝飾品，這也是當代漆器產品的意義所在。回歸到生活，回歸到藝術的本質，藝術的本質也就是服務于生活。無論是當代中國漆器產品，還是日本漆器產品既運用了傳統蒔繪工藝，也在其中融入了不少寫意、抽象等非常現代的藝術技法。即使是表現傳統的紋樣，也加入了一些幾何紋飾，使其更符合現代人審美情趣。[1]

（二）當代漆器產品的裝飾手法

繪畫性、藝術性、視覺性，是所有繪畫藝術的共性，是當代漆器產品裝飾手法的重要組成部分。也是凌駕于一切畫種知識之上的繪畫藝術的本質所在。漆器是我國特有的特種工藝美術之一。它是祖國優秀的傳統文化藝術寶庫中的一顆光彩璀璨的明珠。當代漆器產品的創新和發展最重要的是吸收和借鑒傳統工藝，在裝飾手法上來進行突破和創新。[5]

漆器產品裝飾手法上的繪畫性體現在：利用繪畫中常見的構圖來和色彩搭配來表現畫面。同時也吸收和借鑒工筆、國畫、油畫等一些用筆技法和塑造形式。在裝飾題材上也會經常看到梅蘭竹菊、西方油畫人物、花鳥題材等。因為很多工藝離不開繪畫性，所以說：“只有將設計與繪畫性緊密結合并融入到產品制作中，我們設計的產品才能有發展和突破。”

當代漆器產品中的藝術性和視覺性包括多種方面。例如：抽象的造型、有趣的機理紋樣、光線效果等。當讀“思維與設計”一書的時候。書里面有這樣一句話令我印象深刻，給了我不少啟發。“好看指的是什么？美麗的視覺愉悅？形式的漂亮？相反，我希望這種觀看更多地用“有意思”來表述。”[6](p14) 一個有意思的作品更多是帶給讀者一種視覺的愉悅和心靈的刺激，讀者對作品產生各種各樣的猜想，對作品產生無限的興趣。面對這樣的情景我們更需要將這種對藝術的情感融入到產品設計中，發揮藝術的價值。

另外當代漆器產品中的裝飾手法也包括它的材料豐富性。漆器中運用的材料眾多，大漆、合成漆、現代化學漆、各類貝類，玉石類等材料。在漆器中表達主題的運用都是一門藝術。材料技法眾多既是優點又有危險性，面對這樣的豐富，我們在漆器產品的裝飾上更要強調綜合工藝，綜合材料的結合和運用，強調“少而精”，擺脫以往傳統表現中的繁瑣化，讓其表現力具有現代性。[14]例如韓國代表性的螺鈿漆器產品，例如：床頭柜、首飾盒、時鐘，等。漆器產品上沒有多余的裝飾，只是運用螺鈿這種材料，鑲嵌出各種造型各種裝飾紋樣。畫面簡潔淡雅，晶瑩的漆器上閃著藍光，營造出一種清新雅致的風格，別有一番滋味。如果當代漆器產品中的裝飾手法要適應時代的發展潮流，適應當代的藝術審美。我們需要將漆器產品表現的更為純粹，更有深度，更為深入的發掘材質，表現當代生活用品主題的獨特內涵和美感。運用豐富的材料表現畫面主題的精煉，增加當代漆器產品藝術表現力的自由度。

(三）當代漆器產品所需要呈現的藝術表達

當代漆器產品所帶給大家的直觀視覺感受是，制作工藝的精美，簡潔流暢的造型和裝飾手法的豐富。一件好的漆器現代產品不僅僅需要的是制作工藝和裝飾手法的豐富，更多是它的藝術表達。這里面的藝術表達包括多種方面，它包含造型和裝飾。造型的千變萬化更多是一種理念和藝術語言的傳達。它能讓我們想到什么？我們為什么喜歡？設計師為什么會這樣設計？等等。也就是說：“一件好的設計產品，不僅僅是功能價值更重要的是它的藝術價值，它所帶給讀者的是一種由視覺傳遞到心靈的藝術情感。”[9](p25)

今天的漆器產品早已不同于傳統的漆器藝術。漆器產品的局限在于它的批量性，從漆器產品的創新和發展來說，要想讓我們祖先留下來的傳統工藝能夠延續下來。我們年輕人所能做的就是不僅僅考慮到產品的功能性，更要考慮到產品的藝術性和時代性。當代人們的審美不斷提高，不僅僅局限于功能和裝飾，需要的是一種藝術表達。這也需要設計師設計作品時，能更多地考慮當代的文化背景，以及人們面對繁忙的工作和快節奏的生活節奏心里所需要的。這種作品所呈現的藝術表達更多的是一種對生活的反應。

今天的我們面對今天這樣快速發展的異質化時代，多種多樣的審美原則相互沖突，以及各種文化的交流。在自己專業領域中我們要想突破和創新，我們要做的就是設計產品的時候，用藝術的思想讓作品富有靈性、更富有生機、更富有思想，體現當今藝術美與功能美得結合。

三、啟示

漆文化七千年來充滿開放性、發展性、包容性和不斷精進，與時俱進的精神。在中國美學的引領下、支撐下，漆器走到今天與當代藝術發展相結合，在發展與創新的意識上更加開闊。漆器的發展因為受傳統美學的影響在發展上始終是一門受制約的藝術。

所以說：“當代的我們身肩重任，在設計產品時一味的追求藝術而忽視傳統工藝最終只會曇花一現。雖然當時能夠取得顯著地色彩與期望，但終究脫離本質，走不長遠。相反一味的追求工藝上的精美而忽視當代的審美，最后頂多作為一件工藝品欣賞，缺乏時代的價值與藝術的功能。作為產品也不會吸引顧客的眼球，我們要做的就是推陳出新，結合新的理念、新的設計思維，運用傳統的工藝技法，使之成為具有審美與實用功能結合的現代漆器產品。

另外，在上文也提到現代漆器產品的裝飾手法，繪畫性、藝術性、視覺性，是所有藝術的共性，我們在設計現代漆器產品的的時候，并不僅僅局限于漆藝這個領域或漆藝這個層面的工藝和造型，吸收和借鑒其他領域的知識也是打開思路的大門。例如：我們嘗試將漆器藝術的技法運用到首飾上，因為大家對首飾的感覺就是金屬材質，如：銀和金或其他纖維。如果我們試著將平時做漆器產品的一些技法運用到首飾上，在首飾的功能上發揮漆器藝術的光澤。當首飾作品和漆藝首飾作品放在一起的時候，大家更對漆藝首飾作品更感興趣，提出的問題更多。當讀到“漆涂師物語”一書中提到“因為金屬器物與漆器之間盡管相隔年代久遠，卻以同樣的形態相互聯系著，應該是因為漆器是金屬的替代品吧。也就是說，金屬是高價物品，并非人人都能使用的，于是便用產量較多的木頭，涂上漆做出來的器物來代替金屬器物吧。”[11](p394)這樣不僅解決了金屬材料的昂貴，同樣以新的設計理念帶給大家非一般的視覺感受。同樣的思維方式運用到陶瓷或雕塑或其他學科藝術上，這樣自己才能有所創新和收獲。

如果想讓漆器藝術在各行各業中不斷的與時俱進。那么就需要我們傳承傳統的技法，結合新的設計觀念，將器形與裝飾融會貫通，注重裝飾形式與工藝制作的完美結合。打破繪畫與工藝的界限，設計中吸收現代的設計理念，重視材料的本身的肌理，利用漆材料的特性，將各種工藝技法有機的組合在一起，表現漆所特有的魅力。這樣也會讓我們的設計視野變得更加開闊，以及審美的日益提高。畢竟時代在發展，藝術在創新，這樣才能延續生命的價值。所以說：“在這個領域大家也都在嘗試著用新的觀念新的思維去改變我們已經熟知的藝術模式。”這樣才能讓我們的藝術設計的道路走的更遠，這里面我們要學習的有很多很多。