試論工藝美術與現代設計的同一性

薛文（廣西師范大學設計學院，廣西 桂林 541000）

一、工藝美術概念與內涵

工藝美術是蔡元培先生于1920年在《美術的起源》一書中最先提出來的。他認工藝美術中的“工藝”一詞的就是傳統的手工藝，而“美術”一詞來自于西方，從此可以得知工藝美術在當時是一個合成的概念，是當時傳統技藝與現代文化碰撞與融合中形成的。

老一輩的精英們對工藝美術的解釋是，工藝美術是適用的美術，包含的范圍非常的廣泛，在內涵上與現代的藝術設計是類似的，特別是著名美術家陳之佛先生提出了 “適用－美觀－經濟” 工藝美術創作的原則；當代文化部對工藝美術一詞給出了官方的定義解釋，即工藝美術是具有悠久技藝傳統，富有地方和民族特色，反映中國古典文化精神的傳統工藝美術，大致分為日用工藝和陳設工藝，如燒造、煅冶、染織、編扎、雕刻、木工等。很多人會片面的把工藝美術定格在特種工藝之中，其實現代的工藝美術不但包含了傳統的特種工藝、民間工藝等種類，也包含了現代藝術設計各類。

二、現代設計的概念與內涵

“Design”一詞可以翻譯成“圖案”與“設計”，兩者是不同時期對同一事物的一種描述，設計是人類通過勞動改造世界、創造文明、創造財富而最基礎、最主要的創造活動。設計是人類在造物活動預先的設想或規劃，我們可以把任何造物活動的行為方式和方法理解為設計。設計的定義可分為廣義的和狹義的，廣義的設計定義為人類一切有目的、有計劃的創造性活動都稱之為設計；而狹義的設計定義專指藝術設計，即與人的生活息息相關的造型應用美的藝術規律，如工藝設計，建筑設計，平面設計等，結合科學與技術的一種造物活動，創造人類的新生活形態。設計的本質是對外部形狀和色彩不夸張、真實的表現事物的內涵。

三、工藝美術與現代設計具有同一性

設計的演變過程是由圖案發展成工藝美術，再發展成設計科目。工藝美術的創作原則與現代設計的目標和設計思路方向上具有同一性，適用－美觀－經濟是它們所共同遵循的原則。

1、工藝美術“適用”原則與現代設計“功能”原則的一致性

我國的設計思想受到了包豪斯設計理論思想的熏陶，即設計以“人”為中心，圍繞著人的生活需求進行設計。而這一思想的與陳之佛先生提出的工藝美術思想非常的相似，甚至可以說是思想一致，即與“適用－美觀－經濟”中的“適用”相一致。何謂“適用”，即表明一件工藝品的制作目的，它與人民生活的關系如何，是否與人民的生活關系息息相關，各有各的使用價值，方便使用。對于日用工藝美術來說，設計制造的日用工藝品應具備具體的使用目的和使用價值；對于裝飾工藝美術來說，它應該是用在什么地方，如何用，對于人們有無教育意義等等，都應該包含在這一名詞里面。

“適用”一詞即適合使用，不僅僅包括使用功能和實用功能的含義，還應同時具備可持續發展的當今設計理念。俗話說“物巧其用，物盡其用”即這里的使用應因不同人群的行為方式和心理特征來設計產品，還應具有設計創造的理念與特性，達到物為人用的適度指向性特征。也是人們所說的設計的產品應因人而異，應注重人與物之間的關系，物的使用價值，既要求設計的產品不能忽視人的精神感受，也要注重人文關懷的設計理念，達到人與物的和諧，不是人適應產品而是產品適應人的發展，而現代的設計也講究人文關懷，設計的精神感受，即“設計的目的是人而不是產品”與“實用”是相通的。例如《考工記·總序》記載中車輪的設計與車身的尺度設計應成比例，而車輪和車身的尺度設計應符合人體的尺寸規范，不能太小、太大或者太寬等。[1]以此可以看出人在設計活動中的作用，也就是說，傳統工藝美術中的“適用”原則與現代設計中“實用”原則相一致。

2、工藝美術“美觀”原則與現代設計“藝術美”大相徑庭

古往今來，任何設計都講究一個“美或美觀”一詞，工藝美術與現代設計也不例外。何謂“美觀”，即是表明內容富有生活情趣，適當的表現手法，材料特性的充分發揮，藝術效果上具有驚人的感人力量和給人以充足的藝術陶冶，而不能錯誤地以為只是材料貴重、技術復雜、作風奇特的才是美的，才是藝術性的。美觀也是直接體現完整人格修養的藝術本質，它是生活體驗的價值獲取，而非物質占有的視覺炫耀；它是美，而非漂亮。正如吳冠中所言“：沒有必要咬文嚼字來區別美與漂亮，但美與漂亮在造型領域里確是兩個完全不同的概念。漂亮一般是緣于渲染得細膩、柔和、光挺，或質地材料的貴重如金銀、珠寶、翡翠、象牙，等等 ；而美感之產生多半緣于形象結構或色彩組織的藝術效果。”[2]而現代藝術設計中的“藝術美”在創作中也具有相同意義。

包豪斯對設計師的培養注重藝術和手工技藝的統一關系，“注重技術與藝術創作的融合與統一”。而“工藝美術”中適用與美觀是形式與功能內在的辯證統一，也包含藝術與技術的統一。例如《考工記·梓人》中對制作鐘、罄等樂器的架子是有工藝要求的，梓人在制作鐘虡的過程中，不但考慮鐘虡本身的承重功能和聲音的發生效果，鐘磬在演奏過程中使欣賞者在聽覺和視覺上都有美的享受，達到了裝飾和功能的統一。[1]古代的設計造物原則也不落后于現代設計，甚至有時更勝過于現代的設計。在工藝美術的“美觀”原則與現代設計的“藝術美”意義也是極其的接近。

3、工藝美術“經濟”原則與現代設計“經濟”原則如出一轍

談到“工藝美術”一詞，我們不僅會想到中國的“工藝美術”和英國的“工藝美術運動”，“工藝美術”和“工藝美術運動”是完全不同的兩個詞，意義也各不相同。中國的“工藝美術”讓人不禁的會聯想到中國價值昂貴、價格不菲的傳統手工藝制品。實則相反，正如陳之佛先生提出的“經濟”原則，工藝美術制品業講究經濟的原則。即表明在工藝制作中注意材料運用、技術處理、生產的考慮、成本的核算、制作的耐用等等。

現代設計的“經濟”，是資源管理的代名詞。它是設計概念物化過程中不可或缺的要素。在這里，隱含歷史與文化的限定、工程與技術的選擇。[2]通常情況下，以最小的成本獲取最適用、優良且美觀的設計。“經濟”原則是現代設計的基本原則，并具有穩定性。現代設計要為廣大消費者考慮，設計的目的不只是給社會帶來益處，或者是使人們的生活水平得到改善，而是設計造物的適用與美觀，只有通過經濟的考量體現設計造物的使用價值，最終達到預先計劃和組織實施的目的。例如《考工記·車人為耒》記載，耒是中國古代的一種農具，用來耕地翻土用。[3]在使用材料上面采用的是木制材料和石質、骨質或陶質。因這是農耕造物，農民百姓生活耕種，在材料運用上就不能過于貴重和奢華，與現代設計的思想原則如出一轍，則體現了工藝講究的是經濟原則，達到了適用與經濟的統一。不論是古代還是現代或是近代，在設計或造物都改變不了“經濟”原則。

總結

中國“工藝美術”中提到的“適用—美觀—經濟”的重要觀點，是中國傳統工藝美術的重要原則，是工藝美術思想的精髓，也是“現代設計”理念的基本原則。雖然中國工藝美術思想從公元1世紀到19世紀出現中斷，但至今通過另一種方式在延續。所以說，工藝美術與現代設計二者具有同一性。