敘事學視角下人物類紀錄片“標準化”影像生產探究

□ 張自清

德國戲劇理論家古斯塔夫·弗雷塔格提出戲劇有五個基本環(huán)節(jié)：開場、展示、高潮、逆轉、結果，該敘事模式同樣適用于人物紀錄片的創(chuàng)作。“紀錄片的標準化生產意味著有了一個可以借用的‘模板’，它使紀錄片可以流水線式生產和程序化操作。”生產一部作品最基本的就是結構開端、發(fā)展和結尾，本文將從人物紀錄片的內部敘事結構入手，探討其“標準化”的鏡頭影像生產。

一、開端

開頭是作者和讀者之間的“合同”，影片開端設計的優(yōu)劣會直接作用于觀眾視覺感官，從而影響他們做出繼續(xù)看或者換臺的決定。

（一）傳統(tǒng)的開場模式

人物紀錄片的開場設計主要有三種：開門見山式、循序漸進式、設置懸念式，不同的開場方式奠定不同的影片基調。

開門見山，直接進入主題。觀眾能迅速掌握影片主題，同時一開篇就定性可較大程度保證后續(xù)敘事軌道不發(fā)生偏離，操作較方便。表現(xiàn)在人物紀錄片中，即在影片開篇就交代人物的身份背景、事件等關鍵信息，然后直接進入人物或相關事件主題。

循序漸進，逐步進入主題。這種開場方式比較溫和，影片在過渡中完成，類似于講故事，觀眾在影像的誘導下進入影片氛圍。這種開場方式更多地借鑒了文學創(chuàng)作的手法，如《格林童話故事》“在很久很久以前”式的開頭。這種開場著重造勢，即營造氛圍，先確立影片基調，接著進入講故事的狀態(tài)，將后續(xù)內容娓娓道來。

設置懸念，曲線進入主題。主題被隱藏起來，呈現(xiàn)出神秘感，具體表現(xiàn)為善用特寫或非常規(guī)鏡頭，信息不對稱，開篇拋出問題，設置謎團，激發(fā)觀眾的好奇心和探索欲。《客從何處來》全部由懸念開場，在《易中天篇》，易中天收到陌生人的傳真，是一份“死亡名單”，鏡頭中可以清楚地看到“全家滅門”“慘案”等字眼，節(jié)目開端設下謎團，然后再逐一解開。

（二）開場的鏡頭設置

無論何種開場方式都要完成以下三個層面的鏡頭設置：

第一，環(huán)境鏡頭展示背景信息并建立場景。人不可能脫離環(huán)境存在，其生活方式和生存狀態(tài)都是在具體環(huán)境中呈現(xiàn)的。紀錄片大師尤里斯·伊文思曾說，創(chuàng)作者在拍攝紀錄片時不可能筑起四面防護墻把布景圍起來。當把你的攝影機對準這個世界的一角聚焦之前，一定要對周圍觀察一番。創(chuàng)作人物紀錄片一定要把拍攝對象放在他所處的社會環(huán)境和自然環(huán)境中，包括大環(huán)境和小環(huán)境。大環(huán)境在景別中多指遠景，人占畫面的四分之一，主要功能是交代宏觀的整體性背景信息，如表明地域或城市，具有標識功能。小環(huán)境在景別中多指全景，作用是強調人物所處的某個具體環(huán)境的背景信息。相對于“虛”的大遠景，在全景中觀眾視野范圍內的事物更“實”。

第二，人物亮相鏡頭呈現(xiàn)人物狀態(tài)。人物的亮相是開場階段需要完成的主要任務，亮相鏡頭要具有某種意味，人物亮相鏡頭較常用的有以下幾種：鎖定式亮相，鏡頭直接對準被拍攝對象，人物在最常見的生活或工作狀態(tài)中亮相，相對被動。這種亮相鏡頭一般是在某種典型環(huán)境中拍攝完成的，典型環(huán)境可以交代人物身份信息；進入式亮相，被拍攝對象走進攝像機的拍攝范圍，進而出現(xiàn)在觀眾的視野中，相對主動，接著鏡頭跟隨人物的運動而運動，并追隨人物活動軌跡進入下一個場景；采訪式亮相，人物的采訪鏡頭就是他的亮相鏡頭，主人公面對攝像機以被采訪的姿態(tài)進入觀眾視野，一般會出現(xiàn)若干同期采訪，例如表述某些信息、事件或觀點；交流式亮相，人物的亮相在與他人交流的場景中完成，最常見的場景是在某一小空間內與他人聊天談話而發(fā)聲或在某一大空間內與人探討事件項目而發(fā)言，這種交流不是隨意的，是帶有目的性的，可暗示某些信息；表演式亮相，采用這種方式亮相的多為特殊職業(yè)的人，展現(xiàn)他們特殊的工作內容或行為動作，交代特殊身份，表演式亮相使得鏡頭畫面具有審美性；影像式亮相，這種人物亮相方式常見于表現(xiàn)歷史人物時，由于無法記錄進行時態(tài)的影像，所以常使用一些影像資料作為補充。中央電視臺科教頻道《人物》欄目較為典型。

第三，概述性鏡頭提供基本信息。影片的開頭是“引子”，就像寫文章要在開篇交代作者的創(chuàng)作意愿或文章背景，有將讀者引入正題的作用。創(chuàng)作者鎖定拍攝對象后會選擇發(fā)生在人物身上的若干事件，類似于播報新聞要交代新聞五要素，即時間、地點、人物、事件、原因。在人物紀錄片生產創(chuàng)作中，開篇同樣要有簡單的概述性鏡頭，以交代時間、地點、原因等基本信息。

二、發(fā)展

發(fā)展作為影片的主體部分，大多數(shù)的功能都要在這一階段完成，最重要的是完成沖突和高潮的設置，塑造豐滿的人物形象。創(chuàng)作者可以通過六類主要鏡頭的拍攝來達成對沖突的設置、高潮的設置以及輔助性的鏡頭設置。

（一）沖突的設置

德國著名戲劇家布萊希特提出“戲劇即沖突”，戲劇需要沖突，影視作品也需要沖突。沖突主要體現(xiàn)為人與人之間的沖突、人與社會之間的沖突、人與自然環(huán)境之間的沖突。人物類紀錄片生產也需將戲劇、電影、文學的敘事技巧融合進來，使敘事事件情節(jié)化、敘事人物個性化，在設置矛盾沖突時主要依靠關系鏡頭和細節(jié)鏡頭來實現(xiàn)。

關系鏡頭構成鏡頭內部調度敘事。關系鏡頭在景別中主要表現(xiàn)為全景和中景。這類鏡頭有兩大功能，一是創(chuàng)造敘事契機，二是提供內在細節(jié)。關系鏡頭能夠展開敘事，它在創(chuàng)造敘事契機方面具有先天優(yōu)勢，可以依靠單個鏡頭內部的調度實現(xiàn)敘事。拍攝時要將人物放在所屬的社會關系中，如家庭關系、工作關系、朋友關系等，依靠關系產生故事而不是依靠拍攝對象自己產生故事。此類鏡頭可以拓寬影片的人物關系結構，保證內容的真實性，還能為影片創(chuàng)造新的敘事契機，在一個鏡頭中就可以同時看到關系雙方的神態(tài)和動作，形成映照或對比，不需要剪輯，從而有效避免了某些人依靠剪輯手段進行造假行為的出現(xiàn)。

用細節(jié)鏡頭進行大信息量的補充。“如果說情節(jié)是紀錄片的筋骨，那么細節(jié)就是紀錄片的血肉。”細節(jié)產生力量，一部影片讓觀眾印象深刻的地方一定是細節(jié)。細節(jié)鏡頭能有效刺激觀眾的感覺系統(tǒng)，抓住觀眾的視覺注意力。在人物紀錄片生產創(chuàng)作中，對細節(jié)的展示可以使人物變得豐滿立體，也可以使情節(jié)具有較強的生動性。細節(jié)鏡頭表現(xiàn)在景別中主要是小景別，多近景和特寫，如人的表情神態(tài)、身體動作、服裝造型。細節(jié)鏡頭主要包含兩類：一是展示性細節(jié)，向觀眾傳遞信息，強調關聯(lián)；二是動態(tài)性細節(jié)，引導創(chuàng)作者觀察，并發(fā)現(xiàn)事件。

（二）高潮的設置

高潮代表影片的矛盾沖突達到極點，它可以是情感的高潮、命運的高潮、主題的高潮、動作的高潮或視聽的高潮，主要通過拍攝動態(tài)性鏡頭和情緒鏡頭實現(xiàn)。

動態(tài)鏡頭創(chuàng)造事件高潮點。動態(tài)性鏡頭即提供動態(tài)性信息的鏡頭，指人物的行為動作產生的比較強烈的矛盾沖突，是影片最主要的內容，屬關鍵事件。影片鏡頭中記錄的最精彩最富魅力的是人的活動過程而非結果，人物在行動過程中會表露出艱難與奮斗、喜悅和悲傷、失敗和成功，這種行為動作的結果充滿不可預知性。關鍵事件是推動影片主人公命運發(fā)展的直接力量，也能最大程度保證影片的動態(tài)性。在人物紀錄片創(chuàng)作中，要善于捕捉動態(tài)性鏡頭，依靠生活閱歷做前瞻性預判，確保在沖突發(fā)生前提前開機錄制，有時較為激烈的矛盾沖突能使影片達到高潮，成為整部影片的亮點和重點。

情緒鏡頭創(chuàng)造情緒高潮點。情緒鏡頭是實現(xiàn)高潮設置的另一類主要鏡頭，表現(xiàn)為情緒達到極致。人物紀錄片是紀錄片類別中最具人文關懷的一種，這決定了人物紀錄片擁有較高的溫度和深度。影片對一些普世情感的捕捉能迅速反射至觀眾，觀眾接收并給予反饋的形式即情感共鳴。任何一部人物紀錄片都是導演意識的結果，導演可以利用剪輯技巧控制觀眾的情緒，也可以通過人物自身的情緒變化醞釀出來，一旦情緒點達成，觀眾與主人公實現(xiàn)心靈溝通，產生共鳴，影片的情感和內涵也由此升華。

（三）輔助鏡頭的設置

除拍攝以上四個層次的鏡頭完成沖突和高潮的設置外，還需采訪鏡頭和資料鏡頭做輔助。采訪鏡頭提供敘事信息，有“現(xiàn)身說法”的效應，在不同的場景能喚起被采訪對象不同的“自我”，呈現(xiàn)出不一樣的狀態(tài)。資料鏡頭補充其他信息，人物紀錄片尤其是歷史人物紀錄片，創(chuàng)作者只能依靠過去留存的影像資料或采用情景再現(xiàn)的手段來彌補，以此增強畫面的可視性，避免影片陷入缺乏細節(jié)表現(xiàn)的敘事尷尬中，讓影像元素更加豐富。

三、結尾

這是建構尾聲的段落，創(chuàng)作者選擇在何處采用何種方式讓觀眾與片中人物告別，有兩種基本方式，即閉合式結尾和開放式結尾。

（一）閉合式結尾

閉合式結尾與上文循序漸進式開場相呼應，使用傳統(tǒng)的全景入全景出的敘事模式，以全景開場，以全景結束。閉合式結尾也可以用一種典型的敘事模式闡述，即童話故事結尾方式——“最后王子和公主過上了幸福的生活”，文字描述轉化成畫面語言是一個不斷拉遠的長鏡頭，從微觀過渡到宏觀，這種鏡頭有很強的收尾功能，且符合觀眾日常生活思維邏輯。當這種鏡頭出現(xiàn)時，觀眾會自覺產生“影片就此結束”的習慣性意識，是一種互相明了的默契式結尾。

（二）開放式結尾

閉合式結尾要營造結束感，開放式結尾則想要達成“言有盡而意無窮”的效果。這種結尾強調當下敘事的結束也是另一個新敘事的開始，觀眾在觀看時往往意識不到影片已經結束，該方式意在在結尾處給觀眾留存思考余地，繼而引起人們更加濃厚的關注和思考。開放式結尾和設置懸念式開場相呼應，采用特寫入特寫出的敘事模式，開場造足懸念，結束時也用懸念收尾，如電影《盜夢空間》的旋轉陀螺結尾。

人物紀錄片在內部敘事層面完成開端、發(fā)展、高潮的標準化鏡頭采集，實現(xiàn)“可復制地”“大規(guī)模地”“標準系列化地”的生產模式，是市場化的要求。

“規(guī)范化、模式化的紀錄片創(chuàng)作的優(yōu)勢在于可復制性與穩(wěn)定性，紀錄片拍攝不再是導演個人品位的展現(xiàn)，而是團隊的運作。”在人物紀錄片的創(chuàng)作過程中尋找一些模式化、規(guī)范化的東西，形成一套切實可行的工作方針，是符合現(xiàn)在產業(yè)化發(fā)展趨勢的，也是高產多產的日播類節(jié)目需要解決的問題。但對人物紀錄片進行標準化、模式化制作并不是要限制創(chuàng)作者對影片的創(chuàng)新，其主要目的在于實現(xiàn)量化生產，對整體的創(chuàng)作流程進行控制，并非指向具體的條條框框。只有實現(xiàn)模式化創(chuàng)作，達成量產，紀錄片才能成為商品，產業(yè)化才能得以實現(xiàn)。