淺談兒童劇舞臺美術設計

杜先存(安徽省話劇院，安徽 合肥 230001）

引言

兒童劇，顧名思義，它主要的服務對象是少年兒童。兒童劇的舞臺美術，除了要具有一般戲劇舞臺美術的要求之外，也有著其特殊的要求。少年兒童的思維方式、接收能力、身心發展水平和欣賞水平跟成年人有著許多不同的地方。那么，一部好的兒童劇作品，不僅僅要抓住兒童的興趣，也就是故事的趣味性，更要抓住兒童的心理特點。這也是兒童劇之所以在目前大環境下能夠成功的因素，也是極其重要的一點。我們在探索兒童劇舞臺美術的特殊性的同時，也研究兒童的思維模式和審美，也就是說，我們不但對兒童劇作品要做到有藝術性，更要有其審美性。這點對兒童劇的發展和前景是大有益處的。

一、兒童的思維方式

兒童時期，是個體人在其整個人生中發育最重要的階段。從不成熟，到成熟；從不定型，到定型；這個階段不僅是長身體，長知識的時期。由于這個階段的兒童知識的缺乏，身體第二信號系統尚未發育完善，所以他們的審美，都是以最為直觀，最為表象的方式來認識周圍的世界。也就是說，他們的思維是具象的。因此，兒童需要的，所能接受的戲劇方式是內容簡單，趣味性強，又要有著不斷變化的場景的。

二、兒童劇的舞臺空間感

兒童的思維是活躍的、跳躍的，枯燥沉悶而又無趣味性，那是兒童所不能接受的。他們需要看到舞臺上有著明顯的起伏，并有著連續性，不斷變化的場景。在舞臺上要出現活動的，熱鬧的場面，比如大森林小動物們的團聚、爭執，與壞人、壞勢力的精彩打斗等等。這些場面，在兒童劇中，它們符合兒童的內心活動和審美，并能夠使兒童觀眾所接受，同時也能夠推動戲劇矛盾繼續往下發展。比如，近期由我院創作的大型魔幻兒童劇《愛麗兒與魔法黑森林》中，舞臺美術設計師做了一顆大樹。這顆大樹可以多功能，多空間地使用。大樹的正面有一扇門，是大森林里小猴子的家，里面設計了一個樓梯，二樓是小鳥的家，樹的枝干使用吊桿掛起來的，與樹的主體合二為一。演員在表演時，能夠隨意上下樓，體現了舞臺上的空間感。隨著劇情的發展，到了女巫花園，這顆大樹就用反面，反面的設計，一樓是由荊棘藤蔓做的對開門的牢房，女巫將善良的愛麗兒關在這里，等待月圓之時提煉魔法；而大樹反面的二樓，則又是女巫的一個瞭望塔，扮演女巫的演員站在二樓，利用鮮花將善良的愛麗兒一點點地誘騙到自己的勢力范圍內，并將其抓住。我們能夠看到，同一棵樹，正反兩面使用，多層次使用，合理利用一個硬景道具，展現多層次的舞臺空間，兒童觀眾在觀演過程中并不覺得枯燥無味，同時也體現出舞美設計師的用心良苦。

三、兒童劇舞臺美術設計的色彩處理

兒童劇的舞臺美術設計師，當他拿到劇本的那一刻開始，從構思、畫圖、上色等一系列工作，直到把作品完整地呈現在舞臺上，設計師始終要保持著一顆童心來進行藝術創作，要“彎下腰”，“俯下身”，甚至是“趴下”，用兒童的眼睛、眼光、思維、愛好和心靈去創作。

兒童本身注意力容易發生轉移，那么如何從色彩角度去抓住兒童的眼球，這是舞臺美術設計的一大重要問題。

1、兒童劇舞臺美術設計構圖的飽滿性

舞臺美術設計構圖不是純粹繪畫概念上的構圖。舞臺美術構圖是立體的、三維的構圖，要考慮到舞臺的空間感。那么，兒童劇的舞臺美術設計師就不能將舞臺設計成像成人舞臺劇的那種形式。怎么辦呢？我認為，首先，要向兒童學習，到幼兒園，小學，少年宮去走一走，多和兒童接觸，看看他們畫的畫，和他們做游戲，從中獲取創作靈感。認識并掌握兒童內心里對藝術的，對色彩的思維上的規律，用他們天真的，沒有束縛的態度再在藝術上進行加工，創造出既保持兒童的稚嫩特色，又與戲劇風格相統一的舞臺視覺形象。所以，兒童劇舞美設計師在設計構圖的時候，既要在考慮劇情的情況下盡量做到構圖飽滿，造型夸張，又要賦有童趣。

2、兒童劇舞臺美術設計的色彩運用

兒童劇舞臺美術設計在色彩運用上也是要充分考慮到兒童的心理的。少年兒童是感性的、活潑的。每一種顏色給人的感覺都不一樣，就算是同一種顏色在不同的場合下，兒童，包括成人的感覺也是不一樣的。人們見到暖色(如紅、橙、黃等)一類色彩，會聯系想到陽光、火光、鮮血等景物，產生熱烈、歡樂、溫暖、開朗、活躍、恐怖等感情反應。見到冷色(如藍、青等)一類顏色，就會使人聯想到海洋、月亮、冰雪、青山、綠水、藍天等景物，產生寧靜、清涼、深遠，悲哀等感情的反應。所以，兒童劇在色彩上不僅要鮮艷，還要豐富多彩。如果在色彩上大量使用冷色調，會給小觀眾一種壓抑感，抓不住觀眾的眼球。因此，一部好的兒童劇給兒童觀眾的第一印象就在一開場，大幕打開的那一剎那。這一瞬間的視覺沖擊是非常重要的，它能夠很快地吸引小觀眾的眼球，迅速地進入到戲劇中的規定情景中去，而這個視覺沖擊就來自舞美設計師對于色彩的運用。

3、兒童劇中舞臺美術設計和燈光的作用

兒童劇中，有著很好的舞臺設計，那么就需要舞臺燈光去渲染。隨著科技的進步，舞臺燈光種類越來越多，科技含量也越來越高，比起傳統的舞臺燈光已經有了質的變化，能帶給觀眾更好的視覺享受。

舞臺美術設計和舞臺燈光有著密不可分的關系，我們在做舞美設計的同時，也一定要考慮到燈光色彩的運用。舞美是燈光的載體，沒有載體再好的燈光也沒有辦法發揮，同樣，燈光也成就了舞美。兒童劇舞美的造型既要夸張、富有童趣，也要考慮受光后的效果。隨著科技的發展，用于舞美制作的材料也越來越多，我們在選材上同樣也要考慮材料的受光問題。因為有的材料吸光，有的反光，這些都是要有機結合的，舞美和燈光結合好了就能讓整劇增色不少。

兒童劇的舞臺美術設計是創作兒童劇不可分割的重要部分，它服務于整個劇目而又獨具特色，兒童劇的舞美設計師們只有具備足夠的想象力和創造力，才能創作出形式多樣、被孩子們接受的、具有極強感染力的作品，也只有成功的舞臺美術作品才能為舞臺增添絢麗的色彩，才能彰顯出舞臺藝術的魅力。

4、兒童劇中舞臺美術設計與大屏的結合運用

時代在發展，社會在進步。新時代，新思想，兒童劇舞臺美術設計師們也是緊跟時代的步伐，將一些新欣的設備搬上舞臺。比如，多媒體、LED大屏，冰屏等，使得現在的兒童劇舞臺美術的色彩，效果更佳豐富多彩。比如，近期由我院原創的大型魔幻兒童劇《愛麗兒與魔法黑森林》中，就很好地把大屏作為背景，配合燈光、硬景道具等，很好地呈現出不同場景下豐富的色彩，飽滿的舞臺美術

結構，使小觀眾隨著劇情的不斷變換，身臨其境。在此劇的第二幕“黑森林”中，舞臺上有三顆大樹，大屏背景呈現出荊棘一樣的怪異樹枝，大屏底部的動畫特效運用了黑色的霧氣不斷向上翻滾，加上燈光運用深藍色。當女一號愛麗兒上場后，大屏背景色彩由亮而漸漸變暗，黑色的霧氣從大屏底部慢慢地翻滾，三顆怪異的大樹由“黑衣人”操縱，前后左右在舞臺上不斷地變換，煙機和煙霧機的相互配合，又有著音樂的渲染，一下子把小觀眾帶入到一種危險的視覺環境中去，小觀眾也緊張地對舞臺上的演員大喊“愛麗兒，快離開這里！”、“這里是黑森林，太危險了！快跑！”。現場的小觀眾如臨其境，同時又很好地襯托了演員的現場表演，這種互動的觀演關系，小觀眾刺激著舞臺上的演員情緒，同時，演員也隨著小觀眾的呼喊聲而更好地詮釋劇情。舞臺上出現活動的，有強烈感染力的、沸騰的場面。隨著劇情的發展，愛麗兒獲救逃跑，當女巫施黑魔法，大屏也起到了很好的作用。深藍色的燈光越來越暗，變換成女巫的一個定點光，女巫施法時口中念念有詞，而此時大屏中森林的色彩也由鮮亮漸漸變得灰暗，黑色的霧氣從大屏底部翻滾的速度也越來越快，最后彌蓋整個大屏，使舞臺整體色調形成黑灰色，此時的小觀眾一看便知，邪惡勢力在不斷地膨脹，氛圍更加地壓抑。不僅加強了戲劇的表現力，也使得現場觀演關系達到整部劇最為緊張的階段。

結語

兒童劇的觀眾是少年兒童。少年兒童的思維模式與習慣，以及其欣賞的趣味，和成年人是大相徑庭的。于是，這就決定了兒童劇的故事性一定要強，趣味性要濃，形象要鮮明，動作要活潑，舞臺結構要飽滿，色彩要豐富，再加之現在隨著科技的不斷發展和進步，大屏，冰屏，多媒體等手段的運用，結合著傳統的幕布，景片等，更加創造出許多好看的，優秀的兒童劇。

改革開放以來，經濟的發展使人們的物質生活得到了大幅提高，但精神文化卻越來越缺乏，特別是少年兒童“愛心、孝心、責任心”的缺乏尤為突出。孩子們相當部分的課余生活和文化視野被歐、美、日、韓的動畫片和手機、平板電腦所占領。兒童劇的生存和發展也面臨著越來越嚴重的困境。這不僅僅體現出目前中國的傳統文化藝術在教育、宣傳和傳播上的滯后。同時也給了舞臺藝術工作者增加了很大壓力。為了改變目前的一些現狀，舞臺美術設計者們責無旁貸地為兒童劇舞臺美術設計而努力。

隨著經濟的蓬勃發展、科技的不斷進步，出現了許多舞臺美術的高科技產品，聲、光、電的完美結合與科技手段的不斷加入，整體舞臺美術的表現力也越來越強，所以兒童劇對舞美設計的依賴也越來越強。

總之，舞臺美術設計師不僅僅是戲劇家、美術家、教育家、心理學家，還應該是藝術設計中的通用人才，是綜合藝術加式的設計師，是人類現代設計體系中的復合型人才。