人生如戲，堅毅生活
——解讀經典影片《活著》

王靖坤（山東師范大學新聞與傳媒學院，山東 濟南 250014）

影片《活著》是張藝謀在1994年依據余華同名小說導演而來的。獲得了第47屆戛納國際電影節評審團大獎、人道精神獎等多項獎項。影片中導演通過影像表述，將原著中的苦難消解為苦澀的幽默，透過一個人一生的際遇，揭示著人在時代長河中對生活束手無策的命運之痛，派生出了面對“死亡”的答案，寄托著一種對生命的尊重和渴望。

一、影片介紹

主角福貴是一位膏粱子弟，每天出沒于賭場，不僅氣走了妻子家珍，最終還落得全數家財都敗給了賭友的后果，父親因氣之下溘然長逝。福貴從此陷入敝衣枵腹的田地，接踵而來的是母親患了重病。妻子家珍念他已改邪歸正便帶著兒女回來與福貴和好，福貴因此有了生活的動力：去龍二處討借皮影行頭，為聊以維生四處奔忙表演皮影，不料半路被軍隊抓走，歷經艱險活著逃出，后投靠了解放軍，回家返鄉后才得知母親已經含淚離世，女兒鳳霞也因為生病沒辦法醫治而變成了啞巴。但禍福相倚，贏得福貴家財的賭友在土地改革時因背有“地主”稱謂被斃，福貴卻因輸了家當變成了貧民，生活得以清靜。誰知悲難再次降臨，他的兒子因區長的車撞翻院墻被掉落的石頭砸死，此時福貴才得知區長竟是曾經生死與共的兄弟——春生。生活還得繼續，后來福貴的女兒鳳霞與工人頭目萬二喜結為夫妻，不曾想好日子又只是曇花一現，鳳霞產下一子后出血過多而死。此后，福貴與他的妻子家珍、女婿萬二喜和外孫饅頭，一家老小仍然心存希望的繼續著平淡的日子。福貴命運多舛，歷經了家道中變和親友的相繼去世，但他仍舊活得樂觀淡然，面對無常的世事沒有太多的牢騷。

《活著》，片名定為“活著”，實則演繹了一個個“死亡”的橋段，用“死”來詮釋“活”的意義，展現了人世間中對命運的參悟。由此可知，這部影片的命名方式屬于典型的隱喻象征手法。影片中面對一個又一個的親友看上去意料之外實則情理之中的離世，才致使福貴對“活著”的體味異常深切。

二、主題意蘊

（一）對時代的控訴和對歷史的反思

影片運用了大量的鏡頭對社會歷史進行了極力的渲染與展現：大煉鋼鐵的燎原烈火、貼滿紅色語錄的街巷、批斗彼此的群眾、鳳霞的極富社會色彩的結婚典禮等。無一不透露著影片中老百姓的生命在浩大時代下的渺小與微不足道，也正是因為這特殊的歷史背景，造就了福貴一直經歷著不幸和坎坷的循環往復，完全不能決定個人的生活，在時代面前無奈任其左右。

張藝謀巧妙的將片中人物的命運與當時的社會的布景做了鏈接，將有慶的離世設置在了大躍進的時代布景下，將鳳霞的離世放置在了“文革”的特殊時期下，姐弟二人之死表達了對時代的控訴和對歷史的反思。影片的結尾雖然很溫和，但頗引人深思。影片中的絕望、無助、無力在黑色幽默里得到轉變，不管命運如何坎坷，境遇如何艱苦，也要堅毅的生活，滿懷樂觀的生活。這就是電影中所表現的積極主題。

（二）對人生的感悟和對生命的執著

在影片中，福貴先后經歷兩次白發人送黑發人的苦痛，這在常人看來，生活仿佛失去了一切意義，然而福貴卻依舊選擇“勇敢面對”。悲傷過后，福貴只是習慣性的用自嘲的方式來回憶從前的遭遇。敘述福貴一生的遭遇必然會給人一種悲慘至極的感覺，但影片中的處理卻讓人看起來凄而不慘，尤其是最后接近影片的尾聲處，福貴與外孫饅頭的一段對話：饅頭問福貴小雞長大后變成什么，福貴回答：雞長大了就變成了鵝，鵝長大了就變成了羊，羊長大了就變成了牛，牛以后饅頭就長大了，饅頭長大了就坐火車、坐飛機，那時，日子就越過越敞亮了。

這幾句看似無厘頭的回答，卻簡明扼要的表現出了福貴依舊樂觀的心態，雖經歷過人生的大起大落，但福貴依然對人生抱有美好的希望。此時，觀眾不僅有對當時社會的思慮，更有發自肺腑迸出的對福貴的憐憫與欽佩。最后，一家四口圍著飯桌吃飯的溫情結局，一反先前影片中的灰暗基調，給觀眾們也帶來了生命的啟示：生活和氣運本來就是堅毅的，普通百姓也應當保持這樣的堅毅，不能輕易摒棄。

三、視覺之美豐富敘事策略

整部片子以福貴的悲慘境遇為線索。導演采取了全知視角的敘事角度對故事情節進行了敘述。按時間順序講述故事，向受眾陳說了福貴何以敗盡家業，又是如何體驗生命的挫折才獲取了生活的一線希望的。全知視角使片子敘事更為直接、明了、天然、順暢。同時，影片的敘事結構也是簡潔明了，采用了單線敘事的結構方式，即整部影片圍繞福貴一人展開敘述，所有人物及事件，也都是福貴身上的引申。

在視覺藝術方面，導演選擇了“皮影戲”這一象征符號作為敘事方式。影片開始，皮影戲就展現在賭桌的背后，這種“人生如戲”的象征為影片的進行了鋪墊。在福貴賭運欠好時，又一次把皮影戲推到受眾眼前，充斥銀幕。接下來，皮影和福貴在銀幕上交替呈現，向觀眾傳遞著這樣的訊息：此時的福貴像極了戲中的木偶。確實，當下的福貴早已是他人手心的木偶，在賭友和老板設好的羅網中，福貴深陷其中，毫無察覺敗光了全數家財，命運瞬間發生了巨大反轉。但“禍兮福之所倚”，輸掉家產的福貴因為此次背運逃過大劫，得以存活。而贏家卻在解放后被劃成惡霸地主，致使最終被鎮壓槍決。“福”和“禍”的反轉中，讓觀眾情不自禁的發出：人生如戲，命運弄人的感慨。散盡家財后的福貴，為維系生計，從龍二那暫借了皮影，開啟四處奔忙的流浪藝涯。電影中，福貴身背皮影箱奔忙的場景和皮影戲交互呈現，模糊了皮影中人物和電影中人物的界限。很顯然，導演想用皮影戲中人物的命數來象征福貴的命數。他為了養家而外出，卻被抓了壯丁，后被解放軍救出，最后雖幸運的回到家中，卻得知母親以病逝，女兒也成了啞巴。在這一連串的意外中，福貴就像皮影中的“小人”，受著無形大手的操控，本人毫無掌握氣運的機會。

大躍進時代，影片中又將皮影戲與煉鐵爐放在了一起，象征著所有那個時代的人們，只能與福貴一起，聽從時代的安排。在得知有慶被車撞死之后，福貴呆呆的站在皮影幕布前，很顯然，這個鏡頭向我們詮釋了，福貴在命運面前依舊無法抗爭，只能選擇承受。

最后，在“破四舊”的浪潮中，皮影戲終究沒有逃過劫難，被付之一炬。皮影戲的故事好像已然了結，但福貴的坎坷仍在繼續，女兒鳳霞生產時，醫院卻被小紅衛兵霸占，有權威的老教授們被帶上“牛鬼蛇神”的名號關進了牛棚。最終致使鳳霞失血過多沒有得到及時的醫治而離世。這極富戲劇性的情節，又一次展現了小人物在命運面前的束手無策，依舊是被社會大背景操縱的木偶。

在《活著》中，皮影是一種含有內在隱喻性的的敘事方式，電影中的小人物們只是像皮影一樣，無法掌控自己的命運，只能聽天由命。通過皮影戲，整部片子的關節點都被密切的穿成一線。而觀眾在看影片的時候，也在皮影戲如夢如幻，交錯相生的情境中，深切地融進片子的故事中，引發命運的無窮感嘆。

《活著》當之無愧被譽為佳作，不僅在于刻畫了一位栩栩如生的福貴，重要的是透過福貴來演繹社會布景的變革。福貴歷經磨難依舊期待美好生活的到來，在這薄弱的盼望中，人們又驀然認識到命運本身力量的宏大，其展現出的堅毅的氣運在每個時期都含有現實意義。