談中國舞蹈歷史發展的幾個特征

尹夢（重慶大學藝術學院，重慶 401331）

對于中國舞蹈來說其具有非常悠久的歷史，并且隨著其發展也經歷了藝術以及歷史的積淀，從大體上來說，中國舞蹈在發展中主要具備三個階段，分別是古代舞蹈、現代舞蹈以及當代舞蹈，也正是因為中國舞蹈經過了一步步的發展，才能夠走到現在形成更加完美的藝術，并且其中多樣化的內容也能夠滿足現代人們對于審美的需求。我國本身就是一個多民族國家，并且因為舞蹈在發展中也具有非常悠久的歷史，其在歷史發展中具有不同的歷史階段，并且不同的歷史社會形態對于中國舞蹈也會有不同的影響，尤其是其在發展中也會產生不同舞蹈藝術形態。本文對其中具有特征性的舞蹈形態進行闡述。

一、舞蹈的“娛神”性

對于古代藝術來說，其出現都有著不同的歷史軌跡，并且也承擔著不同的歷史功能。對于我國的古代舞蹈來說，其是中國藝術領域中非常杰出的內容，同時也在發展中具備非常深厚的內涵。其在最初形成的過程中，主要就是具備了“娛神”的功能。舞蹈在原始時代，本身就是其存在的基本形態，很多時候并不是現代我們所看到的這種舞蹈，而是具有一定的意義，比如通過祭祀或者祈福形成的舞蹈。在原始社會時期，舞蹈是原始人在生活中不可或缺的一部分，其出現并不是出于審美的意義，而是出于對現實的需要，那時的舞蹈主要就是對圖騰的崇拜，并且也更多的是祭祀祈神，對于古代部落來說，不同的部落都具有不同的信仰，尤其是當時的圖騰崇拜已經滲入到原始部落生活中各個領域，因此當時的舞蹈更多的具有“娛神”性，比如彝族的十二神獸對于舞蹈就有者較為詳細的記載，很多時候對于民族中的舞蹈，都是對于鳥獸的模擬，因此中國民族舞蹈也主要是從原始舞蹈起步的，并且能夠從現代的民族舞蹈中找到文化原型。

從發展的本質上來說，中國舞蹈主要起源于人類對于自己生命的感知，也是人們在自己的勞動生產與生活中逐漸產生的一種藝術行為。因此不同階段的舞蹈文化都能夠反映出當時特定的社會文化。從馬克思主義文藝理論的觀念來理解，中國的舞蹈在產生的過程中主要就是一種人類在社會活動中得到的產物，不僅是相應的社會環境對舞蹈的發展產生影響，舞蹈在發展的過程中，也能夠反映人類的社會生活，并且反過來對其有一定的引導作用。通過對于不同階段的舞蹈文化進行研究，可以對各個歷史時期的社會階層變化，以及當時的政治倫理經濟等各個領域有更深層次的認知。而舞蹈文化本身作為一項祭祀活動而產生，其發展成人類精神生活的一種支柱，也是必然的。

二、綜合形態的舞蹈

對于中國古代的舞蹈來說，其和音樂是是相伴而生的，因此對于舞蹈來說，其在古代中更多的都是和音樂相結合的，這在現代的舞蹈中也是有所體現的。因此對于中國古代舞蹈來說，要能夠和“樂”相結合，這樣才能夠探求舞蹈其中的內涵。在詩經時代，當時的民間詩歌也正處于崛起的狀態，并且樂與舞蹈又結合在了一起，只有二者有效的聯合，才能夠更好地實現中國古代社會的詩、樂、舞三位一體的文化特征和文化傳統。根據《呂氏春秋》記載，遠古時期有一個部落的樂舞叫做《葛天氏之樂》，其在表演過程中具備非常鮮明的主體，并且主要也就是通過樂與舞的結合，更好地表現對豐收的贊美以及對先輩們的祈福等行為。

三、從娛“神”到娛“人”性

隨著古代社會的不斷進步與發展，人們的審美需求也是在不斷的提升的，尤其是隨著奴隸制社會以及封建社會制度的建立，也使得舞蹈從其原始的形態中逐漸轉變了出來，其不再是簡單的記錄原始的社會生活，而是從傳統的關于祭祀的一類活動變成了人的藝術性活動，當然其也具備宗教政治等特征。比如周的舞蹈就是中華舞蹈文化中的一個高峰，其中包括很多具有代表性的舞蹈活動，比如《七盤舞》，其成為了漢代宮廷以及民間都非常喜愛的舞蹈，并且在漢畫上也有很多關于相關舞蹈的形象。對于漢代的舞蹈來說，其中有一種“百戲”，主要就是集舞蹈、雜技、武術、滑稽等多種民間技藝表演的綜合形式，其也成為當時宮廷樂舞表演的主要內容，因此漢代的舞蹈經常就會融入到“百戲”當中。漢代的長袖舞也是非常流行的，其融合柔軟回旋多變的巾綢，輔以舞動的身姿，能夠使人產生一種深居沙漠的感覺。到了魏晉南北朝，舞蹈也逐漸發展成為了民族文化大交流的狀態，因為當時不同的民族都因為其具備的相應文化而能夠產生獨特的舞蹈，并且在這個時期也顯示出了較為獨特的藝術自覺性，因此也為后來隋唐樂舞文化的新高度奠定了堅實的基礎。

此外，在古代社會中也有一種舞蹈叫做巫術舞蹈，其主要就是在巫術祭祀的儀式中所產生的舞蹈。對于巫術舞蹈來說，其主要就是希望能夠通過祈禱或者是獻祭的行為，更好的與神靈相通，這種祈禱的目的也是為了實現天人合一。但是這種舞蹈后來已經發展成為了一種以驅鬼為目的的儀式，并且經過了歷史的洗禮，企業僅僅是留在了我國的民間，并且發展成了今天的儺戲。

我們要明確舞蹈發展至唐代，已經具備了很高的歷史成就，其能夠通過宏偉的演出模式，并且也包含多民族、多國家的舞蹈演出來贏得了世人的喜愛，因為對于當時的宮廷以及老百姓來說，舞蹈是其最為喜愛的一種藝術活動，能夠通過對舞蹈的欣賞來不斷滿足自己的審美需求。到了宋代，舞蹈的發展也實現了一個轉折，其另辟蹊徑，通過一種更加特別的方式呈現出獨特的舞蹈形式，也就是具有創新性的“隊舞”。到了明清時期，也實現了中國舞蹈新舊世紀交替過程，并且在其交替的過程中，同時也能夠傳承者舞蹈中蘊含的精髓內容，這能夠與當下社會的快速發展相融合。

四、舞蹈的專業性形成

舞蹈發展到現代，也實現了其內涵的專業化發展。對于新時期下的舞蹈，主要就是新中國誕生千葉，舞蹈事業也隨著社會進步的事業不斷發展了起來，并且能夠為中國人民在心靈上予以更大的鼓舞。在上世紀五十年代，出現的秧歌活動以及戲曲舞蹈對于傳承舞蹈力量具有積極的意義，其能夠在很大形式上豐富了舞蹈的藝術內涵。并且因為民族舞蹈的元素，我國的舞蹈事業于近代也實現了快速的發展。在新中國建國之初，就對舞蹈事業，尤其是少數民族的舞蹈文化等予以了大力的扶持，因此在上世紀五十年代也是各個民族舞蹈文化大放異彩的時代，全國范圍內也形成了具有古典特色的舞蹈作品。

改革開放以來，隨著新的思想的涌入，中國舞蹈在其傳承過程中也實現了關于內容與模式的全面復蘇，并且也于新時期下站在了新的起點上，首先就是能夠表現出對于古典舞蹈的傳承與發揚，比如唐舞探微舞劇《文成公主》，都是對古典舞蹈的探索。并且發展到了八十年代，我國的舞壇也發生了很多的變化，舞蹈于社會和藝術的新土壤之中蓄勢待發，并且成為了新時期下文化傳播的主要力量。

我國的舞蹈從傳統到專業，其中轉折點就是1954年北京舞蹈學校的成立，其也代表著中國古典舞逐漸轉化為現代舞，并且也能夠更好地于新時期產生更加具有內涵的文化傳播力量。中國舞蹈自先秦以來，歷經幾千年的變化，先后經歷了先秦詩樂舞三位一體的女樂舞蹈和雅舞、漢代的道具舞和舞象、唐代的燕樂舞蹈、宋代的“隊舞”、明清時期的戲曲舞蹈、當代的專業舞蹈和舞蹈教育。所有這些在表現形式的演變上，都是一個漸次演進、符合藝術發展規律的過程

從古代到明清之際，我國的舞蹈在發展中也經歷了不斷的更替與革新。但是在舞蹈的發展中，始終能夠傳承其中的精髓，并且將之淬煉在當代社會發展的火爐中。人們也正是憑著對于傳統舞蹈中精神以及內涵和價值的繼承，才能夠更好的對其進行傳承。中國當代的專業舞蹈也有很多的藝術家對其進行傳承。并且也能夠在傳承的過程中，創作了一系列的舞蹈精品。

五、中國舞蹈發展

我國是人類最早的發祥地之一，因此對于舞蹈的發展也是十分領先的從前文所述的最早的圖騰舞蹈文化，發展到了現在的現代舞蹈，其中經歷了不同的歷史階段，也正是因為舞蹈在當前歷史的長河中，不斷吸取精華，才能夠成為東方文明中最為璀璨的瑰寶。作為我國民族文化的重要成分，對于中國舞蹈的發展歷程進行研究也能夠更好的明確其對于民族文化的促進意義。舞蹈的起源主要是為了祭祀，其后其發展成為了娛樂人的一種藝術行為，最后已經慢慢轉變為了具有中國特色的一種舞蹈文化。舞蹈的發展歷程中能夠明確看出其受到了在制度上，觀念上以及社會階層和發展的變化上多方面的影響。因此能夠從舞蹈的發展與演化，來對我國的社會物質文明，政治文明以及精神文明的變化進行反應。舞蹈作為人類文化因素的綜合，是我國傳統文化的積淀，也是反映歷史的一個重要的標志。中國近代的舞蹈主要也是從五四運動前后，受到了新文化運動的思想的影響，逐漸從傳統的舞蹈藝術轉化為能夠反映現實的新生活舞蹈藝術。并且隨著社會的發展，舞蹈與當前社會的需求，以及相關社會階層變化有效的結合，因此能夠通過不同形式來宣傳群眾的熱情。舞蹈在當代已經發展成為一種表現現實生活的藝術，其對于當代人的精神生活有著很大的影響。尤其是隨著改革開放，我國在藝術上形成了真正的百花齊放，并且也迎來了爭奇斗艷的新時代。中國舞蹈中的古典舞，現代舞，民間舞等眾多的舞種都登上了社會發展的大舞臺。這對于當下豐富中國舞蹈文化的內涵，并且為其發展注入新鮮的血液具有積極的促進意義。當下的舞蹈也已經更加深入到人們的文化生活中，成為了民眾喜愛的藝術表演形式之一。

六、結束語

中國的舞蹈作為中國傳統文化中的重要成分，在當前被傳承的過程中，應當被得到有效的重視，對于中國舞蹈的傳承，也可以更好的對中國傳統文化進行解讀，其作為人類文化傳統的積淀，對于后代在文化內涵的擴充上都有一定的拓展作用。中國舞蹈在發展中經歷了很多的坎坷，并且也于探索中獲得了非常寶貴的經驗。因此我們應當對中國舞蹈在發展中所經歷的特征進行詳細了解，并且要對不同時間段其產生的文化內涵予以深入認知，在了解的過程，對于我們也是一個非常有意義的過程。我們要能夠更好地在新時期下對舞蹈文化予以傳播，以此來為其發展注入新的活力。