現代纖維藝術現狀與發展的思考

劉青（中國化學纖維工業協會，北京市 101110）

現代纖維藝術是將傳統的紡織藝術通過現代藝術手法的加工，創造出來的符合現在大眾審美眼光的一門藝術表現形式。它的取材多樣，沒有定性的限制，可以是毛類、棉類或者是麻類材質的材料。這種選材的多樣性也決定了現代纖維藝術的開放性特點，藝術設計人員通過這些素材營造出不同的藝術表達效果，通過給人們視覺上的直接沖擊感，產生陌生化的視覺感受，塑造出急劇個性化的審美體驗。

1.現代纖維藝術在我國發展的歷史

1.1 封建社會紡織技術的發展

早在先秦時期，人們就已經初步掌握了一些紡織技術，開始出現了利用植物纖維來制作人們的衣服和裝飾品，這是對纖維材料進行藝術化加工的先例。自此，古代封建社會開始廣泛的利用紋路的變化及材質的組合來進行服飾及生活環境的裝飾，充分的體現出了纖維藝術的裝飾性特點。春秋時期，我國的紡織和染色技術得到了空前發展。甚至在戰國時期，已經可以在衣服的紋路編制中加入斜紋路的應用，古人通過藝術化的裝飾，凸現出自己的高貴品質。比如在屈原的《離騷》中余既滋蘭之九畹兮，又樹蕙之百畝。畦留夷與揭車兮，雜杜衡與芳芷。冀枝葉之俊茂兮，愿竢時乎吾將刈。體現出當時的古人對不同裝飾的重視程度。整個紡織藝術的發展在唐朝進去了鼎盛時期，這一階段的發展主要依托了南方蠶桑業的興盛，在那一時期出現了專門從事紡織生產的機構和個人，對于裝飾圖案也呈現出異彩紛呈的場景，藝人們將不同的圖形和圖騰進行加工，通過鎖繡和平繡的結合，形成圖案浪漫神奇而又生動影響的藝術形象。它已然從一門裝飾藝術變成美感與實用并存的現代藝術形式，影響到了人們生活的各個單面，因此也逐漸引起了人們的重視。

1.2 近現代我國現代紡織藝術的發展

1960年左右我國的現代纖維藝術的表達主要是對壁毯藝術的一種延伸，它主要是利用現代的紡織及編制技術對一些圖畫進行還原，追求逼真度與真實性是這個階段的主要特征。在這個時期，缺乏真正意義上的現代纖維藝術設計人員更多的是壁毯工作人員，當然，這些作品雖然存在著一些簡陋，但是在整體上呈現出質樸和平實的藝術效果。現代纖維藝術從壁毯藝術中真正獨立出來是在上世紀80年代末期開始的，這個時期有很多有創造力的纖維設計師加入進來，同時老一輩的纖維藝術家們為未來的纖維藝術發展提供了很多的幫助，這也是使得這一時期我國現代纖維藝術蓬勃發展的重要原因。這一階段的現代纖維藝術設計的選材不單單是傳統的壁毯材料，開始嘗試使用新材料和新的設計理念，開始從平面設計構圖向浮雕設計構圖發展，在這一時期更是出現了立體的纖維藝術設計作品，這是一種質的飛躍，它標志著現代纖維藝術在我國已經初步獨立出來，開始了嶄新的發展之路。進入90年代末，我國的現代纖維藝術處于異彩紛呈的時期，這一時期我國的現代纖維藝術設計師已經開始運用高新的科學技術，采用光與影的變化實現材料的質感和美感的表現。同時現代纖維藝術在我國已經不再是一個單獨的學科，它更多的是作為一個綜合學科的方式存在的，通過不同元素之間的交叉重疊，表現出主題。

總之，我國的現代纖維藝術的發展經過了封建社會時期的積淀，在現代更是充分了運用了現代高新技術，達到美學上的預期效果。

2.現代纖維藝術在中國的發展現狀

自1986年中央美院開設首個現代纖維藝術專業也來，到如今，在我國50所高校中都開設了相關專業，睡著社會經濟的發展，人們審美觀念的提升，纖維藝術也休逐漸被人們了解和關注，這位促進了我國現代纖維藝術的蓬勃發展。

2.1 纖維藝術專業的高素質人才數量不斷增加

從洛桑到北京雙年藝術展，從2000年在北京落戶后，這近20年的發展成為世界藝術界的大事，也有效的推動了我國高校關于纖維藝術專業的發展。同時，現代纖維藝術教研室逐漸增加，除了滿足平時的教學和科研的需求，也擔負起與國外纖維藝術人員交流學習的任務。

通過線上線下的纖維藝術展會，吸引了人們的目光，使人們認識到這種既古老又現代的藝術表現形式，特別是對于一些年輕人特別有吸引力。通過各高校和私立的藝術教研室，對纖維藝術感興趣的人們得到了相關專業技能的學習，增加了我國纖維藝術專業人才的后備儲量，增強了我國裝飾藝術的整體水平，對我國整個藝術專業的發展起到了促進作用。

2.2 現代纖維藝術專業理論體系的初步完成

隨著我國纖維藝術的發展，高校教育急需要符合我國實際情況的理論和教材指導。在這種大背景下，我國的纖維藝術專業教研人員針對我國纖維藝術發展的特點和學生的實際情況。從學生角度出發，一改之前歐美教材晦澀難懂的理論知識特點，分階段進行教材的編寫，對于首次接觸到纖維藝術專業的學生，主要進行入門的一些簡單的理論知識的傳授，增強學生對纖維藝術纖維的興趣和自信心。在這個基礎上，對于高級階段的學生，開始一些專業發展特點和未來趨勢的研究。形成完備健全的現代纖維藝術理論體系。在這個過程中，由隴建培編寫的《纖維藝術的創新與表現》；林成樂、尼躍紅編寫的《當代國際纖維藝術》等作品，分析了我國現階段的發展狀況與專業未來發展趨勢。形成了一整套完備的理論知識體系，有效的促進了我國纖維藝術專業的健康穩定發展。

2.3 現代纖維藝術展現平臺的多樣化

現代纖維藝術的展現空間隨著現代高新技術的進步呈現出多樣化的發展趨勢，傳統的表現形式有舉辦相關的藝術展覽會、進行書刊發表以及進行藝術學會報告等方式。當然，這些方式在現在依然是纖維藝術作品展示的良好平臺。早在2000年舉辦的“從洛桑到北京”藝術展會就取得了巨大的成功，使的很多的人們開始去了解纖維藝術，對纖維藝術的大眾化發展起到了巨大的推動作用，同時展會期間也拉動了當地的相關產業的經濟收入，取得了良好的社會反響。除了展會，由朱盡暉編寫的《現代纖維藝術設計》一書，依據通俗易懂的語言，將晦澀難懂的纖維藝術專業知識進行了較為詳細的介紹，基于此，這本書也成為當時熱銷的設計類書目。由此可見，傳統的纖維藝術展現方式對現代纖維藝術的發展提供了較為充分的發展空間。

但是，幾年來手機等移動客戶端的興起，信息閱讀的快速化發展趨勢，使的現代纖維藝術的展現開始出現在網絡上。通過無線網絡，將每一個人連接起來，并通過大數據處理，選出那些是喜歡這類藝術的人士，經過精確的捕捉，給人們提供一個認識了解現代纖維藝術的機會，增加對現代纖維藝術熱愛的人員。反過來，熱愛現代纖維藝術的人員的增加，也促進了現代纖維藝術作品的曝光率，有利于現代纖維藝術的可持續發展。

2.4 我國纖維藝術發展的不足及主要問題

2.4.1 纖維藝術專業起步晚，過度依賴國外的設計理念

雖然我國編制藝術的歷史悠久，但是真正意義上的現代纖維藝術在我國出現的卻較晚，由于上世紀國內專業理論體系的不完備，清華美院及中央美院現代纖維藝術的學生受歐美思想意識嚴重，現在各地相關專業的帶頭人又大部分都是這些學校的學生，導致設計思想范圍小，不能突破傳統思想的束縛，在教學方式和教學思路上比較單一，沒有呈現出藝術相關專業應該具備的多樣性與個性化。給學科專業的發展帶來了負面影響，不利于專業多樣性的發展。

2.4.2 專業宣傳力度不足，人們了解不夠

現代纖維藝術展現的方式和途徑相對較少，僅依靠相關的藝術展會來表現，這種現象直接導致了現在的人們對纖維藝術不夠了解，無法較好的吸引人們的關注，在普通民眾的世界中，纖維藝術仍然屬于陌生的詞匯。了解人數的不足，造成專業后備人員基數小，限制了纖維專業的迅速發展。

2.4.3 忽略了不同學科之間的聯系

現代纖維藝術專業是一門綜合性很強的學科，在進行現代纖維藝術作品設計時要用到很多的設計材料和變現方式，對于如何表現一個設計作品的預期效果，需要我們對材料的質感和光影的變化進行揣摩，這就設計到美術平面設計的一些知識。沒有明確現代纖維藝術的綜合性特點，一味的閉門造車，只會造成整個行業的停滯不前。同時，我們的纖維藝術設計人員應該加強與國外相關專業人員的交流，積極的學習國外的一些設計理念和表現方法，但是，這并不意味著我們可以對國外的一些纖維藝術設計理念照抄，而是要在明白的基礎上，針對我國的實際情況進行適當的改造，符合我國的基本國情，這是促進我國現代纖維藝術專業快速發展，今早實現國際水平的重要的措施和辦法。除了對美術專業的學習，我們在進行浮雕及立體設計時，應該向建筑等相關專業的人員進行了解，通過對力學等基礎物理學知識的掌握，平衡設計作品的各方面關系，時整個布局緊湊平衡，給人以舒服感和和諧感。所以，我們缺乏對不同學科之間的聯系，也是現在制約我國現代纖維藝術相關專業發展停滯不前的一個重要原因。

3.推動纖維藝術專業健康發展的具體措施

3.1 大力宣傳纖維藝術，拓寬專業人員構成結構

針對纖維藝術宣傳力度不夠的問題，我們應該從轉變人們的思想心態做起。使纖維藝術不在成為各個高校的專屬，注重對社會人員的教育。同時，我們應該大力在中小學教育階段加強纖維藝術的啟蒙教育，這個過程應該是面相所有人的，不能單單是針對藝術特長的學生，加強學校培育的重視力度，通過組織學生的課外實踐來提升學生的創新意識，同時加強對不同材質的材料進行組合，營造出不同的藝術氛圍，打破傳統技藝與時空的限制，通過貼近學生的表現手法與方式比如，通過畫展，影視，交流會的方式，使學生對纖維藝術有一個充分的了解，從而喜歡纖維藝術，愛上纖維藝術。除此之外，我們應該大力加強對社會各類人員的啟發教育，使纖維藝術面相大眾而不是成為某些人的專屬，實現纖維藝術的普及化，有利于整個專業的開拓創新，為現代纖維藝術的發展奠定基礎。同時，加強中小學校對現代纖維藝術的教育，加大相關崗位的開放，因為將纖維藝術專業應用到中小學課堂中能夠激發學生的創新意識和藝術水平，增強學生對可變事物的掌控能力，一旦這種能力養成，對于學生其他科目的學習也有較好的作用，因此，在社會和基層大力宣傳纖維藝術的同時，加大對中小學課堂的重視程度，以此來促進學生的全面發展和纖維藝術行業的進步。

3.2 加強傳統文化元素在現代纖維藝術中的滲透

我國是世界上歷史文化最為悠久的國家，長期的社會實踐積累了豐富的文化內涵。在進行現代纖維藝術的研究中，我們可以適當的在現代纖維藝術中加入傳統文化元素，比如出現在青銅器上的獸紋圖樣，傳統吉祥元素的應用等都能夠增加纖維藝術的民族風情。通過對傳統具象圖像和圖形的抽象化處理，并將其融入到現代纖維藝術中，實現傳統與現代的有機結合。強調民族性與傳統性，需要我們立足于傳統紡織藝術的基礎上，進行現代藝術的改造和加工，將新技術，新理念結合新材料的利用，展現出更為廣闊的表現空間。

當然，傳統文化的滲入必定帶來現代纖維藝術專業的多樣性與民族性的發展趨勢。在這種大的背景下，依托我國的傳統民族文化，充分運用傳統文化中的藝術元素符號，是我國的纖維藝術發展的可靠路線。對于如何在纖維藝術中充分的應用我國的傳統文化元素，主要從三個方面進行研究：首先，在纖維藝術作品的主題及主旨上，我們要積極的運用我國的傳統民俗民風中的特色化藝術主題，比如運用古代對吉祥元素的成果，針對不同的文化環境采用預支符合的圖形及圖案，在達到纖維藝術作品美感的同時，使人們產生民族歸屬感，這是依托我國文化實現民族團結的重要手段；其次，在材料運用方面，大力發展我國的傳統藝術材料，充分運用蠶絲、亞麻、棉等我國歷史的紡織材料，有利于纖維藝術作品樸實與質樸風格的展現；最后，現代纖維藝術在表現手法上可以對傳統的紡織及編制技術進行借鑒，采用手工的方式實現材料的有序結合，手工創造藝術作品不同于機械化的生產，它更加注重個性化與獨特化的彰顯，這對于現代社會具有廣泛的發展前景，這也是我們應該積極去發展和應用的。

將傳統文化中的藝術元素符號充分的運用到現代纖維藝術行業的發展，是對過去的傳承，更是對未來的發展，因此加強傳統文化元素在現代纖維藝術中的滲透將是我國纖維藝術未來的發展趨勢與發展方向。

3.3 加強纖維藝術團體的各級建設

在我國的眾多高校都設有現代纖維藝術教研室，它們對于整個纖維藝術專業的發展起著引導和到頭作用。但是，在加強高校纖維藝術專業的建設過程中，我們應該積極的在地方和基層建立纖維藝術的實訓與宣傳團體，這些團體成員可以不是專業的纖維藝術專業人員，是對纖維藝術專業熱愛的人員，這是一個民間基層組織，它的主要作用也并不是單純的為纖維藝術專業的發展尋找出路，而是努力在基層建立廣闊的群眾基礎，增強民眾對纖維藝術的了解，激發一部分人的藝術激情，為纖維藝術的未來發展提供人才儲備。除了這些民間組織之外，我們也應該學習國畫、油畫等美術藝術的成功經驗，在各縣市單位建立學術團體，這些學術團體要按時舉辦纖維藝術展覽會，進行學術交流，提升自身的專業技術水平，了解現階段纖維藝術專業的發展方向和趨勢為之后的發展提供幫助。

4.我國現代纖維藝術行業未來的發展趨勢

我國現代纖維藝術未來的發展趨勢集中于多樣性與國際化。所謂多樣性就是纖維藝術材料、主題及表現形式呈現出多樣性的特點，它不單單局限于傳統的壁毯藝術的方式，更多的是在向立體藝術的發展。而國際化則是我國現代纖維藝術的表現應該與世界上的纖維藝術的未來趨勢相一致，重在思想意識形式的表達，而不僅僅是對油畫及各種畫作的模仿。在這種形式下我們應該加強自身專業技能水平的同時，解放思想，拜托過去老舊思想的束縛，以創新思維來貫穿我們整個的設計過程，同時在這個階段中，我們要積極的向不同專業學習，吸取相關的成熟經驗，促進我國現代纖維藝術行業的發展。

5.結語

為實現纖維藝術的健康穩定發展，需要我們明確纖維藝術與傳統紡織與編制藝術區分開來，研究它們之間的聯系和區別，針對不同的藝術表現形式，采取不同的表現材質和方法，在這個過程中我們要明確設計對象的主題，在熟悉設計方向的基礎上進行相關設計，以此實現纖維藝術的有效展示。