徐平屏
古詩,植根于中華民族的沃土,彰顯古人的智慧。語文教師應擔當文化教育的重任,將文化遺產通過審美傳達給學生,培養學生的民族自信,提升審美情趣。我們要變釋題、解字、譯篇、悟情等理性積累為豐富想象、情感體驗,讓學生接受美的熏陶,從而啟迪智慧,提升道德感悟。
畫家以線勾勒、以色充填,詩人則以語言繪形著色,以高超的筆觸將詩情與畫意融為一體,喚醒學生的視覺感受,給人以美的享受。
1.美在構圖。詩人在描寫景物時常會取舍、留白,或刪繁就簡,或鋪張渲染,讓構圖顯得非常精致。如“孤帆遠影碧空盡”一句,浩瀚長江只見一葉帆船,且漸行漸遠,直到水天相接,而詩人則久久佇立,將一番情意托付江水,情景交融,令人回味無窮。
2.美在色彩。古詩中有美的艷麗,呈現繽紛的色彩;有美的和諧,令人心曠神怡。如“兩個黃鸝鳴翠柳,一行白鷺上青天”,作者將黃、翠、白、青等四色融為一體,黃綠相間、白藍輝映,構成一幅絢麗多彩的畫面。
古詩由精粹的語言凝練而成。教師要引導學生品讀語言之美,理解其思想內容與寫作藝術,提高解讀文本的能力。
1.美在音樂。將古詩回歸吟唱,品味詩的節奏、平仄、韻部,體會韻律和諧,讀來鏗鏘有力、悅耳動聽。誦讀《詠鵝》中“鵝,鵝,鵝”時,要植入理解、融入情感,變換語調,讀成“鵝?鵝!鵝——”才能將兒童見鵝時的疑問、驚喜、歡欣之情表現出來。
2.美在聲音。傾聽泉水潺潺、蟬聲悠悠等大自然的聲音,蘇教版中有“夜來風雨聲”“夜半鐘聲到客船”“爆竹聲中一歲除”“歌聲震林樾”,風雨聲、鐘聲、歌聲等彼此交織,音符的流淌形成起伏的旋律。
3.美在凝煉。字簡而精當、含蓄,蘊含豐富的內容,如“滿園春色關不住”中的“關”擬人化,景中含情寓理,引發讀者聯想。
意境是將客觀之物境與主觀之情境交互相融,讓讀者浸潤于詩歌的想象世界。詩歌追求飛動之趣,顯示動態之美,能產生傳神的藝術效果。
如,“飛流直下三千尺”中,“飛”字生動地顯現瀑布噴涌而出的景象,“直下”顯示山之陡峭、水之湍急,有勢不可擋之勢。在云海霧靄之中,遙望瀑布如臨空而落,自然而然會想到銀河從天而降,夸張之感顯然,但不是“憑空捏造”,而是在想象基礎上的自然生發。
詩歌具有意境的空間美,詩人通過意象將空間景象展現出來,令人感受到作者的心聲情趣。如《山居秋暝》構成遠近、上下、明暗、動靜相互協調的意象空間,讓人如同身臨其境,置身于充滿生機的山野之中。
詩歌蘊含著深刻的哲理。教師要引領學生誦讀古詩,從中挖掘含義深刻的哲理。如,《賦得古原草送別》中蘊含規律與永恒,野草離離顯生長之態勢,歲歲枯榮彰生命之律動,縱然野火焚燒,歷經生命之艱辛,但仍頑強不屈,執著不移。告訴我們,具有堅強意志的人是摧不垮的?!额}西林壁》則揭示出,身在山中只是看到一峰一嶺一丘一壑,難免存在片面性,若要認識全貌,必然要超越狹小范圍,擺脫主觀成見,變換視野,深入調研,才能不被局部現象所迷惑,才能有全面正確的認識。
總之,在小學古詩教學中,教師要引領學生誦讀作品,品味語言,感受韻律,“觀形察色”,發揮想象,挖掘哲理,挖掘古詩的育人功能,喚醒學生的審美意識,讓學生在與文本的對話、情感的滋潤中豐盈語言、馳騁想象。