李競(jìng)霜(陜西師范大學(xué),陜西 西安 710061)
簡(jiǎn)約主義音樂(lè)(MinimalismMusic)一詞的來(lái)源最早可追溯到1968年,英國(guó)作曲家、樂(lè)評(píng)家麥可·尼曼(MichaelNyman)第一次提出了這個(gè)詞,隨后在1978年10月,他在樂(lè)評(píng)里正式將“簡(jiǎn)約主義”應(yīng)用于音樂(lè)上。
其實(shí),簡(jiǎn)約主義的概念最早并不是來(lái)自于音樂(lè),而是首先出現(xiàn)在建筑藝術(shù)領(lǐng)域,其前身是“減少主義”。在人們經(jīng)歷了物質(zhì)的極度飽和之后,開(kāi)始出現(xiàn)了呼喚人們降低物欲、追求內(nèi)心豐盈的精神訴求。于是“簡(jiǎn)約主義”應(yīng)運(yùn)而生,顧名思義,“簡(jiǎn)約”的本質(zhì)就是“斷舍離”。例如日劇《我的家中空無(wú)一物》的原作者麻衣從小與家人們住在塞滿了各種雜物的老房子中,每次家中來(lái)客人,父母都要先把一大堆亂七八糟的東西藏起來(lái)。高中失戀后,麻衣一看到前男友的物品就難過(guò)的想自殺。于是她參考了日本雜物管理咨詢師山下英子2013年所寫(xiě)的《斷舍離》一書(shū),“簡(jiǎn)約主義”的生活態(tài)度就是要“斷舍離”——斷就是不買、不收取不需要的東西;舍就是處理掉堆放在家里的沒(méi)用的東西;離指的是舍棄對(duì)物質(zhì)的迷戀,讓自己處于寬敞舒適、自由自在的空間。通過(guò)學(xué)習(xí)和實(shí)踐“斷舍離”,人們的價(jià)值觀會(huì)進(jìn)行重塑,下決心把這些東西扔出去。在扔?xùn)|西的那一刻,她“感到了巨大的快感”,于是走上了“扔?xùn)|西狂魔”的道路。可以說(shuō),這部電視劇是“簡(jiǎn)約主義”生活態(tài)度的“立體影像教學(xué)片”。
從視覺(jué)藝術(shù)開(kāi)始,“簡(jiǎn)約主義”的理念不斷影響到了文學(xué)、繪畫(huà)、攝影、音樂(lè)等多個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域,簡(jiǎn)約主義音樂(lè)又被稱為“重復(fù)音樂(lè)”(repetitivemusic)或“沉思音樂(lè)”(meditativemusic),指在少量的音符基礎(chǔ)上機(jī)械重復(fù)且緩慢增長(zhǎng)的動(dòng)機(jī)性片段創(chuàng)作手法創(chuàng)作的音樂(lè),是一種追求極端的“簡(jiǎn)”和“約”音樂(lè)形式。顧名思義,這種音樂(lè)手法采用反對(duì)復(fù)雜的音樂(lè)形式、反對(duì)夸張地雕琢與修飾,追求藝術(shù)原始的本質(zhì)美。作曲家通過(guò)盡可能少的材料進(jìn)行創(chuàng)作,期望音樂(lè)的表達(dá)回歸到對(duì)和諧與美的直接理解上來(lái)。
簡(jiǎn)約主義音樂(lè)以泰里·賴?yán)═erryReily)、拉蒙特·揚(yáng)(LaMonteYoung)、菲力普·格拉斯(PhilipGlass)、斯蒂夫·萊奇(SteveReieh)和約翰·亞當(dāng)斯(JohnAdams)這五人為代表人物。他們的創(chuàng)作對(duì)其之后西方音樂(lè)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響.尤其在專業(yè)音樂(lè)領(lǐng)域、流行音樂(lè)領(lǐng)域和電子音樂(lè)領(lǐng)域。
靜態(tài)和聲是簡(jiǎn)約主義音樂(lè)風(fēng)格的典型特征之一,其創(chuàng)始人是拉·蒙特·楊。靜態(tài)和聲的含義是在音樂(lè)的橫向進(jìn)行過(guò)程中使用超長(zhǎng)時(shí)值的音符與休止符以構(gòu)成音樂(lè)的旋律形態(tài),在縱向的音程關(guān)系上,有半音關(guān)系、純四、純五關(guān)系、也有小七度關(guān)系,無(wú)明顯規(guī)律。
靜態(tài)和聲的根源是持續(xù)音的使用,其歷史可以追溯到西方17世紀(jì)晚期出現(xiàn)的通奏低音作曲技術(shù),到了20世紀(jì)下半葉,拉·蒙特·楊通過(guò)將持續(xù)音技術(shù)以超常規(guī)的方式使用,產(chǎn)生出極有特點(diǎn)的“嗡鳴音”(Dronetone)效果,從而將持續(xù)音演繹到一種“靜態(tài)和聲”(StaticHarmony)形式。
“相位”是一個(gè)物理學(xué)的概念,而在音樂(lè)中,相位移動(dòng)的表現(xiàn)手法則是兩段同樣的旋律因進(jìn)入的時(shí)間點(diǎn)不同、或音樂(lè)進(jìn)行中產(chǎn)生的加速或延緩而產(chǎn)生了時(shí)間差,導(dǎo)致音樂(lè)錯(cuò)位而形成一種獨(dú)特的音響效果,這種概念有點(diǎn)類似于“卡農(nóng)”的作曲手法,只不過(guò)相位移動(dòng)的時(shí)間差不一定按照標(biāo)準(zhǔn)的節(jié)奏型來(lái)定義,而是更加隨性和細(xì)微。相位移動(dòng)技法的創(chuàng)設(shè)人是美國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)最具影響力的作曲家之一史蒂夫·里奇。
重復(fù)是音樂(lè)寫(xiě)作的一個(gè)重要環(huán)節(jié),沒(méi)有重復(fù),就沒(méi)有主題,聽(tīng)眾對(duì)于音樂(lè)的思想就無(wú)從把握,但在傳統(tǒng)的古典音樂(lè)作曲技術(shù)規(guī)范里,為了避免聽(tīng)眾對(duì)于音樂(lè)產(chǎn)生疲勞,絕對(duì)的重復(fù)一般不會(huì)超過(guò)三次,但在簡(jiǎn)約主義音樂(lè)的作曲手法中,以作曲家特里·賴?yán)麨榇恚瑢⒁粜椭貜?fù)做到了極致。他的代表作《InC》共有53個(gè)不斷重復(fù)的音型模塊,以鋼琴演奏加裝飾音的C音貫穿始終,體現(xiàn)了簡(jiǎn)約主義音樂(lè)作曲手法最重要的特點(diǎn)——盡可能少的材料,這部作品長(zhǎng)達(dá)45分鐘。
附加過(guò)程是簡(jiǎn)約主義作曲家菲利普·格拉斯(PhilipGlass)受到印度音樂(lè)的啟發(fā)而創(chuàng)造的一種現(xiàn)代音樂(lè)作曲手法,指的是“以簡(jiǎn)單的旋律、節(jié)奏作為原材料,在重復(fù)原材料過(guò)程中通過(guò)不斷增加或減少原材料的次級(jí)單元,形成一種延長(zhǎng)原材料呈現(xiàn)周期的手法,”[1]
天津音樂(lè)學(xué)院作曲系主任、上海音樂(lè)學(xué)院作曲系博士顧之勉先生于2011年在《人民音樂(lè)》第五期發(fā)表的文章《“微變奏”導(dǎo)論》中首次提出:“微變奏”是作曲技術(shù)中變奏手法的一種,但與以往傳統(tǒng)的變奏手法不同的是,微變奏指“對(duì)恒定因素在音高、節(jié)奏、節(jié)拍、音色、音響等方面進(jìn)行微小的、以不改變恒定因素基本形態(tài)為目的的變化方式。”[2](例如:某一固定音高作為恒定因素不變,其他因素改變。)
簡(jiǎn)約主義音樂(lè)作曲技法在西方起源,而在中國(guó)目前還鮮有人聞,從事此類音樂(lè)創(chuàng)作的專業(yè)人員也屬于少數(shù),但簡(jiǎn)約主義音樂(lè)作曲技法在20世紀(jì)音樂(lè)中占有重要的一席之地,而且與我國(guó)“大道至簡(jiǎn)”的古典美學(xué)思想有異曲同工之妙,筆者認(rèn)為其內(nèi)涵與外延在我國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作中有不可估量的研究?jī)r(jià)值,還有待進(jìn)一步探究。
注釋:
[1]王則靈.簡(jiǎn)約音樂(lè)作曲技法特征的分析與研究[J].吉林藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào).2012年04期
[2]顧之勉.“微變奏”導(dǎo)論[J].人民音樂(lè).2011年05期