論插畫設計中的視覺元素與流程

葉劍光（廣州金禹廣告設計有限公司；廣州市翔良貿易有限公司，廣東 廣州 510000）

一、插畫設計中的平面元素

點、線、面是平面構成的基本元素，在插畫的畫面中也一樣，掌握好點線面在畫面上的關系，是插畫設計的重要基礎。

1、點

在插畫設計等應用美術之中，畫面中比較小的視覺元素被稱為點。點在畫面中有著很強的調節(jié)作用，而不同形態(tài)的點呈現出不同的視覺特效。

點在畫面中也是一個相對的概念，它會根據具體情況而變化。如我們在高空中俯視街道上的行人，便有“點”的感覺，而當我們回到地面，“點”的感覺也就消失了。在畫面中，一方面點具有很強的向心性，能形成視覺的焦點和畫面的中心，顯示了點的積極的一面；另一方面點也能使畫面空間呈現出渙散、雜亂的狀態(tài)，顯示了點的消極性，這也是點在具體運用時值得注意的問題。

2、線

線是點運動的軌跡，又是面運動的起點。在插畫畫面中，線由于有很強的概括性和表現力，而被廣泛地應用。線條可以用于分割面，有引導和指示的作用。插畫師運用線繪畫物體的輪廓。隨著線條的曲直、濃淡、長短的不同，畫面也會隨之豐富起來。不同的線條在畫面中也會有不同的性格，例如：曲線表現柔美的性格，直線表現出剛強和肯定等。

在插畫設計的實踐中，如果運用好線條是學生重要的一課。通常同學們在運用線條的時候容易出現草率、不肯定等情況，成熟的插畫師通常可以嫻熟地運用線條進行創(chuàng)作，如果用一個詞概括這種感覺，那就是“膽大心細”，但同學們做到這一點，需要經過長時間的訓練。

3、面

在畫面中，密集的線變成了面。而一條或幾條封閉的線也可以構成一個面，密集的點同樣可以形成面。

在插畫設計中，面也被稱為形，插畫師可以通過不同的方法，創(chuàng)作出不同形態(tài)的形。而根據這些形的特點，我們通常可以在插畫設計中看到以下幾種形。

（1）幾何形

幾何形也可稱無機形，是用數學的構成方式，由直線或曲線，或直曲線相結合形成的面。如長方形、正方形、三角形、梯形、菱形、圓形、五角形等，具有數理性的簡潔、明快、冷靜和秩序感，被廣泛地運用在建筑、實用器物等造型設計中。在人物的繪畫中，幾何形往往和有機形相結合，構成人物的形象。

（2）有機形

有機形是一種不可用數學方法求得的有機體的形，富有自然發(fā)展，亦具有秩序感和規(guī)律性，具有生命的韻律和純樸的視覺特征。如自然界的鵝卵石、楓樹葉和生物細胞、瓜果外形，以及人的眼睛外形等都是有機形。它也是在插畫設計中被應用最多的一種形。

（3）偶然形

偶然形是指自然或人為偶然形成的形態(tài)，其結果無法被控制，如隨意潑灑、滴落的墨跡或水跡，樹葉上的蟲眼，無意間撕破的碎紙片等，具有一種不可重復的意外性和生動感。在插畫設計中，偶然形通常可以增加畫面的動感、渲染氣氛。

面在畫面中的表現形式是最豐富的，它的形狀、虛實、大小、位置、色彩、肌理等變化而形成復雜的畫面效果，它是造型藝術的重要工具。當兩個或者以上的面在畫面出現的時候，畫面就充滿了各種可能性，出現數之不盡的造型關系。利用分割、重疊、離散等關系，可以創(chuàng)造出各種各樣不同的造型風格，大大豐富了插畫設計的可能性。

二、插畫設計中的色彩

當光線照射到物體后使視覺神經產生感受，而有色彩。色彩有三個基本特性：色相、純度和明度。

插畫設計是應用美術中的一種，所以我們研究插畫設計的色彩，必須將色彩與畫面的調性、性格、風格、委托人對插畫的要求和插畫服務產品的營銷策略結合起來一并考慮。

（1）冷調和暖調

冷調和暖調的在插畫設計中的應用，往往會影響到畫面想要表達的藝術氣質和思想內涵。在插畫設計中，冷調往往表現出安靜、超脫、冷酷、深邃等情緒和特質。

Marti?n Azambuja在他的插畫《design work life》中，用暖色調表現了設計師的生活狀態(tài)，使讀者能夠感受到設計師工作的熱情。而在插畫師Julie Morstad的繪本作品中，加拿大人用了冷調表現了鄉(xiāng)村的寧靜。

（2）對比與和諧

在視覺藝術的色彩應用中，對比與和諧是一對相互依存但又互相矛盾的概念。有時候，插畫的畫面因為內容的需要，運用強烈的色彩對比來表達情緒，但有時也需要和諧的色調渲染平靜的氣氛。

在日本波普藝術家田名網敬一的插畫中，強烈的對比色運用使插畫的視覺沖擊力非常強烈，隨之帶動觀眾的情緒變得躁動。而在美國插畫師Rachel Ignotofsky的插畫中，和諧的暖調被用作表現沙漠的生物，使畫面豐富而又不失和諧。

（3）豐富與單純

在插畫創(chuàng)作過程中，需要根據畫面的內容決定色彩的多寡。這主要考慮插畫需要表達的內容，單純的色彩可以視線更容易集中，豐富的色彩可以讓畫面生機勃勃。這一系列因素都會影響插畫師在創(chuàng)作時對色彩的選擇。

插畫師Helen Dardik在她的插畫之中使用了豐富的顏色，使畫面顯得生動而活潑，而Jorge Alderete在他的海報創(chuàng)作中，之運用了兩種顏色，但是效果強烈，形象突出。

三、插畫設計中的視覺流程

人的視覺是有“先后順序”的，就是說插畫作品對于用戶的視覺需要進行引導。哪里是重點，哪里是不重要的，這些都可以通過插畫師的規(guī)劃來實現。在插畫設計中，清晰的視覺流程不但可以吸引觀眾，讓他們的目光更多地停留在插畫的畫面中，從而增強觀眾對插畫的代入感。基于文化的差別，世界上每個族群，都有自己特有的視覺流程，但其中有些共性是相通的，在插畫設計中，一般“從上到下”“從左至右”都是一種觀察習慣。 在心理學的研究中，有學者認為上方和左方易受到人們的重視。

又如人們欣賞畫面的時候通常是首先通觀全畫，然后視線停留在某一點感興趣的點上。插畫師在創(chuàng)作插畫的時候，往往會注意視覺中心的規(guī)律，畫面中部容易成為視覺中心。

再如通常，插畫中較大的圖形容易成為視覺中心，畫面中對比較強的地方容易成為視覺中心。

插畫師將視覺流程則用于插畫設計，從選取最佳視域、捕捉注意力開始，到視覺流向的誘導，流程秩序的規(guī)劃，再到最后印象的留存為止，是構成要素的空間定位，最終的目的是為了吸引觀眾的注意力。

小結：本文對平面構成的基本語言在插畫設計中的應用、色彩在插畫設計中的表現以及視覺流程插畫設計中的運用三方面的進行闡述，旨在讓讀者了解插畫設計中的表現元素在插畫作品中的呈現面貌，了解插畫設計中的基本元素和技巧，希望對插畫設計的發(fā)展有一定推動作用。