評論：觀眾厭倦套路，編劇需要自我成長

大女主劇已經讓觀眾厭倦了

今年據說是號稱“大女主戲”大年，在農歷新年過后，正式拉開了新一輪劇斗大幕。有胡冰卿、張丹峰領銜主演的《獨孤天下》率先開播，該劇不僅講述了楊堅的皇后獨孤伽羅的成長故事，還加入了伽羅兩位姐姐“皇后上位記”的故事——北周皇后獨孤般若以及李淵之母獨孤曼陀。在北周末年亂世紛爭的歷史設定中，三位“大女人”各顯神通，一步步從名門閨秀歷練蛻變成王者女人。

目前已經播出了18集，女主伽羅依然還是那個“傻白甜”的少女。不過，我們從劇方公布的預告以及劇集設定來看，該劇的基本組合是這樣的：感情主線是——天真美麗但又從小與眾不同的女主在經歷一系列波折之后和男主相互扶持，共同奮斗，在感情觀上主張“一夫一妻”；事業主線是——女主善良聰明，經歷變故，一步步成長為“一代賢后”，輔佐楊堅一統天下；再加上貪慕虛榮的女配和老謀深算的男配、一系列眼熟的橋段，各位觀眾是否也在心里感嘆，為什么拍來拍去還是一樣的故事？

不少網友發現，《獨孤天下》、《女醫明妃傳》和《陸貞傳奇》這三部大女主戲出自同一編劇，《陸貞傳奇》作為較早出現的一批“大女主戲”，加上趙麗穎和陳曉的默契出演，不僅創下收視佳績，而且在豆瓣上的分數也過了六分大關，達到6.5分，然而最近的這部《獨孤天下》卻未達及格線。

編劇喜好無可厚非，但也需要新的思考

仔細想來這也并不奇怪，雖然包裝得各不相同，但故事的內核都是一個套路：比如善于從歷史人物中挖掘杰出女性作為人物原型，致力于描繪女主如何開一代風氣之先。編劇的喜好問題當然無可厚非，只是幾乎所有同類型劇中，編劇所標榜的女性獨立，實則依靠于反派人物的歹毒和性格缺陷的襯托，對于女主做出改變的心理動機、如何蛻變的心理過程，以及成長細節交代得十分模糊。可以說，“成長”令人無法信服。

當然，這并非只是這幾部劇的問題而已，也并非只是“大女主戲”或者古裝戲的問題所在，似乎是一股存在于編劇和出品方之間的習慣性策略：依靠討喜的主題、“安全牌”的人設和經典橋段的改編，每年的作品大同小異，盡管制作經費不斷上漲，噱頭越來越大，但是似乎這本書翻來翻去還是停留在這一頁。

編劇的自我突破問題我們暫且不說，但經過五年、三年，社會日新月異，觀眾們所消費的內容卻停滯不前。在“炒冷飯”和“吃快餐”的偷懶式創作下，能夠提供給我們深入思考、廣泛討論的文本實在太少了。因而，像《瑯琊榜》《人民的名義》這樣思考新問題、反映新主題的作品才會引起這么大的全民討論。他們所回答的問題，可能觀眾曾經在生活中提出過，但沒有機會認真地尋找答案，他們所刻畫的現象，雖然時代各不相同，但是能夠指引我們去反思。

編劇本人的成長，也幫助著觀眾的成長。今天制作越來越精細，同題材劇的評分卻難有提升反而走低，已經足以反映觀眾對老套路的厭倦。這種廣泛存在的情緒，對編劇而言，是危機，更是契機。