論良渚文化中器物紋飾的裝飾性

梁 云

（上海電機學院，上海200240）

一、引言

紋飾符號自產生以來，一直是人們的情感觀念在器物上的物化表現，某些特定的幾何圖形都是一定客體的象征。在新石器時代的中晚期，紋飾是史前人精神生活的一種形象寄托。

良渚文化是中國史前文化發展的特殊階段良渚文明中最為典型的一支。考古發掘出土的實物中有大批象征權力和信仰的玉器，我們可以從中領略到良渚人絢麗多彩的器物藝術。本文在良渚文化考古實物的基礎上，對該時期器物紋飾紋樣的裝飾性進行研究。

二、研究現狀

南方環太湖地區史前紋飾，研究的起步基于田野考古的實物發現。在20 世紀70-80 年代以來，隨著一系列良渚文化大型墓葬的發現以及大量玉器的問世，尤其是刻有精美圖紋的玉器，讓人們對南方史前文化有了新的認識，研究方向也從對傳世玉器的整理轉向田野考古材料為重心。玉器紋飾尤其是神人獸面紋，掀起了玉器研究的高潮。

目前對于良渚器物紋飾研究注重于過程的分析，而對于器物紋飾本身還需要繼續深入研究；陶器紋飾的研究上，良渚文化的陶器紋飾研究，停留在形制的分析研究上，或僅僅停留在某一紋樣的歸納和分析上，對紋飾的審美形式分析涉及到的不多，陶器所反映的精神領域和內涵意識還需要進一步探索。

三、研究方法

首先是研究運用已有文獻資料的方法。其賴以開展的關鍵是考古資料的發掘運用，而考古學界逐漸重視起圖紋的重要性，近年來出版的眾多考古報告圖紋并茂的形式出現，為圖紋的研究提供了便巧；同時，一些考古新發現中出現的新材料，也為研究提供了更好的佐證。

從紋飾的共與相關性中釋讀紋飾的內涵與功能；通過具體器物紋飾的比對，看到它們相互之間的關聯性及其背后研究取向。在宏觀上以區域性考察為主，而在微觀上則應注重形式細節的把握，運用符號學、圖像學等方法，結合考古實物對良渚文化進行了風格上的階段性和特征性劃分。對器物紋飾進行內容、表現形式、藝術風格的研究，發掘其體現出的美學原則和藝術魅力。

紋樣的研究一方面在宏觀上以區域性考察為主，另一方面在微觀上注重形式，細節的把握，運用符號學、圖像學等方法，結合考古學背景對環太湖地區新石器時代晚期進行了風格上的階段性和特征性劃分紋飾研究。結合圖像學研究與符號學研究及后過程主義考古學的主張，對本文的紋樣研究循著“是什么？-為什么？-來龍去脈”的路徑，從而找尋它們的“表層意義-象征意義-演變過程-展現的文化意義”。

四、良渚文化的器物紋飾的裝飾性

紅與黑相間的設計與藝術表達是良渚文化漆器的主要風格，而刻紋則是與良渚文化的信仰相關的主題圖案。良渚文化典型紋飾主要有，神人獸面紋、鳥紋、魚紋、龜紋等。我們可以看到，從崧澤文化晚期到良渚文化期的紋飾特點基本如此，運用了夸大、分解、合成化及幾何化的抽象手法創作出豐富多元的形象。良渚時期的手工藝制作技術已經相對成熟，不會受制于技術能力和材料，器物紋飾可以直接反映當時文化的基本特征，以及人們的心理狀態、審美觀念甚至宗教信仰。史前環太湖流域出土的器物紋飾，有的同類器物運用不同紋飾，有的器物紋飾具有相互重合的元素，部分紋飾具有圖騰的意義。良渚文化中對于崇拜物采用了擬人和擬物的創作手法，從而成為超越具象物質的再現，具有典型性和高辨識度，體現環太湖流域地區人群特定的審美風格、文化特質與本土唯美意識。

就裝飾性而言，當紋飾的象征性內涵由于歷史的演變和時間的推移而逐漸淡化時，紋飾本身所具有的圖式結構、形式意義、裝飾性就凸現出來。良渚器物紋飾遵從了對稱與均衡、變化與統一、平衡與對稱等形式美法則，疏密得體，有規律的排列組合。這種具有嚴整統一的裝飾風格，構成了獨特、別具匠心的器物紋飾。

五、討論

環太湖流域出土的器物紋飾，有的同類器物相互間有不同紋飾，但有的器物紋飾具有相互銜接的因素。新的紋飾出現，以及同種器形的紋飾變化，可以進一步探討良渚器物中所反映的美學觀念?？梢酝ㄟ^對良渚文化的器物紋飾進行內容、表現形式、藝術風格的研究，去揭示良渚文化的審美觀念，發掘其體現出的美學原則和藝術魅力，并探究環太湖流域的器物紋飾對現代藝術圖形的啟示。