淺談紫砂工藝裝飾

洪俊英

（江蘇 宜興214221）

宜興紫砂自宋代初創到明代日益成熟，清代繼續發展至今長盛不衰。以其制作技藝精湛，造型千姿百態、古樸典雅、端莊大方等傳統風格而名聞中外，深受廣大紫砂愛好者的喜愛。裝飾是紫砂壺工藝中經常運用的手法，它將自然形態的素材進行概括加工，選擇自然形象中最真實、最簡潔、最精美、最生動的部分，使紋樣造型比自然形象更美、更典型、更理想，其目的是為了把紋樣設計與器物造型吻合協調，相得益彰，使紫砂壺有一種特殊的美。詩歌、畫卷從一般的紙張脫離，與壺藝相結合，為壺身的外觀又添了“入乎其內，出乎其外”的獨創性。紫砂茶壺一項的造型樣式，不僅豐富多樣，而且完整協調，當屬世界陶瓷壺類造型之首。

此外，紫砂壺壺身的裝飾性線條也頗具獨創意蘊。花器壺的造型往往帶有一些浮雕、半浮雕的裝飾，模擬自然典型形態，本質地演變為壺的造型，如荷花壺，另外，在一些幾何形體類壺上，選擇恰當的部位，將典型的自然形態形象，本質地變化為壺的合理部件，如竹節壺等。必須善于抓住其本質特征，表現自然形態最美的東西，并達到功能合理、視覺潤美、觸覺舒適和使用安全的原則。

紫砂泥繪裝飾以泥飾泥，貼合紫砂素凈平淡的本意，使作品具有簡約美，充滿鄉間泥土氣息。傳統的紫砂泥繪裝飾是在明代沈君用所創浮雕裝飾工藝的基礎上發展起來的，就是在已成型尚有一定濕度的坯體上，用本色泥料或白泥、朱泥等其他色泥調制的泥漿堆畫花鳥或山水紋樣，堆畫的泥料有一定的厚度，猶如薄浮雕，藝術效果極佳。泥繪茗壺出現在清初鼎盛時期，宮廷崇尚繁縟堆砌的風格，炫耀其富貴。壺工和繪工之間分工協作，壺飾繁復而精致，采用印紋，堆畫雕琢，各顯技藝之精華，可謂不惜工本。但型制與裝飾有不融洽之感，品茗功能欠缺。相同的設計畫面，由于配色的不同會產生出或華麗、或樸素、或典雅、或秀麗、或鮮明的不同效果，從而給人以吉慶、歡樂、舒適、憂郁、沉默的不同感受，可見色彩也是不容忽似的重要方面。

宜興紫砂之“筋紋器”更是陶藝界的一朵藝術奇葩，淋漓盡致地運用了宜興紫砂泥“可塑性強”的特點用線條來變異，夸張，延伸至今，形成了一種絕無僅有的以線，塊，條，面，角來聚合發揮藝術和實用的完美結合，線條流暢棱角分明于一壺。

紫砂壺外觀藝術的獨特新穎還表現在它的裝飾上：一是紫砂壺外觀與書畫壺銘的結合，二是壺上別致的裝飾性線條。前者使紫砂壺在工藝范疇外別有一番文化氣息。壺銘出于文人之手，自然離不開多姿多彩的文人活動，記錄著有趣而文雅的文化事件。紫砂壺的裝飾發展亦有多種，歸納起來有：雕花、印花、貼花、鏤雕、浮雕、剔紅、描金、陶刻、紋胎、泥繪、粉彩、爐鈞釉、鑲銅錫等。陶刻裝飾是紫砂壺應用最廣泛的裝飾方法。宜興紫砂之陶經高溫燒制后千萬年不朽，在上面書畫陶刻，可以流芳百世，同時在品茗養心時，一句詩一章畫，可在分寸之間瀏覽，沒有比紫砂壺這種集用，賞，把，玩于一體更好的藝術品了。壺的造型設計的精巧，不落俗套，獨具匠心。紫砂技藝人員，要善于從自然界中選擇有意義的動植物對象，選擇其美好的本質部分，或形態美好，或寓意積極向上，或色澤暢心悅目，或能象征真善美。

紫砂陶藝是屬于人性鮮明，風格特點比較突出的陶瓷藝術作品。紫砂壺造型樣式之多是各種陶瓷中最為突出的，就紫砂壺一項的造型樣式，不僅豐富多樣，而且完整協調，當屬世界陶瓷壺類造型之首，紫砂陶藝裝飾以中國傳統的金石書畫為題材，巧妙地與造型結合，形成了新明的民族特點，獨步于裝飾藝術之林。紫砂器的裝飾技藝很多，就泥繪而言，以其悠久的歷史、表現手法、主題精神的藝術特征博得了大家的喜愛。泥會根植于傳統，又不斷地納新和充實，有著鮮明的文化脈絡和書畫意韻。當代人的工作十分繁忙而緊張，物質條件越來越豐富，其娛樂生活更是豐富多彩，總之生活和工作都是十分繁雜，這就促使當代人在心理上需要尋找寧靜，這是當代陶藝家設計壺器時尤其需要注意的方面。

回顧紫砂的歷史，可以看出，幾百年來的紫砂工藝，一直新品不斷、名家不斷，這些都是紫砂藝人在不斷探索、不斷創新的歷程中，對于美好愿望的寄托與追求，特別是集紫砂文化、茶文化、書法、繪畫和篆刻于一體的獨特的形式語言，使得紫砂工藝千百年來一直是一顆耀眼的明珠。有許多優秀的紫砂陶藝作品，在初看時也許使人感覺很平易，形式感并不突出，但是由于形體輪廓、結構、比例、尺度、細部等，安排的自然得當，恰如其分，造物、造型、也造境，因而是感染人的，經得起推敲和長久玩味，百看不厭，具有永久的藝術魅力。