淺析小提琴藝術的民族化運用

趙文碩

（寧夏大學 音樂學院，寧夏 銀川750021）

小提琴藝術與我國音樂藝術之間有很長的歷史，在一百多年前，小提琴作為西方音樂藝術傳入中國，并且在中國的音樂土地上開始蓬勃發展。小提琴作為一種西洋樂器，它進入中國雖然為我國音樂世界帶來了新色彩，但同時也面臨一個非常嚴峻的問題，也就是民族化問題。只有讓其民族化，才能夠更符合中華人民的需求，才更可以代表中華民族的特色，所以無論是有關教育學家在開展關于小提琴藝術教育活動時需要讓其民族化，還是音樂作家在發展小提琴藝術時也要讓其民族化。只有這樣，才能夠讓小提琴藝術在我國的音樂世界中大放異彩，才能夠在走出成功的民族化之路上變得更閃耀。可以說，現如今小提琴在民族化道路上的前進步伐并沒有停止。筆者作為一名小提琴教師，在深入學習與研究的過程中對小提琴藝術的民族化運用也有一些自己的見解。

一、小提琴民族化的重要性探析

之所以強調小提琴藝術必須民族化，是因為其具有非常重要的意義作用。

（一）能夠推動小提琴藝術在我國的普及與發展

小提琴作為西方審美的藝術載體，作為西洋樂器，雖然早在一百年前就進入我國，但卻沒有普及到大眾生活中，更是與我國的民族音樂相脫離。許多作曲家為了打破小提琴與我國民族音樂之間的隔閡，不斷的努力，通過利用小提琴來尋找符合中國大眾本土審美的表現形式，開始讓小提琴走入了我們的大眾社會之中。如李四光的《行路難》、洗星海的《D 小調小提琴奏鳴曲》是小提琴民族化的開端，更讓小提琴真正的打破了與我國音樂的隔閡，開始接觸到大眾生活之中。

（二）能夠向世界展示中國的音樂傳統美學，是文化的交流與突破

小提琴的民族化讓世界人民看到小提琴與中國的音樂藝術相結合所表現出來的一種新型藝術，它能夠讓世界利用該契機來正視中國的音樂傳統美學，更在一定程度上促進了我國音樂模式的發展。走上民族化的小提琴，不僅融入了中國民族的特殊音樂神韻，更保留了西方藝術中的音樂音律，二者巧妙的結合，縮影成文化的交流與突破，更顯現了我國音樂的創造力與發展力。

（三）促進了中國民族音樂的發展，豐富了中國音樂藝術世界

可以說小提琴走入我國，對我國音樂來說是一個很大的發展契機。它的出現不僅僅豐富了我國的音樂藝術，讓音樂世界中有了一個“新朋友”，更成為了我國音樂改革的有力武器，讓其與傳統古典音樂相結合下讓音樂換發新的生命力，增添了新色彩，從而促進了我國民族音樂的發展。

二、小提琴民族化的可行性分析

之所以提出讓小提琴民族化發展，不僅僅是因為它具有上述的重要作用，更因為它具有很高的有效性和可行性。就近年來我國音樂的發展情況來看，大量的音樂歌曲和活動表明，小提琴民族化是切實可行的。因為藝術作品的基礎材料就是題材本身，也是民族化的前提，所以小提琴藝術民族化在我發展中并不會遇到很多的阻力，反而會存在許多的助力。

同時，在研究中許多音樂家發現，我國的民族音樂之中有許多的音樂節奏與旋律和小提琴西洋音樂能夠相融合，其對音樂的陳述雖然形式不同但出發點相同、最終的結果與目的也想通。音樂之中的發展邏輯、規律等等都有所相似，甚至在融合的過程中能夠讓其變得更加有邏輯性和嚴謹性。所以小提琴民族化的發展是我國音樂發展所需，也能夠得到很大的發展助力，也終將在不斷的發展、創新中順利民族化發展下去。

三、當下小提琴藝術的民族化發展現狀分析

現階段小提琴藝術已經與我國民族音樂有了一定的融合與發展，許多作詞家、作曲家、音樂制作人、音樂工作者都盡可能的將音樂的民族性特點具體到小提琴藝術發展上，而小提琴藝術也不負所望積極的吸收著我國傳統民族音樂中的一些音調、節奏、新式演奏手法等等。但小提琴藝術民族化的步伐雖然在前進，卻不夠迅速，與意大利、德國等一些具有深遠影響的小提琴學派相比，我國的小提琴藝術民族化的路還很長，并沒有形成獨具中國特色、具有鮮明民族風格的小提琴藝術。筆者經過分析認為，目前小提琴藝術的民族化發展主要存在以下幾個問題：

（一）沒有正視小提琴藝術與我國民族文化存在的矛盾

小提琴藝術畢竟是一門西洋音樂藝術，它具有自身的獨特性。而我國民族傳統文化以及民族音樂也具有獨特性，所以在讓二者相契合的過程中一定會出現很激烈的碰撞與矛盾。一些音樂工作者為了弱化其矛盾，片面的忽視小提琴藝術的本身獨特性，廣泛的從我國的民族傳統音樂中選取素材，甚至直接的以中國的民族樂器樂曲來融合小提琴藝術進行創作，導致其小提琴藝術本身黯然失色，并沒有很好地將其矛盾調和，所以其民族化的實效性并不高。

（二）民族文化精華與小提琴演奏藝術融合不恰當

之所以強調讓小提琴藝術能夠走民族化道路，是因為為了滿足中國人民大眾的需要，更是希望能夠通過小提琴藝術的獨特性來展示具有中國特色的民族風采。但是我國在推進小提琴民族化發展的過程中，并沒有將真正的民族文化精華體現在小提琴演奏技術上，從而導致小提琴民族化的進程并沒有順利推進。

四、小提琴藝術的民族化發展趨勢的探求路徑

雖然目前我國小提琴藝術的民族化運用與發展并沒有達到小提琴藝術民族化的最終目的，但只有音樂工作者包括作曲、作詞、演奏、教師等等各個職位能夠正確認識其重要性，并且積極的解決小提琴藝術在民族化發展中存在的問題，就能夠讓小提琴在于我國民族文化融合的過程中形成獨居風格的音樂藝術。筆者認為，小提琴藝術的民族化發展可以從以下幾個角度出發。

五、從創作題材入手，融入民族文化精神

題材是進行藝術創作的重要前提之一，也是小提琴進行民族化發展的一大載體。可以說，我國多民族、多文化的現狀為小提琴音樂藝術的創作提供了豐富的素材與源泉，包括民間歌曲、戲曲、音樂故事、歌劇等等，這些都可以成為小提琴音樂藝術中的精華。在進行加工和再創造的基礎上，小提琴藝術的創作題材便會非常豐富。有了一定的出發點和著手點，小提琴藝術的民族化發展就有了確切的方向。除了現有的我國民族音樂藝術之外，我國悠久的各民族文化精神都可以作為小提琴創作的一大題材。這就要求小提琴藝術音樂工作者在開展活動時，必須要深入了解我國的各民族文化，在了解與掌握、切身體驗與實踐下，從心靈感受民族文化，用小提琴音樂藝術來宣泄心靈，從而促進小提琴藝術的民族化發展。

（一）將小提琴演奏技法與民族樂器特點相結合

可以說中國的民族樂器和西方的小提琴音樂藝術有著明顯的一個不通電，那就是在演奏技巧與編配方面。所以為了讓小提琴藝術能夠民族化發展，音樂工作者就必須在遵循小提琴藝術內部結構規律的前提下進行小提琴音樂藝術的改編于創作，盡可能的融入一些與民族音樂相關的自由變奏，在音型上也可以適當的進行一些創新，如加入一些“顫音”、“滑音”等等。這些都來源于中國傳統的民族音樂中的一些旋律，可以在小提琴音樂藝術的基礎上豐富小提琴，更讓小提琴音樂與我國民族音樂所接軌。

（二）我國有著種類十分繁多的民族樂器，這些樂器有自身的特色，在演奏技巧上也大有不同

并不是每一種民族音樂樂器在演奏技法上都能夠和西方的小提琴音樂藝術相匹配，關鍵在于音樂工作者能否及時的結合自己的民族化需要找到最契合小提琴藝術音樂的民族音樂樂器。這就要求音樂工作者要不斷的去模仿、模擬、演練和吸收具有中國特色的民族樂器音樂演奏技法，在摸索之中去尋找民族樂器和西方小提琴音樂藝術的契合點，讓其在高度結合下能夠展現出“合一”的生命力，從而促進小提琴音樂藝術的民族化發展。

（三）從風格民族化角度入手，讓小提琴藝術能夠展現民族特色

可以說每個民族都有自己獨特的風格特征，這種鮮明的、具有民族化的藝術風格，是根據民族的地理特征、文化發展、社會狀況等多種影響因素綜合而成的，同時在一定程度上體現了不同民族的審美與藝術需求。所以要想促使小琴藝術民族化的發展，在進行小提琴藝術民族化發展工作時，就必須從民族化的風格入手，讓小提琴藝術染上具有民族化的風格特色，以在“中西合璧”的基礎上，讓小提琴藝術民族化能夠做出成功的嘗試與突破。

（四）不斷地創新與展望，促使小提琴藝術民族化的步伐越來越快

在當下的我國，小提琴工作者必須要秉持著銳意創新和敢于實踐的本心，才能夠讓小提琴音樂藝術在創新的過程中民族化色彩更濃厚。如馬思聰在進行小提琴藝術創作時，在音樂演奏中加入了其他伴奏樂器和合聲，這包括鋼琴、合唱等。這種獨奏與伴奏融為一體的音樂表現模式是一種創新，同時也是小提琴藝術民族化的一大新出發點。所以為了讓小提琴藝術能夠在民族化的道路上越走越順利，就必須堅定地以創新為出發點，才能夠讓音樂藝術綻放新色彩。

六、結語

縱觀我國音樂發展史以及中國小提琴的發展歷程，我們能夠十分明確小提琴民族化是音樂發展的必然選擇。雖然“藝術不分國籍”，但小提琴要想與我國音樂文化深入結合，就必須結合我國民族特點，這是中國音樂藝術的特殊性。不論是教師、音樂藝術工作者，都應該正確認識小提琴發展的重要性，并且在正確掌握其發現現狀的基礎上努力探究，以找到小提琴藝術民族化的運用與發展新途徑，更好地讓小提琴藝術在民族化的道路上繼續前行。