對契里柯作品《一條街的神秘與憂郁》中內在情感的闡述

袁 鳴

（山西大學，山西 太原030000）

在契里柯形而上繪畫風格發展階段的作品里，畫面不僅帶給人視覺上的沖擊體驗，也并不單單是抒發自己的矛盾的情緒情感，而是要給觀畫者一種的特殊的生活體驗。在夢中所有的細節都是真實的在而在現實生活中一切又是虛幻的，在契里柯這段時間的畫作里可以感受到夢境與現實生活的重疊，現實生活里的那種穩定在人們最放松的時候顯露出危機。這讓人們不斷的反省自己的內心，反省生活帶給我們最真實的感受。在形而上繪畫發展階段里契里柯大都選用意大利城市建筑為主要的創作靈感，這為他繪畫風格的形成增添不少色彩。在傳統的意大利建筑結構里廣場主要分布在主街道的兩旁，畫面的街道與周圍的建筑物的距離很近，這種結構在畫面里形成了一個狹長的空間從而有一種強烈的向后延伸的力量，畫面中的人物都有一種被這種空間延伸的方向所吸引，向著畫面的盡頭走去，同時又暗示著人們對于未知的世界要有一直走下去探索的精神，讓人產生一種神秘而又浪漫的感覺。意大利特殊的城市建筑的形式讓契里柯迸發了形而上的美感，在契里柯繪畫發展的這段時間除了以意大利廣場建筑為框架外，同時還出現了火車、鐘表、彩旗、希臘式雕像、魚等具有某種象征意味的物象，在這一時期契里柯的繪畫作品中人物總是以石膏像或者模特的形象反復出現，通過這一系列物象的反復組合會給人一種夢幻般的特殊感覺。對迎風飄展的彩旗的描繪在這一時期的作品中也是大量出現，彩旗也總是動態的表現手法出現總是向畫面的西面飄動著，好像在暗示什么一樣。契里柯自己對彩旗的描述是“旗子在風的吹拂下自由飄動能撫慰人們的心靈”。畫面里彩旗飄揚的方向總是朝向西方，據說它上午朝向是能夠撫慰人心靈的方向；同時冒著濃煙馳騁的火車代表著契里柯對父親的思念代表著對現代生活的贊美；在畫面里出現的鐘表則體現出了時間的永恒，表現出對時間與空間的感懷；大片陰影的使用暗示著在畫面里不曾顯現的太陽的存在，這些幾何形狀的影子的美在于影子的幾何形狀的線條，幾何的線條通常體現著一種頑強與隱忍的感覺；不同形狀和姿勢的雕像的使用分別代表這不同的思想。不同的物體巧合般的出現在像一樣的畫面里，詮釋了一種有時靜謐、有時憂郁、有時孤獨、有時撫慰人的心靈的特殊感覺。

《一條街的神秘與憂郁》是契里柯二十世紀初期的作品，也是契里柯形而上繪畫發展時期的作品。這幅作品是受到尼采的作品里對于意大利大廣場的描述而創作的，初次見到這幅畫的感覺是空曠與幽靜，整幅畫面里廣場上的建筑物占據了大部分的空間畫面里還有一輛老式貨車和白色的拱廊，這幅畫面主要描述的是契里柯作室周圍的街道，畫面里的門半掩半開令人產生一種不安的跡象；在畫面的左下的狹窄過道上有一個推著鐵環奔跑的小女孩，但畫面中除了小女孩和她的影子以外再無他人，可就在畫面中心點的位置上卻詭異般的出現了一個長長的人的影子和一個棍子形狀的陰影，好似影子的主人就像城市的惡魔一樣從一棟樓后慢慢走出來令人心生恐懼，這個帶有特殊寓意的影子的出現給人傳來危險即將來臨的信號。人們對即將要發生事情有一種與生俱來的恐懼心理和對于未來的探索精神，這幅畫給觀賞者的第一感覺是一片靜寧與安詳中帶有一絲對于未來的恐懼與探索。這時契里柯單單強調點、線等繪畫技法的再現，而是更加注重于空間的一種感覺，更加注重色彩之間的巨大反差，將透視技法加以改變形成為一種新的表現方式。通過控制空間透視的焦點與建筑物的顏色投影的顏色和強烈的光線之間的對比，使人在畫面中感受到不和諧的壓抑與恐懼。畫面右下角有一輛敞開大門的老式貨車與建筑物的暗部融合在黑暗中，像一個要將小女孩吞進肚子里的惡魔一樣；畫面左邊伸展著的白色拱廊與畫布右邊的建筑物擠出中間的狹小地帶，偏偏這個狹小的地帶正好框住了女孩和模糊的人的影子，這所有的一切都似乎在暗示這著一種沖突和威脅。在結構的安排上契里柯將兩邊巨大的建筑物與幼小的女孩之間形成強烈的對比，就連畫中出現的人的影子都要比小女孩本身要大，仿佛在預示著某種潛在的威脅。就畫面的空間而言，畫面右邊的建筑物和它們投下的大面積陰影與畫面左邊的連拱廊相對，利用透視效果形成強烈的空間關系，使整個畫面的空間拉伸開來向地平線方向延伸，畫面里的小女孩和黑色的陰影把看似完整的街道撕裂，剩下的將是白茫茫、空蕩蕩的滿是危機的世界。這種空間感渲染著畫面中所要表的矛盾情感，想表現出一種冥想的孤獨，一種令人難以表達的神秘感。這就是契里柯的作品透過空間所表現的讓人們審視平靜的現實生活背后潛藏著的孤獨與恐懼，令人深思。