中國鋼琴音樂的民族化

摘要：本文從中國鋼琴音樂的形成原因以及西方鋼琴音樂對中國鋼琴音樂的影響出發，深入挖掘兩種音樂文化的特點與不同，通過中外音樂作品的對比，展現出我國音樂文化的含蓄性和多樣性。由此可見，中國鋼琴音樂應當扎根本民族音樂文化當中，積極探索與創新，突出我國風情各異的音樂文化特點。

關鍵詞：音樂風格 探索 藝術

一、中國鋼琴音樂的“音樂風格”淵源

中國鋼琴音樂的風格無論是從產生還是從發展上來說，都離不開五千多年的傳統民族文化。中國鋼琴音樂在不斷發展的基礎上集合了百家之長，形成了民族的、世界的鋼琴音樂文化。但是，在發展的過程中也出現了一些問題。比如中國的鋼琴音樂文化在對西方鋼琴音樂風格的把握上存在著片面性和局限性。通常情況下，作曲家只是以作品本身以及西方作曲家的個人風格和時代風格為參照方式進行創作，這存在很大的盲目性與主觀性，缺乏對鋼琴音樂文化基于本民族傳統文化最本質的理解。所以，當時的中國鋼琴音樂文化發展存在很大的弊端。進入20世紀30年代之后，世界鋼琴音樂已經逐漸地呈現出多元化和以實踐為基礎的現代音樂風格為主的年代。中國鋼琴音樂是基于中國傳統的宮商角徵羽“五聲”調式為主的傳統小調，而西方鋼琴音樂的鋼琴分為24個大小調。中國鋼琴音樂風格呈現出比較小而細膩的特點，無論是在作品素材的采集上，還是在內容的創作上，都存在著較大的差異。一個不容爭辯的事實就是，當代中國的作曲家使用的完全是西方語言、西方形式的音樂結構來作曲。所謂的中國風格的作品都是完全建立在作曲技巧和風格特征的把握上。研究者發現，中國鋼琴音樂作為中國音樂的一種形式，明顯具有歐洲印象主義和浪漫主義音樂的色彩。而在這個時期，中國音樂的風格由于其短小、精干、優美的旋律，再加上精致的織體以及呈現出豐富多樣的和聲性，使得中國鋼琴音樂在這個時期具有可捕捉性和感性。

二、中國鋼琴音樂民族化探索

中國的音樂學者在學習西方音樂文化精華的同時，無論是從創作背景還是從創作手法上來說，都做了很大的嘗試與改變。在20世紀初，中國音樂更加注重西方浪漫主義音樂風格，更加符合中國傳統音樂的審美觀念。

中國的傳統文化本來強調的就是含蓄美。中國的文人墨客在唐詩宋詞當中都有對于含蓄美的詮釋，這在中國的音樂當中也有體現。比如著名的琵琶曲《春江花月夜》，由引子、表現主題的分樂段以及變幻多端的節奏與尾聲構成。這首曲目以主題音樂作為基調，運用各種變奏的手法在行進中不斷變化，推動了鋼琴音樂的發展與進步。這種手法變化多端，時而細膩溫柔，時而粗獷豪放。不同的藝術手法豐富了音樂的表現力，善于營造不同的意境和氛圍，從而更加完美地解釋了樂曲的主題，塑造了更加豐富多彩的音樂形象。此曲的變化多端呈現出一幅動人的山水畫：星星之夜泛舟于江海之上，整體營造出一種美妙的意境。下面就曲中的幾段音樂作簡要的介紹。

樂曲的引子部分營造出了江樓鐘鼓的景象，充分體現了主題。接著由清脆的琵琶音和快節奏的奏法，生動形象地模擬鼓聲，由遠及近、由近及遠，響徹耳畔。然后又引出江南風情的樂曲主題，浪漫、柔情、宛如鶯歌。在樂曲的結尾，鼓聲隆隆加上琵琶時快時慢的節奏變化，呈現了一幅夕陽西下、波光粼粼的美麗畫卷。

中國鋼琴音樂的多樣性和民族性正是它無與倫比的特色，是它走向世界不斷前進的動力。它所具備的未來的創造價值是任何音樂都無法相提并論的。學習和利用西方的作曲技巧和表達，都不是最終的目的，而只是形成鋼琴音樂鮮明的“中國風格”的階梯。中國鋼琴音樂如果能扎根民間，結合各民族的民間音樂文化進行創作，那么它的前途是不可估量的。所謂中國風格是個很廣泛的概念，因為中國有56個民族，而且各民族在風俗習慣和地域之間存在著差異。因此，中國風格的實現是一個需多角度考慮的問題，需要更多的作曲家發掘與創造。中國多樣的傳統文化及豐富的民間音樂資源必將成為中國鋼琴音樂創作取之不盡、用之不竭的藝術寶庫。

（作者簡介：金峰，男，大慶師范學院音樂與舞蹈學院在讀，研究方向：鋼琴演奏）

（責任編輯 劉冬楊）