古典舞身韻審美及學習分析

摘要：古典舞是一門綜合豐富的舞蹈藝術類別，建立在民族民間傳統舞蹈基礎之上，之后又經過無數藝術家的加工提煉以及創新創造，經過長期流傳而逐步形成，是具有古典風格和典范價值的舞蹈藝術。古典舞的精髓在于身韻，可以說身韻是古典舞的靈魂所在。古典舞有著獨特的審美藝術特征，淋漓盡致地體現出舞蹈藝術的風韻。本文將對古典舞的身韻審美進行分析，并就如何更好地進行古典舞身韻學習進行探討。

關鍵詞：古典舞 身韻審美 學習分析

古典舞是我國傳統民族文化的結晶，在我國的舞蹈歷史上有舉足輕重的地位，可以說是我國舞蹈藝術當中的典范。因為古典舞不僅吸納了民族舞蹈的精髓，還彰顯出民族審美風范，體現出人們對古老舞蹈文化尊重的同時，還展現出我國舞蹈藝術的風韻和魅力。古典舞的身韻體現出的是古典舞的風貌和審美精華，更是一種標志性的古典舞元素。所以，學習者需要有效把握古典舞的身韻審美，并在實際學習當中掌握豐富的技巧，更加淋漓盡致地展現古典舞的藝術靈魂。

一、古典舞及其身韻的內涵

古典舞是我國舞蹈藝術中一個重要的組成部分，即形成基礎是傳統的民間舞蹈，然后通過大量舞蹈學家的整理和創造，歷經長時間的實踐與流傳，逐步形成了獨具特色的舞蹈形式，體現出濃郁的古典風格，具備獨特的典范價值。古典舞在我國的舞蹈歷史當中占據舉足輕重的地位，有其不可替代的作用，為我國舞蹈藝術的穩定持續發展作出了突出貢獻。可以說，古典舞當中凝結著中華民族藝術精髓，飽含傳統舞蹈的獨特藝術魅力，已經成為獨特的舞蹈藝術語言，除了具備豐富的藝術元素之外，還有著豐富多元的文化內容。通過對古典舞發展的深入研究，體現出對古老舞蹈以及舞蹈文化的尊重及挖掘古典舞文化內涵和藝術魅力的追求。

身韻是身法和韻律的總稱，前者是外部技法，后者是藝術內涵與神采，而這二者進行結合滲透所形成的身韻才是古典舞的審美精髓和典型風貌。身韻是古典舞的標志，更是古典舞的藝術靈魂。在古典舞的發展和學習當中，身韻在其中扮演了重要角色，也成為規范舞蹈動作的重要標準。通過訓練身韻，除了能夠展現出古典舞的風格之外，還能夠展現出舞蹈動作的創造性語言，展現出表演者的精神面貌。因此，加強對古典舞身韻審美的分析和研究顯得尤為重要。

二、古典舞身韻審美特征

（一）形

“形、神、勁、律”都是古典舞身韻的基本動作要素，也是對身韻審美內涵和特征的高度概括。所以，要想把握古典舞的身韻審美特征，就需要從這四個方面著手，從而更好地抓住古典舞的風貌和審美精髓。“形”是古典舞身韻審美最基礎的特征，也是藝術表現及藝術傳遞的重要媒介，無論何種藝術形式的審美都不能夠離開“形”而存在。不同的民族和時代對于形式美的要求是不同的，所以在中國古典舞形的分析和學習方面要把握好以下幾項要領：第一，舞者在靜止體態之下必須要保持自我審美意識和獨特的藝術氣質，這樣才能夠在形式美的展現上獨具審美特色；第二，掌握姿態之間和動作之間的運動過程以及整個過程的路線軌跡，也就是要遵循一定的規范和規律；第三，把握動作瞬間變化的運動法則。

（二）神

“神”包含多個內容，有神采、韻律、氣質以及內涵，這也是一切藝術形式的靈魂所在。無論哪一種藝術形式，缺少了神韻都會成為無本之木，也會沒有靈魂。在中國舞的身韻審美特征分析當中，神韻的重要性十分突出，對于認識古典舞的身韻審美特征有著關鍵性作用。就古典舞的人體運動而言，神韻是可以被認識的，同樣也是可以被感知的。只有掌握了神蘊當中的“神”，才能夠讓“形”具備強大的藝術生命力。在“神”元素當中，身韻把側重點放在了內涵的氣蘊、意念、呼吸這幾個方面，尤其強調內心情感的表達。要對形和神的關系進行總結和分析的話，神一定是在首要位置，而且正是因為這一元素才讓古典舞的身韻具備了“韻”。中國古典舞的身韻如果缺少了豐富的內心情感，那么就無法激發和帶動神韻，舞蹈藝術的審美光彩和藝術魅力也將不復存在。

（三）勁

“勁”更多地體現在舞蹈外部動作方面，強調要把握內在節奏和層次力度，只有把“勁”運用得恰到好處，才能夠更好地展現出古典舞的身韻之美。“勁”貫穿于古典舞動作的全過程，特別是在結束動作上發揮著不可替代的作用。中國古典舞需要特別關注動作結束之前的瞬間節奏處理，并通過對不同“勁”類型的應用，來展現古典舞獨特的藝術魅力。典型的“勁”的運用主要有：寸勁，可以為古典舞整體起到畫龍點睛的作用；反襯勁，能夠強化以及烘托最后的古典舞造型；神勁，能夠對古典舞的內涵進行延伸。

（四）律

“律”包含著兩層含義，其中一層含義是古典舞動作的律動性，另一層含義則是古典舞必須要遵循的規律。在處理舞蹈動作之間連續性的動作表現時，必須要保障連接順暢。只有確保動作的流暢通順，才能夠行云流水地展現古典舞蹈藝術和文化內涵。順屬于律中的正律，在舞蹈動作當中有著廣泛的應用。古典舞當中也關注反律的應用，也就是強調不順則順，呈現出出其不意的藝術效果。反律可以說是古典舞獨有的特色，使得整體動作富有變化。正是因為這樣特殊的運動規律讓古典舞的審美具備特殊性。

三、古典舞身韻學習方法

（一）從思想上深入理解身韻

身韻是古典舞當中最為關鍵的審美特質，所以把握好了古典舞身韻，才能夠切實了解一系列舞蹈動作想要傳達出來的思想感情，才可以更加淋漓盡致地展現古典舞的藝術魅力。在學習古典舞身韻的過程中，首先需要從思想上提高認識，在理論以及思想層面加強對古典舞身韻的理解和把握，為學習實踐奠定堅實的基礎。古典舞將傳統戲曲、武術、雜技等藝術內容進行了有效結合，在此基礎之上，經過了無數舞蹈家的反復實踐以及代代流傳，最終才得以形成。所以，這是一種具有綜合性價值的舞蹈藝術，從整體上并沒有局限在其中某一種藝術形式當中，獨立性特征十分明顯。對此，在學習過程當中必須將古典舞作為獨立的藝術語言，掌握其獨特的身韻藝術標志。古典舞中的身韻是其藝術精髓和靈魂，是民族性和時代性的代表，也是傳承傳統文化的重要表現。對此，從思想上深入理解身韻成為古典舞身韻學習不可缺少的條件。

（二）從實踐上加強身韻訓練

在思想以及有關理論方面對古典舞身韻有了清楚了解之后，最為主要的還是要在實踐方面做好訓練。第一，在古典舞身韻訓練當中要堅持循序漸進原則，從基礎技法著手，通過把握基礎環節來強化理解；第二，加強素質訓練，并以復制訓練為基礎，逐步突破形體、技術、藝術表現力、形象塑造等多個方面的訓練活動，有效掌握人體運動規律，把握舞蹈動作技巧，強化訓練成果；第三，有效把握古典舞身韻各個元素，從元素出發并從韻律著手，最大限度地提升對古典舞身韻的把握能力和學習能力；第四，在古典舞學習過程當中特別注意身韻的表現性，掌握舞臺人物塑造的方法以及身韻表現的技巧，滿足多個方面舞蹈動作表現的需求；第五，對經典古典舞作品進行認真分析與研究，通過對直觀形象的感悟和理解來總結身韻學習的技巧與方法。

四、結語

古典舞講求形神兼備，這也是古典舞具有獨特身韻審美特點的重要基礎，只有做好古典舞身韻審美特征的把握，才能算是把握了古典舞的藝術精髓，在今后的學習當中才可以具備強有力的基礎。對此，要把古典舞身韻審美特征的分析和古典舞身韻學習整合起來，做到理論與實踐相結合，提高古典舞的學習成效。

（作者簡介：張愷，男，大專，洛陽歌舞劇院演藝有限公司，四級導演，研究方向：舞蹈與呼吸的關系）

（責任編輯 葛星星）