清骨神韻 水墨芳華

丁曉泉 林思婷

謝賢莉女士

祖籍廣東，蕉嶺人，印度尼西亞華僑，十三歲離開印度尼西亞，是澳門傑出的女性藝術家，中國水墨畫家。她自幼酷愛繪畫藝術，細膩、多思、善感，以一支畫筆和女性獨有的蕙質蘭心，傾情描繪有象征意義的題材，並賦予其新的生命。“畫樹重高潔，畫花喜獨步”，在她的藝術世界里，不同的藝術形象，皆取其神韻，又有所寄託。

執著於愛 樂享於心

“一草一木，只要我們細心觀察，都是充滿美感的。”謝賢莉女士經常因為埋頭作畫，沉醉於藝術的世界而忘記了時間的流逝。因為那一份熱愛，因為那一份執著，她在這熙熙攘攘的喧鬧世間，得到了獨屬於自己的一方心靈凈土。國畫對於她來說，已經不僅僅是一個愛好，更是生命的一部分。她熱愛這份藝術，更享受這藝術帶給她的對於世界、對於人生、對於美的領悟。

謝賢莉女士對於藝術的追求是無止境的，她每天都會花費大量時間和精力用於藝術創造和教習授課，但對於藝術所帶來的名利卻十分澹泊。“學會畫畫，我已經十分滿足，因為我很享受這個過程。我畫畫不是為了名利，只是因為自己鍾愛這一門藝術。當我作畫的時候，時間是真正只屬於我一個人的，我可以盡情享受這個不被打擾的過程，十分寧靜，甚至可以說是修身養性。”

出於對國畫執著的愛，謝賢莉女士從開始學畫起，就“一年當作十年用”，十幾年來不捨丹青，不輟畫筆，在澳門文藝界獲得了許多嘉獎和讚譽。2004年她首次舉辦“謝賢莉中國畫作品展”，由澳門民政總署主辦“葡韻金秋顯新姿”作品入選二等獎，作品被製成住宅博物館年歷；2009年，她成為民政總署主辦的第二十五屆全澳書畫聯展“國畫最佳創作獎”獲得者。2010年再次舉辦“謝賢莉畫展”；2011年在澳門舉辦“謝賢莉國畫作品展”……十多年來多次參加各類書畫聯展，亦曾多次舉辦個人畫展，並多次在社團活動中現場作畫進行慈善拍賣。

“悠游紙上——謝賢莉作品展”中，展出了謝賢莉女士多幅中國水墨畫。她的中國水墨畫，用寫意筆法在宣紙上寫出意象萬千的畫作，筆勢有勁，墨彩生動，丹青傾注獨特情感。悠游紙上，大眾可探尋藝術在日常生活中觸動心靈之處，而作品豐富的內涵亦弘揚了中國傳統文化。

澳門旅遊學院“詩情畫意——謝賢莉國畫展”中，共展出其18幅近作及多幅學生作品，包括描繪梅、蘭、竹、菊、花、鳥、山水等的小品畫作，內容豐富而洋溢雅趣。作品體現了中國水墨畫的特色，也讓中國傳統美術風格得以隨著課程的教學及師生作品的展現而呈現在廣大市民眼前，不但能雅俗共賞，更能推廣中國水墨畫藝術，弘揚國粹。

女人如水 至柔至剛

作為一個女性，想要在事業上有所成就，往往會遇到更多的來自家庭和社會方面的阻力，因而可能要付出比男性更多的艱辛和努力。謝賢莉女士出生於一個家境殷實的商人家庭，父母對她的教育與培養，就是希望她能成為一個大家閨秀，順順利利嫁做人婦，再成為一個合格的家庭主婦。但是從小她就有一個關於畫畫的夢想。她的舅公是畫家，父親在從商之前也曾是一個美術老師，她在很小的時候就展露出了繪畫的天賦。小學的時候，校長曾經特地把她的父親叫到學校，說希望培養她的繪畫天賦。而父親看到她一放學就躲進房間畫畫，卻感到非常憂心。

興許是受“女子無才便是德”的傳統思想的影響，父親擔心她沉迷於繪畫，不再愿意成為將家庭放在第一位的傳統女性，無法獲得平平凡凡的幸福生活，於是想盡各種辦法阻止她畫畫。但她依然熱愛繪畫，樂此不疲。終於，在謝賢莉女士十二歲的一天，父親鄭重其事地將她叫進書房，叫她放下畫筆，從此停止繪畫，除非是學校的功課需要。對於父親鄭重的要求，她只得遵從，從此棄畫，直至父親離世，子女長大，才再次拾起畫筆。

“做女人難，做一個成功的女人更難。作為一個女人，需要照顧家人、孩子。人家叫我藝術家，但是我告訴他們，家庭主婦才是我的正職，如果不是家庭的支持，我沒有機會成為今天的我。”幸運的是，謝賢莉女士有一位開明、支持她發展繪畫這項愛好的丈夫。有了家庭的支持，她沒有了後顧之憂，全心全意投入到藝術創作之中。

“男尊女卑的思想存在於我們的文化之中已經幾千年，已經深深烙印在了人們的潛意識中，一個女人想要在男權社會之中有所成就，需要比男性優秀許多，才會得到同等的機會。因此，現代女性應該具備‘自愛、自重、自信、自強的特質。”作為一個女藝術家，她也經歷了許多不為人知的辛酸，“女人如水。水是溫柔的，但洪水也會充滿力量。石頭比水要硬，但河床上的鵝卵石，不都被河水打磨得如此光滑。”如水的智慧，便是對謝賢莉女士藝術之路最好的注解。

藝術反哺 寫意人生

十幾年來，謝賢莉女士一直在開班授課，希望盡可能將自己所長授予他人，讓更多人可以領悟中國水墨畫之美。她不僅是澳門旅遊學院的水墨畫導師，也十幾年如一日在澳門街坊總會活動中心教授小朋友、在澳門婦女聯合會教習婦女學習繪畫，甚至到明愛特殊學校教授國畫，門生眾多。

謝賢莉女士執教的課程，除了強調繪畫技巧外，更注重提升個人素質和修養。“外師造化，中得心源”，要求“意存筆先，畫盡意在”，強調融化物我，創制意境，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動。通過對傳統文化精髄的鉆研，培育出優秀的人才。學員在學習的過程中以寫意的筆法，融入個人藝術觀感，創作出意象不同的畫作，也能帶給她新的感悟和靈感。

“江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。”國畫重寫意，縱筆揮灑，墨彩飛揚，更能體現所描繪景物的神韻，也更能直接地抒發作者的感情。“小朋友單純天真、天馬行空的想象，會給我很多靈感。以前我不懂得要怎麼教小朋友，但是教了他們之後，我發覺是有很多樂趣的。小朋友無意間的一句話，往往是很有啟發性的。藝術工作者都應該保留著小朋友的那一份天真。”而那些年事雖高，仍然堅持學畫的老人家對人生的積極態度，也帶給她許多感動，鼓舞著她在藝術這條路上繼續前行。

純粹的心是一張宣紙，隨意揮灑，筆墨濃淡，便寫就了人生的畫卷。一片冰心，一支畫筆，描繪出人生的優雅，一份執著，幾度芳華，造就了人生的夢想。清骨蓮心，神韻悠長，水墨佳人，芳華不老。謝賢莉女士的對夢想的執著、對名利的澹泊、對社會的大愛，成就了自身，也為許多女性樹立了優秀的榜樣。