我們每個人小時候都有自己的偶像,科學家、企業家、明星……都渴望成為他們那樣的人,但是,你有沒有想過,他們為什么能夠成為眾人的偶像?在成為偶像之前,他們是否也曾有自己的偶像?
當你被《阿凡達》如夢如幻的巨幕3D效果所吸引時,你可知道,這部片子的導演詹姆斯·卡梅隆就是循著“偶像效益”的路子一頭扎進電影圈的。
在卡梅隆14歲那年,看了大師斯坦利·庫布里克的《2001太空漫游》,立刻為之震驚,他甚至反反復復在電影院看了10多遍,從此在心中種下拍攝電影的種子,并開始用父親的8毫米攝影機拍攝一些簡單的影片。
上大學后,卡梅隆選擇了物理系,可少年時代的電影夢并沒有終結,而是在一部電影的撩撥下重新燃起。那部電影就是喬治·盧卡斯的經典之作《星球大戰》。卡梅隆激動地說:“這就是我想創造的東西!”
從那以后,卡梅隆再也不為學業“浪費”時間了,他瞄準了電影這個夢工廠,把所有時間和精力都用來鉆研電影,鏡頭光學、燈光效果、轉膠片、特技模型……他像走火入魔一樣研習跟電影相關的一切,最終進入到電影人夢寐以求的天堂——好萊塢。
初進好萊塢,他承受了各種壓力,沒有拍電影的機會,就在片場打雜干零活,他甚至把自己寫的劇本一美元賣出,只為換一個執導的機會——這部電影就是他的成名作《終結者》。
之后,《異形》《第一滴血》《魔鬼之家》《審判日》((真實的謊言》……這些名噪一時的好片相繼問世。一路下來,他也形成了自己最鮮明的特色——完美主義。在1997年,著名的《泰坦尼克號》中,卡梅隆的完美主義幾乎發揮到了極致。他事必躬親,很多小事都親力親為:他認真給特技人員畫受力分析圖,講解大船沉沒的原理,電影里,杰克為露絲畫的素描也是他的親筆之作。他追求卓越,拍片日期不斷延長,所需的投資越來越多,投資方簡直要被他折磨到崩潰了,而卡梅隆這個偏執的天才喊出了豪言壯語:“泰坦尼克號可沉,《泰坦尼克號》不可沉!”
正是因為這樣不拘一格的瘋狂,《泰坦尼克號》才創造了國際票房18億的驚人成績,并且一舉拿下11座奧斯卡獎杯。這樣的輝煌不是憑空得來的,他被同行冠以無數“惡名”——偏執狂、自大狂、燒錢機器、暴君……然而,恰恰是這種性格讓他創造了舉世無雙的銀幕奇跡。
回顧卡梅隆的成功歷程,我們會發現一個有趣的事實——雖然是在兩位大師的引導下進入電影圈子,卡梅隆卻沒有被他們的電影所束縛,而是形成了自己的獨特風格。
我們可能會循著某位偶像的光芒進入某個領域,卻不一定要被他的光芒所禁錮。這也就是“超越”的真諦——不做下一個誰,而做第一個我。

方向比努力更重要。不能盲目地跟著別人走,自己的路總要自己走,琢磨出自己想要的未來,在此方向的引導下傾注自己的全部努力,就一定會有收獲!不做下一個誰,只做第一個我。