吳湖帆，大師是怎么煉成的

記者 丁云

在整個20世紀上半葉，吳湖帆顯得獨一無二，尤其在古書畫鑒定上的地位。依照上海博物館書畫研究部主任凌利中的說法，是天時地利人和，造就了這樣一個人。其中既有20世紀上半葉空前絕后的文物流動，有本人無可替代的天才個人因素，以及壯麗的家庭背景，才誕生了這樣一位大鑒定家。

時代造就偉大的鑒定家

時代一去不復返。中國歷史上，書畫文物的聚散幾經大起大落。乾隆帝把江南的文物大量帶進清宮。到了晚清，這些文物又史無前例地從宮廷走向民間。這是歷史上規模最大的一次，也是最后的一次。若非這一次，除了北京故宮博物院，其他任何博物館都沒有機會收入“囊”中。這是奠定現今海內外中國文物收藏格局的最后一次聚散。

吳湖帆是見證者，也是受益者。清宮藏品大量流出，大藏家紛紛收購。包括潘氏潘祖蔭、吳家吳大澂。葉恭綽在米芾的《行書多景樓詩》冊上卷寫道，“近日佳書畫頗俱滬濱，亦時局使然。”

上海、天津、香港等地，均是書畫文物流向地，但以上海為集中，書畫文物往來頻繁。吳湖帆1924年從蘇州搬到了上海，收藏和眼界無不受益于此?！缎袝嗑皹窃姟穬员揪褪乔鍖m流出的東西。

遷居上海后，因吳湖帆在書畫方面的造詣，梅影書屋不僅成了吳湖帆收藏寶貝的地方，更是江南書畫流通的最大藝術沙龍。幾乎見證了上海灘往來的所有重要的書畫文物。

“通常情況下，東西都要到梅影書屋轉一轉，讓他鑒定一下，聽聽他的看法，藏家以得到他的題跋為榮。一題一鑒，東西的身價和影響力又不一樣了。因而，除了本人藏品，過眼大量經其鑒定題跋的書畫文物，對他最后眼光的形成具有意義?！?/p>

眼光的形成，與當時的故宮文物南遷也有關系。

1933年始因時局動蕩，故宮書畫南遷，曾在上海停留數年，恰使吳湖帆有機會走進故宮國寶。當時的國民政府甄選藏品赴英國倫敦等地展出，均請到吳湖帆等人前往挑選、鑒定。因此在1933-1937年間，他見到了現分屬兩岸故宮的書畫文物藏品，包括黃公望《富春山居圖》、趙孟頫《鵲華秋色圖》、沈周《廬山高圖》，李唐《江山小景圖》、李公麟《免胄圖》等國寶級藏品，并一一鑒定過。

中小企業的劃分標準是由國務院負責企業工作的部門根據企業職工人數、銷售額、資產總額等指標，結合行業特點制定，對于不同的行業，劃分標準也有所不同。中小企業大多雇用人數與經營額都不大，多數上由業主直接管理。[1]其特點主要包括：經營產品單一，風險較高；所有權與經營權很難分離；會計及內部控制從業人員素質較低。

比如現臺北故宮最重要的多件書畫作品，吳湖帆的意見明確。他曾說，乾隆有數十題實非真跡。故宮舊藏，真偽雜陳。敢于直指故宮藏品有問題，當時真沒幾人。他在《燭奸錄》里談，指出故宮藏品有假，不是跟人過不去，是避免這樣的東西以訛傳訛。

雖是性情溫和的蘇州人，但論及鑒定，吳湖帆意見明確，頗有鋒芒，且篤守客觀，有真知灼見。

當然，出現這樣一位大鑒定家，與本人的書畫活動也有關系。吳湖帆最早期的藝術活動始于蘇州，與怡園過云樓顧氏家族、吳昌碩、陸恢等人皆有交往，也受到爺爺吳大澂的提攜和點撥。

靠眼力、學問、才藝收藏

通常認為，梅影書屋的收藏該大部分繼承祖上吳大澂、潘祖蔭及外祖沈樹鏞，而事實上，除了祖傳重量級名品，真正繼承自家族的藏品數量，并不算多，主要還是來自于吳湖帆夫婦自己收藏。

因沒有龐萊臣、張蔥玉這樣巨量的資金，除了蘇州房產收來的租金，收藏靠眼力、靠學問。錢不夠時，就以家中青銅、陶瓷、玉器等以物易物，實在不行，再花上部分現金。現藏于上博的王時敏冊頁，由其以家中均窯、定窯、汝窯等換來。黃公望《剩山圖》，用青銅尊換來。還有的用古籍善本，甚至夫人的貂皮大衣。

1930年代左右，是吳湖帆的主要收購時期。到1937、1938年，藏品中的一些好東西在經濟不濟時拿去換資度日。但兜了一圈，一些好東西又轉回到他手里。建國后，他就基本不收東西了。

還有一種收購方式是以畫養畫。他把一些不是很好或者不一定對的古畫賣掉，再去買好的東西。比如現存耶魯博物館的鄭思肖《墨蘭圖》，被以很高的5700塊轉手，第二天，即以其中很大一部分資金買了其他作品。耶魯的那張與大阪國立的一模一樣，賣掉那張，吳湖帆得到了沈周的《西山騎行圖》。

吳湖帆與友人之間互相的贈送也很多。比如他送張大千，張大千也送給他。

當時也有拍賣行、文物商店、私下交易等多渠道方式。上海有很多畫齋、展覽會等，但梅影書屋是最重要的渠道。有書畫掮客知道吳湖帆要什么，隔一段時間就拿來一捧。張中《芙蓉雙鳥圖》，是1935年汲古閣的曹友卿拿去梅影書屋，被吳湖帆當場以800元拿下。1933年6月14日，吳湖帆到集寶齋買了包慎伯的小聯《草書七言聯》。他的收購途經多樣，不僅上海，北京、南京地區等地都會有。

眼光犀利的收藏偏好

吳湖帆的藏品，有他的眼光在那兒，尤其唐宋珍稀作品，文人畫他也喜歡，元四家、明四家、董其昌、清六家、四王等極多。每一家幾十件幾十件的經手，就把一位藝術家早中晚期風格摸了個透。

吳湖帆能如數家珍般道出各家一生的畫風分多少階段，每個階段是怎樣的風格

清宮藏品大量流出，大藏家紛紛收購。包括潘氏潘祖蔭、吳家吳大澂

他收藏女史畫，跟夫人潘靜淑有關系。一些題材他偏愛。比如貓，夫婦倆喜歡養寵物，古代還有習俗金危危日，這一天畫貓可避火。比如梅花，與梅影書屋有關。再比如與吳門鄉邦有關的像《七十二把狀元扇》。還有與其家世有關，像金俊明的一套冊頁《群芳合璧圖》。吳湖帆祖上舊居，原本是金俊明舊居；冊頁又曾是吳湖帆父親藏品；再且與梅花有關。這樣的東西輾轉到吳湖帆手上是一定會收的，是與文物的姻緣。

他還收了戚繼光的書法，朝鮮廢攝政王的畫，因絕無僅有，倒非一定出于喜歡。南京博物院有吳湖帆收齊的金陵八家扇冊，他并不喜歡鄒喆，但因甚少能配其八家，他才收藏。

作為大鑒定家，吳湖帆收藏的一個門類很特別，有研究價值的。就是說，不一定藝術性很高，但作為研究資料有必要收藏。

他收了一個叫朱融的人畫的一本冊頁。他說，朱融是王鑒的代筆人?！白罱吹缴喜┦詹氐耐鯐r敏手稿，里面提到了朱融和王鑒的關系，聯系到吳湖帆收藏的這件作品，這對研究王鑒代筆問題是一份非常重要的材料?！绷枥姓f。

吳湖帆還收了清代一個叫范廷鎮的人的畫。他說，惲壽平的代筆百分之多少是范廷鎮的。上博辦展，特意研究了范廷鎮的作品，回頭再看，范廷鎮的代筆混在惲壽平的作品里根本發現不了。以范廷鎮為研究對象，排列梳理，發現很多博物館冠名惲壽平的畫作原來都是范廷鎮畫的。

回味吳湖帆的舊藏，只嘆其眼光犀利。

獨一無二的把玩技藝

吳湖帆收藏的書畫，一律裝裱得干干凈凈。他眼里容不下書畫臟兮兮，破爛爛的，甚至動手裁割、切配，見不得一點瑕疵。他藏畫會把玩，會拼配，也會梳理。

上博收藏的馬守真《水仙詩畫冊》，一旁是王稚登的《詩冊》，兩件東西原來不在一塊兒，他收后將兩者配在一起。因歷史上曾有一段傳奇，史料記載，馬守真對王稚登一見鐘情，但故事沒能發生下去。吳湖帆就以詩、畫將歷史的遺憾彌補了，自有風味。

他做拆裝，天衣無縫。唐伯虎送給老師王守仁六十大壽的手卷，配上了王鰲的壽詞，簡直絕配，讓人以為兩件作品原本就在一起。古畫中的偽款他覺得不舒服，不倫不類，就會挖去，還原真相。他還會將殘存畫作的遺失部分補齊。

1938年5月，畫商朋友拿來一張文徵明的《玉蘭圖》，吳湖帆在日記中描繪為紙破不堪，千瘡百孔。他把畫留下，請高手托裱后，把破的補上，自己再動手接筆。這活別人做不了。他懂古人筆法，對各代畫家的風格了然于胸，能夠以非常接近畫家本人的用筆特點接筆，他所使用的材料，也是他收藏的老墨、老紙，肉眼很難辨別出修復痕跡。

吳湖帆收藏的一個門類很特別，有研究價值的。不一定藝術性很高，但作為研究資料有必要收藏

上海博物館書畫研究部主任凌利中指出，吳湖帆的這種手法，對整個上世紀的收藏圈影響很大，也奠定了上海博物館書畫藏品的裝裱體系標準。這種裝裱方法的落腳點在鑒定。源于吳湖帆見多識廣，恰好契合了史無前例的文物聚散大時代背景。加上他出身于官宦文藝世家，本身藝術上的造詣、成就都讓他在書畫鑒定上達到別人達不到的高度。

書畫鑒定學上，鑒定依據有印章、著錄、題跋、紙張等等一整套體系，最早的實踐者是他。前無古人。他能如數家珍般道出各家一生的畫風分多少階段，每個階段是怎樣的風格。甚至看唐伯虎作品，就能道出是28歲作品，因為圖章是那時候用的，再過一個階段，圖章就不這樣了。一套惲壽平的冊頁，他說章印是惲壽平37歲時的，因為到了40歲，圖章邊上就缺了口。他天天鉆研，學問做到極其細致。

當時的人們常看著錄，認為凡著錄對得上的，就是真的。吳湖帆不這么認為，不斷探討古書畫鑒定的主要依據和輔助依據。包括最初點出代筆問題的，很多源自吳湖帆。

他對書畫鑒定自恃非常高，能夠入他法眼的，沒幾個。但他也會改變看法。1938年，吳湖帆在一張畫后題，說《鵲華秋色圖》有存疑。到1960年，在另一張畫上題跋說，為“中年杰構”，他有崇尚真理的客觀精神。