創(chuàng)作還是“闖作”

張 章內(nèi)容中心總編輯zhanglh@syzychina.com

花越來越多地出現(xiàn)在我們的日常生活中，美化著環(huán)境，愉悅著心情，牽動著記憶，表述著意境。拍花是每個攝影人都曾有過的經(jīng)歷。提到拍花就無法繞開拍荷花，似乎再沒有哪類花像荷花一樣受到如此龐大人群的青睞與聚焦。即便是被各種詬病，被戲稱為“老法師”之后，還是有很多人趨之若鶩。如此頑固的拍攝取向，是依賴于怎樣的拍攝動機呢？是為了片刻消遣，還是為了研習(xí)攝影技法？抑或是某種社交需求，為自己貼上有趣的注腳？

不難發(fā)現(xiàn)，愛拍荷花者以新手與中老年愛好者為主。因為荷花本身就很美，千姿百態(tài)，濃淡相宜，主體分明，就算初入門的新手，使用大光圈長焦再加上后期調(diào)下對比度飽和度，拍得難看也著實不易。

更為重要的原因或許是由于自身的生長環(huán)境與生命體征，荷花早已成為歷代文人墨客托物言志，借景喻情的視覺編碼。周敦頤的《愛蓮說》中，“出淤泥而不染，濯清蓮而不妖”代表著自身的高貴廉潔；“中通外直，不蔓不枝”可代表剛正不阿的風(fēng)骨。還有“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭”“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”等等這些早已流傳甚廣、深入人心、耳熟能詳?shù)脑娋洹ｊ惡榫R、石濤、“八大山人”、張大千、郎世寧、黃永玉、李可染等畫家也都曾以自己的方式用畫筆贊賞荷花，抒發(fā)胸意。

經(jīng)歷數(shù)代文人墨客的注解，荷花的象征意義極為豐富。攝影人熱衷于拍荷花，更多應(yīng)該是中國文化遺傳下來某種DNA在網(wǎng)絡(luò)圖片社交中追求文氣的一種簡單外現(xiàn)。

然而，拍荷花入門容易，拍好難。而“扎堆兒”這一行為不僅增加了創(chuàng)新難度，更使之俗氣。拍攝不再是創(chuàng)作，而僅僅是一種“闖作”，一種流于表面、淺嘗即止的機械動作。那一幅幅荷花照片背后的誕生記，難免讓人質(zhì)疑拍攝者對荷花的誠意。無法拍出令人信服，引發(fā)情感共鳴的杰作也就不足為奇了。

多年前我曾買過一本名為《花事》的小書，每一篇文章的開篇都是所寫之花的插畫。這些插畫與法國女作家柯萊特充滿體驗與情感的感性文字相呼應(yīng)，將花帶給人們的喜悅與性感放大擴散漫延……柯萊特在寫《花事》時已經(jīng)老了，被關(guān)節(jié)炎折磨著，大多數(shù)時間都蜷在椅子上。瑞士出版商梅爾莫提議定期給她送一束不同的花。作為交換，柯萊特要寫一篇關(guān)于某種花的文字，最終結(jié)集成為這本《花事》。

我從書柜中找出再閱讀時，構(gòu)想著那一幅幅插畫能換成怎樣的圖片？是像世界上第一位女攝影師Anna Atkins拍攝藻類與蕨類一樣采用藍曬手法，賦予它們非自然又具科技感的視覺表達；還是像德國攝影師卡爾·布洛斯菲爾特Karl Nierendorf那樣選擇特寫，以精致清晰、纖毫畢現(xiàn)的雕塑感來準確展示大自然的巧奪天工；抑或是將它們置于顯微鏡下，凸顯出人類肉眼無法看到的微觀世界。

本期的專題，我們帶著這樣的疑問繼續(xù)尋找答案。攝影師克雷格·布羅斯用紫外線誘導(dǎo)出可見熒光的方式拍下了我們未曾見過的“花花世界”；年輕的美國攝影師艾莉森·斯卡普拉Alison Scarpulla將人體與她熱愛的鮮花并置，以自己的理解與體驗重建人類與自然生活的內(nèi)在聯(lián)系。藝術(shù)家蔣志則與電影美術(shù)師一起盡量復(fù)原七八十年代的平常家庭擺放仿真花的室內(nèi)場景。

當然，我們還采訪了一些花藝師與花商，分享他們的技能與需求，將拍花這一行為從朋友圈的點贊社交拉進能帶來實際收入的商業(yè)拍攝，試圖激發(fā)更多的可能。

這些仍讓我們感覺心有余而力不足，期待大家給出更多的答案。