黎敏


在剛剛過去的中國農歷新年里,多檔賀歲電影成為中國觀眾熱議的話題。3月4日,第90屆奧斯卡頒獎禮又引爆了全球影迷的關注。而對于馬來西亞的觀眾而言,3月還有一部電影的上映也十分讓人期待,那就是根據馬來西亞羽毛球名將李宗偉的自傳創作的電影《李宗偉》(《原名《敗者為王》)。隨著3月15日該片在全球公映,其在中國國內上映的時間也指日可待。
該片計劃在中國亮相,讓人不禁想起2017年以黑馬姿態在中國市場斬獲上億票房的泰國電影《天才槍手》。從早年間的言情片、恐怖片到近幾年的青春片、體育片,中國觀眾能看到的東南亞電影題材正越發多元化。這背后,不僅有東南亞電影產業的發展,亦有中國資本的助推。在中國電影市場競爭日趨激烈、觀眾需求日趨多樣的當下,適時將目光投向東南亞,中國電影業者或許會有意想不到的收獲。
東南亞電影印象
你看過東南亞國家生產的電影嗎?你對東南亞電影的印象是什么?為了初步了解中國觀眾對東南亞電影的印象,記者在線上發起了一次關于東南亞電影在中國表現的問卷調查,共有來自中國13個城市的350余位受調者給出了自己的答案。
在有效問卷中,“搞笑、溫情、小清新”是大部分受調者對東南亞電影的印象,而這與他們看過的東南亞電影題材不無關系。在這些受調者看過的東南亞電影名單中,泰國電影獨領風騷,《初戀這件小事》《初三大四我愛你》《天才槍手》《拳霸》等泰國電影“出鏡率”較高,這當中的青春片、言情片無疑都自帶“溫情、清新”的標簽。除此之外,泰國恐怖片在中國也有一定的市場。
“我看過十幾部泰國恐怖片吧,其中比較經典的是《鬼影》《惡魔的藝術2:邪降》《13駭人游戲》,其中一些還被國外翻拍過。”來自廣州的覃添女士對恐怖片情有獨鐘,她在接受本刊記者采訪時評價道,“泰國的恐怖片對比日韓、歐美那些恐怖片是有明顯差別的。它恐怖得很抓人,很有感染力,而且不老套。”
不過相較于在電影院上映的好萊塢大片和國產片'過去中國觀眾接觸東南亞電影的途徑大多為非院線,這具有一定的時代烙印。如今,隨著中國電影市場的繁榮及人們版權意識的提升'中國觀眾還是愿意為優秀的東南亞電影買單的。至少,計劃在中國上映的馬來西亞電影《李宗偉》,就已經得到了不少中國觀眾的支持。2018年3月9日,5000多名中國影迷將親自到馬來西亞Bukit Jalil國家體育場,參加電影《李宗偉》的全球首映禮。而有6成受調者也表示,如果電影《李宗偉》在中國上映,自己會到影院支持,一方面是因為體育題材比較新穎,出于好奇想去看看;另一方面是喜歡李宗偉,想到影院一睹他的勵志人生。總之,無論電影來自哪個國家,票價是否便宜,81%的受調者都認為“電影內容和故事”才是決定他們為電影買單的關鍵。
實際上,除了中國觀眾較為熟悉的泰國電影,其他東南亞國家的電影也不乏令人印象深刻、頗具潛力的作品。小荷又露尖尖角
關乎文化發展的電影,也屬于資本密集型產業,因此,在經濟發展水平差異較大的東南亞,各國電影產業的發展程度也高低不一,并呈現出不同的特點。
泰國電影有著最為強大的工業體系和清晰的題材分類,在商業片上有所斬獲,這使得泰國電影在亞洲電影中也占有一席之地。而菲律賓、印尼等國的電影也發展較早且具有較為完整的產業鏈。
而在新加坡、馬來西亞、越南,一批具有代表性的導演在推動本國電影工業發展的過程中發揮了引領作用。這其中包括再度掀起新加坡拍片熱潮的新加坡導演梁志強,推動馬來西亞電影工業發展的馬來西亞導演周青元,以及將越南電影帶入國際舞臺的法籍越南導演陳英雄。近年來,其他東南亞國家的電影產業也日漸回暖。
據新加坡《聯合早報》報道,文萊在2014年推出了電影《雅思敏》,而在此之前,文萊已經長達50年沒有電影,該片導演西蒂卡馬魯丁(Siti Kamaluddin)還是文萊史上第一個女導演。曾奪戛納最佳導演獎的布里楊文杜沙(Brillante Mendoza)則為菲律賓電影爭了光。一度戲院沒電影放映的柬埔寨,也有潘禮德執導的《殘缺影像》(The Missing Picture)入圍2014年的奧斯卡最佳外語片獎。此外,在新加坡國際電影節、亞太電影節等電影盛會中,也能看到東南亞電影日漸活躍的身影。
如果我們回溯東南亞電影發展的歷程,會發現電影在東南亞的起步并不算晚。但在戰亂、金融危機等沖擊下,不少東南亞國家的電影業都經歷過起步、興起(繁榮)、低谷、重振的曲折。因此,近年來在國家發展日趨穩定的環境下,“小荷又露尖尖角”的東南亞電影業才更顯彌足珍貴。
盡管眼下,因為資金、電影工業化水平有限,大多數東南亞電影在市場中還略顯稚嫩,但這并不影響東南亞電影業者渴望發展、尋求合作的努力。“我們在與一些東南亞電影人交流的時候,他們都表達了十分強烈的合作意愿,他們希望能進入中國這個大市場,分一塊‘蛋糕。”廣西青年導演盧精用對記者說,“不過他們進入中國的渠道還有待進一步開拓。”在電影合作中碰撞新的火花
根據中國國家新聞出版廣電總局電影局新公布的數據,2017年中國電影總票房達559.11億元,較上年同期增長13.45%。在巨額的票房數據背后,是中國觀眾消費需求的變化,以及對多元文化的包容。拿進口電影來說,一方面,消費者對于好萊塢大片不再盲目迷信;另一方面,印度電影《摔跤吧!爸爸》、西班牙電影《看不見的客人》和泰國電影《天才槍手》等“非好萊塢”電影獲得票房口碑雙豐收,展現了多元文化電影的市場潛力。而這讓投資者看到了“批片”的新機遇,也讓除美國之外的海外電影人,看到了敲開中國市場大門的可能性。
因為中國對于進口電影的配額制,除了好萊塢的分賬大片,其他國家的電影一般以批片的方式進口中國。但近幾年中國電影公司的一擁而上,讓部分批片的售價也水漲船高,這在一定程度上增加了發行公司的風險,讓他們不得不廣開門路探索新的可能。
而東南亞電影因其相對較低的制作成本,在各國批片中具有一定的價格優勢。就拿《天才槍手》來說,其引進成本為50萬美元,而《看不見的客人》為100萬美元,且前者比后者的票房還多了1億元人民幣。此外,中國與東南亞國家人文相近,家庭觀念相似,觀眾在一些電影內容上共鳴更強烈,這也讓東南亞電影在小語種批片中贏面更大。而通過院線、網絡的播映,不僅發行方能保障基本的收益,中國觀眾也能通過電影認識一個更多樣化的東南亞。
不過,將《天才槍手》從戛納電影節“淘”回中國的恒業影業總裁陳輝表示,未來批片只是恒業業務板塊中的一項,在他看來,自己手握內容才是最大的王牌。有業內人士也表示,在目前批片市場競爭日趨激烈的背景下,電影公司要想參與批片運作,就得從劇本創作階段開始。
隨著東南亞電影業的回暖,不少本土導演從東南亞的“文化富礦”中挖掘出了不少好的故事,但一直難覓有資金、有眼光的“伯樂”。在中國—東盟合作日益深化的基礎上,推動雙方電影合作的平臺正在不斷涌現。例如,為慶祝中國—東盟建立戰略伙伴關系15周年,將于2018年9月在中國北海舉行的中國—東盟影視文化節,就將搭建起一個中國投資者與東南亞電影人之間交流、合作的平臺,為好故事找到優資源,為優資源找到好去處。我們相信,依托這些平臺,中國與東南亞國家在電影領域的合作有望擦出更多新的火花。
[1]中國電影進口政策簡介:
■中國每年引進的電影有一定的配額,分為分賬大片和進口買斷片(又稱批片)。
■分賬片即電影皈權所有者不賣斷發行權,而是委托中介機構代理發行,并事先商定比例,按影片的票房收入分成,以使制片方、發行機構和放映單位利益共享、風險共擔。
■進口買斷片,是指中國國內片商以固定的價格把影片的放映權從國外片商處買斷,國外片商并不參與中國票房分或的電影。由于這類影片多以批量的形式引進,所以多被稱為“批片”。
■一般每年分賬片有34個名額(也有超過的情況),包括20個普通分賬片,14個特種分賬片。區別在于,特種分賬片針對3D和IMAX電影的引進(沒有2D版本),皆為美國大片;20個普通分賬片又包括14個美產片和6個其他國家/地區產片。
■每年,除了34部分賬大片外,其他引進上映的外國電影都屬于批片,大約有30部左右。相比于分賬大片,批片投資小,上映時間滯后,片源除了美國,還有很多歐洲的法、德、英,亞洲的韓、日、印、泰等國家的電影。
■由于目前中國國內只有中國電影集團電影進出口分公司和華夏電影發行有限責任公司兩家公司有進口片的引進權,所以批片一般先由中國國內民營電影公司通過海外電影市場,專業第三方版權代理公司、直接洽談等形式購入,然后向中影和華夏申請指標協商引進,再接受后者的市場評估和主管部門的審查。通過之后由民營公司自主或委托,聯合中影,華夏發行。