淺析現代陶藝中的抽象元素

王桂娟

摘 要 現代陶藝的創作離不開抽象元素，它給陶藝創作帶來新活力，通過對點、線、面色彩的抽象化以及對物象的抽象化，陶藝家們辛勤創作意圖的界定和創作過程的表達，使抽象化元素在現代陶藝中的作用越來越大，抽象元素已經成為個性發揮的催化劑。

關鍵詞 現代陶藝；抽象元素；構成；現代藝術

0 引 言

現代陶藝作為一門獨特的藝術，在藝術領域中發揮著很大的魅力。陶瓷藝術不僅僅是對物象的再現，還是創作者對物象進行的一系列抽象化藝術加工的過程，因而經過提煉后的藝術形象更典型、更富有藝術感染力。現代藝術抽象流派的發展和興起影響到整個設計藝術的發展，隨著人們審美意識和審美情趣的提高，他們對現代陶藝的鑒賞品味也越來越高，而富有創意形式感的陶藝作品更能引起情感共鳴。著名抽象派代表人物康定斯基說：“形越抽象，它的感染力就越清晰和直接”，由此可見，抽象元素是對現代藝術的升華和提煉，讓現代陶藝充滿時代感和生命力的作用日趨明顯。現代陶藝的造型是各種審美理念的綜合，抽象是一種個性表達的形式語言，它使作品更趨形象，使很多隱藏在外在表象的本質顯現出來，既有個體主觀能動性的發揮，又符合了現代陶藝個性化和抽象化的審美趨向。抽象元素是指藝術家對形態進行歸納、概括、提煉，從具象中提取精華，是主觀到客觀的轉化，也是意象行為的展現。抽象藝術通過形象思維的參與，把具象的藝術原型通過幾何化和概括化，使藝術風格趨向于前衛。縱觀現代主義藝術流派，如抽象派、立體派、野獸派、達達主義、超現實主義等，都是把抽象元素作為藝術表達的中心，現代陶藝也吸取了這一營養。正是在現代藝術新語境形勢下，陶藝家們在生活中尋找靈感，經過自己的觀察體驗，融入主觀情感，才創作出膾炙人口的現代陶藝作品。

1 抽象元素在現代陶藝中的應用與體現

1.1 抽象元素在現代陶藝造型上的應用與體現

抽象元素是追求簡明概括的點、線、面組織，使造型更加抽象，陶藝家在創作時，把形象進行藝術提煉，并表達其內心世界對客觀存在的感悟，從而使造型的第一視覺效果直接影響到欣賞者對作品的能動反映和審美帶來的愉悅感。抽象化的藝術形象要求創作出的作品不僅能反映其情感和思想，還要求具有能把物象簡單化、抽象化的能力。抽象化元素作為造型的基本手段，能夠以簡潔明了的方式詮釋藝術內涵，造型的高度概括和整體化需要抽象元素的介入發揮。如著名陶藝家周國楨先生創作的猩猩形象（見圖1），采用比較質樸泥條盤筑的陶瓷成型方法制作，作品既有具象的影子和痕跡，又有高度提煉加工后的抽象元素表達，整體感強烈，是抽象元素融入陶藝的代表性作品。

1.2抽象元素在現代陶藝裝飾上的應用與體現

陶瓷裝飾在現代陶藝中的地位非常重要，其種類繁多，有釉下彩裝飾和釉上裝飾、雕刻裝飾、純顏色釉裝飾等。裝飾的風格復雜多樣，而對紋飾的研究和表現也體現了很多抽象元素。抽象的視覺藝術語言使現代陶藝的裝飾更趨于符號化和簡單化，也反映了陶藝家對生活的體驗。陶瓷裝飾合理地融入很多抽象表達手法，抽象派的藝術家蒙德里安和康定斯基的作品正是采用了抽象元素，使作品富有震撼力。蒙德里安說：“真正的藝術家都更傾向于被線條、色彩以及它們之間的關系激發靈感，而不是畫面描繪的物體本身。”由此可以看出，陶瓷裝飾的抽象元素越多，個性視覺效果越強烈。荷蘭陶藝家優倫·貝克托的陶藝作品（見圖2）運用構成的基本形式進行設計，采用漸變的裝飾手法，正是抽象元素幾何化的人性設計，使作品富有時代感和設計感。

1.3 抽象元素在現代陶藝色彩上的應用和體現

色彩是最強烈的視覺語言，明快艷麗的色彩會形成一定的視覺沖擊，而高雅清新的色彩會給人舒緩柔和的享受。色彩本身是人們在長期的體驗感知生活中獲得的一種長久認知，因此在設計藝術中發揮著非常重要的作用，抽象的色彩具有很大的藝術感染力。優秀的陶藝家要具備豐富的色彩知識，并能熟練地把握和搭配和諧的色彩。在現代陶藝創作中，色彩搭配的和諧與否直接影響到陶藝作品的優劣。縱觀現代藝術的發展，形形色色的現代流派都追求獨立、新穎、個性等審美意趣，往往呈現出來的都是高度提煉、絢麗的色彩。著名國畫大師張大千曾經說過：“色彩像炸彈一樣具有威力，可是也像炸藥一樣要有很好的方法控制它。”因此在現代陶藝的創作中需要陶藝家對色彩能準確把握和運用。如陶藝家張曉杰就采用傳統粉彩的色彩搭配創作出色彩和諧、創意新穎、個性獨特的藝術作品（見圖3）。他巧妙地把抽象色彩應用到創作中，達到了對傳統陶瓷粉彩裝飾的創新，可見現代陶藝的色彩直接影響到整個作品的質量。

2 抽象元素融入現代陶藝的作用

2.1 抽象元素的融入可以提升現代陶藝的藝術魅力

現代陶藝是隨著人們的審美要求提高而發展的，抽象元素是知覺的意識表達，通過作者分析歸納，因個體的獨立性造成了藝術風格的迥然不同。抽象元素幾何化形態的再造，使現代陶藝更具有藝術魅力和藝術審美意蘊。

2.2抽象元素可以提高陶藝家的創造力和想象力

創造性思維一直是藝術家最主要的思維方式，抽象元素的組織、歸納、解構、重組等，通過各種點、線、面的組合來實現。創造力首先需要陶藝家對生活的體驗，然后對藝術原型進行概括提煉而完成創作。抽象元素信息的獲取需要陶藝家付出艱辛的勞動，從具象轉化為抽象的過程可能是瞬間的，這就需要創作者對主觀物象原型進行符號化和概括化，更需要抽象思維、想象力和創造力才能不斷得到提高。

2.3抽象元素可以拓寬現代陶藝的創作空間

康德認為沒有抽象的視覺謂之盲，沒有視覺形象的抽象謂之空。陶藝從制作工藝一直到燒制完成，經歷了一系列的考驗。無創意的藝術形象隨著設計藝術的發展，已經無法滿足于現代藝術的創作要求。抽象元素介入陶藝創作，使藝術表達的形式語言日趨豐富。而抽象的點、線、面是陶藝家創作時聯想的手段，以個性、新穎的抽象元素進行分析解構重構等，達到對構成形式的完美表達，抽象使陶藝作品更具有形式感、美感。

3 抽象元素在現代陶藝中如何運用

3.1 從大自然和生活中獲取抽象元素的靈感

我們從生活中去體驗感知、收集素材，然后經過藝術加工，把具象的自然事物轉化為抽象的形式來進行塑造，抽取事物的內在本質。魯道夫·阿恩海姆指出了對事物抽象的兩個途徑：一是把握某類事物的最重要性質；二是構造出它的動態形式，以達到對其總體結構狀態的把握。因此可以看出抽象只是相對的，具體事物也是感知對象。抽象藝術既是現代藝術的主流，也是當代陶藝發展的一個重要趨勢。

3.2 抽象元素和形式美的法則相結合

抽象并不是主觀臆造，也需要在一定造型準確的前提上進行。因此形式美的法則也是抽象元素必須遵循的藝術規律，主要有：節奏韻律、統一變化、對稱均衡、對比與調和等。掌握形式美的法則能夠使藝術家更好地發現美、表現美，抽象要符合形式美的法則，更完美地運用到現代陶藝中，以求達到美的形式和美的內容相互統一的效果。

3.3 抽象元素要合理地運用到現代陶藝造型、裝飾和色彩上

造型、裝飾、色彩是現代陶藝的基本形式語言，造型的新穎性、裝飾的個性、抽象的色彩是陶藝家們所追求的。造型的抽象不是憑空想象的，而是在具有一定造型能力的基礎上進行的，抽象離不開適當的夸張變形等手法。陶瓷裝飾的形式復雜多樣，抽象的表達需要創作者對點、線、面的組織把握，抽象的色彩更需要陶藝家具備一定的感知能力和色彩搭配能力，因此抽象元素只有合理地運用到陶藝造型裝飾和色彩上，才能使其充滿藝術感染力。

3.4 抽象元素的運用要和構成基本形式相結合

構成的基本形式分規律構成和非規律構成，包括重復、發射、漸變、特異、密集、對比、分割等。離開構成形式談抽象元素是空洞乏味的，抽象的運用和構成基本形式結合才能達到和諧美。

4 結 語

在當代藝術發展多元化的形勢下，陶藝的發展需要更個性、更概括、更具有視覺沖擊力的藝術語言，抽象化元素在其中起到了推波助瀾的作用。陶藝設計構思到創作的過程中，巧妙地靈活運用抽象元素，處理好造型、裝飾、色彩和抽象之間的關系，處理好肌理、線條、結構的抽象意念以及把握對點、線、面的重組、解構、重構等，使抽象元素在現代陶藝中體現更完美的價值，創作出更優秀的陶藝作品。

參 考 文 獻

[1]崔慶忠.抽象派[M].人民美術出版社.2000.

[2]鄔烈炎.設計基礎[M].南京師范大學出版社.2012.

[3]董占軍.西方現代設計藝術史[M].山東教育出版社.2010.

[4]林家陽.設計構成[M].高等教育出版社.2012.

[5]王忠.現代陶藝[M].人民教育出版社.2008.