基于后現代視角下跨界民族音樂研究

【摘要】跨界民族（Cross-Border Ethnic Groups）是指因歷史、政治原因導致傳統居住地被分隔而居住于毗鄰國家的民族[1]。跨界民族的音樂形式豐富多樣，體現的是本民族的文化特點。本文基于后現代視角對跨界民族音樂展開研究，探索跨界民族音樂研究的理論和文化內海。

【關鍵詞】后現代；跨界民族；音樂研究

【中圖分類號】J607 【文獻標識碼】A

民族音樂研究理論與實踐伴隨著后現代主義興起開啟全球化時代，在這個時代中，不存在主流，只有多種觀點的對話，呈現出“雜糅共生”的特點。日益頻繁的跨文化交流，促使我們去嘗試更加深刻地理解音樂文化的趨同性和差異性，其中就包括對跨界民族音樂的研究。全世界共有3000多個民族，其中一些民族的居住地跨越兩個或多個毗鄰國家。跨界民族的形成和歷史、政治有關，有的民族建立了獨立國家，而有些民族離開了以往的傳統居住地；毗鄰的國家分割而成為跨界民族，此外有些民族因為民族內部或自然環境的變化而進行民族遷徙的，有些留在原居住地，有些則遷徙至新的地區，形成跨界民族。當前，我國大約有32 個跨界民族，與其同源但居住于毗鄰國家的民族主要分布在東北亞、中亞和東南亞地區。跨界民族因受到不同文化影響而呈現出差異，這為我們研究中國民族音樂提供了重要參照。當前，跨界民族音樂研究的主要問題包括居住空間研究，民族遷徙，全球化與流散地等等。在跨界民族的音樂體系中有著一致的文化追求及音樂形態。如今，跨界民族音樂的研究成為新的研究熱點，這就要求我們超越國家界限，從整體上研究跨界民族音樂文化，以此建立跨界民族音樂研究的理論體系。

一、我國跨界民族音樂研究現狀

跨界民族問題關系到社會民生，國家安全等重大問題，因此受到國內學術界的普遍關注，也取得了豐碩的研究成果。但是，跨界民族問題中的跨界民族音樂研究，尚處于初步階段，具體來說，我國跨界民族音樂研究現狀如下：目前學術界較多關注民族學、歷史學視角下的跨界民族問題，較少關注跨界民族音樂的研究；少數民族音樂研究者不太重視對跨界民族音樂的研究；經過歷代學者的田野調查及民間音樂的相關資料積累，學術界已經比較清楚的了解了國內跨界民族的音樂文化，但針對國外的跨界民族音樂研究成果很少。而跨界民族音樂是跨界民族文化的重要組成部分，因此，我們應該充分重視跨界民族音樂研究，積極開展相關研究工作。

二、后現代主義對我國音樂的影響

后現代主義（Postmodemism）脫胎于工業時代形成的現代主義（Modernism），卻又脫離于現代主義，其核心思想是去中心或邊緣化，不屈服權威，主張標新立異，其主要特征是反理性主義。八十年代末期，后現代主義思潮進入我國的音樂領域。后現代主義的多元化思想給文化帶來更多的兼容性，而文化的兼容性給音樂帶來了更多的活力。例如現在有很多音樂人會將傳統的民族音樂，如京劇和民歌進行改編，在其中加入流行元素或在流行音樂中添加傳統民族音樂元素，這樣既能滿足現代大眾的審美，又能保留傳統民族音樂中的精華。此外，后現代主義強調將藝術生活化，生活藝術化，反對藝術與生活的分離，這顛覆了傳統藝術理論中關于音樂創作上的理性主義，構建了生活與藝術之間的橋梁，使音樂藝術更加生活化、更好地實現了生活藝術化。

三、在宏觀的歷史文化語境中考量和比較跨界民族音樂

跨界民族音樂研究深受全球化現象的影響，在研究跨界民族音樂時，我們應將在宏觀的歷史文化語境中對其進行整體考量和對比分析，充分考慮跨界民族音樂之間的共性與多樣性。將其看作一個獨立的音樂體系，重新構建跨界音樂的多樣化體系，深入探究其價值及其意義，為后現代音樂比較注入新的學術動力。下面我們以云南地區的跨界民族音樂為研究對象，對跨界民族音樂進行考量和比較。由于歷史和現實的的各種原因，在與云南省接壤的東南亞國家中，老撾這個國家的跨界民族音樂文化最為神秘。如果可以深入研究老撾的跨界民族音樂，對我國的少數民族音樂研究來說價值巨大，將填補關于老撾跨界民族音樂研究領域的空白，從而為研究我國西南地區少數民族，特別是云南地區少數民族的音樂文化提供重要的參考。中國與老撾的跨界民族中有很多形式豐富，藝術價值很好的民族音樂，但當前學術界主要研究的是中國境內的跨界民族音樂，而針對老撾境內的跨界民族音樂的研究甚少，研究資料十分匱乏。少數國外學者針對中國與老撾的跨界民族音樂進行了力所能及的研究考察。如二十世紀七十年代來自美國的Amy Catlin 教授，曾去到過印度及周圍的東南亞國家包括老撾研究當地民族音樂。而居住在老撾的苗族常常成為國際研究的對象。自二十世紀七十年代以來，有大量來自老撾的苗族人移居至美國，南美、歐洲等地區，他們極具特色的音樂文化也隨之遷徙，苗族人的音樂達形式主要包括高音詩歌（Poetry “Sung” In Heightened Speech），主要使用的樂器是六管蘆笙。很多苗族的男子都具備高超的蘆笙吹奏技巧，他們可以在吹奏的同時，做出一些高難度的動作，如翻滾、倒立等等，這樣做的目的是增加音樂吹奏的觀賞性，展示苗族男子的強悍體力。老撾境內的苗族人的音樂很多都與生活有關，但最為重要的詩歌和蘆笙演奏場合還是農歷新年。Amy Catlin 在《赫蒙族音樂：歌唱的聲音與傾訴的蘆笙》一文中收錄了二十世紀七十年代老撾苗族音樂的寶貴資料，并提出了苗族音樂包含民族信仰和價值觀的觀點。文中記錄了苗族獨有的樂器n j a，這是一種扁平的銅制簧片，中部有細長的簧舌。在演奏時，要雙手捏著樂器兩頭，向簧舌吹氣，引發簧片震動，通過改變口型，控制氣流，使簧片震動被放大從而發出聲音。在夜晚，苗族青年常常會站在愛慕的人屋子外用n j a表達自己的愛慕之情，而房子內的人也同樣會用n j a或其他樂器作出回應，這種音樂交流的方式有時能持續數小時。而中國境內的苗族人音樂歌頌的內容更加豐富，如歌唱天地初開、萬物生長、神話傳說和民族歷史的“古歌”，描述封建制度壓迫“苦歌”，有敘述反抗封建壓迫的“反歌”等等。各個族群的曲調雖有不同，但其音樂結構具有共同特征：采用非均分律動的語調化散板作為主要的節奏；樂曲的段落具有固定的起腔或尾腔，并輪回反復。中國境內苗族的蘆笙有高音六管、中音三管、低音三管，單音地筒等類型，其中高音蘆笙往往用于吹奏主旋律，而中音、低音蘆笙吹奏簡化旋律，而樂曲的的強拍和長音則有單音地筒演奏，各聲部巧妙組合，呈現極具特色的音樂效果。每逢佳節，苗族人都會舉行篝火晚會，苗家人會隨著蘆笙吹奏的樂曲起舞，這種活動也是苗家青年男女互相認識的重要途徑。在相對更嚴肅的祭祀活動中，蘆笙的意義是其他樂器無法代替的，蘆笙被苗族人視為可以通靈的法器，是具有生命的神器。根據上文Amy Catlin 在《赫蒙族音樂：歌唱的聲音與傾訴的蘆笙》一文中對nja描述以及中國關于苗族樂器的記錄，我們會發現老撾苗族的樂器n j a和中國苗族的口琴非常相似。這種樂器的歷史悠久，《清·通典》卷六十六記載：“口琴以鐵為之，一柄兩股，中設一簧銜股鼓簧以成音。”時至今日，在多數中國苗族村落中的口琴已失傳，只能在比較偏遠的苗族部落才能見到，口琴的音色悠揚婉轉，尤其是在夜晚十分聽來讓人心曠神怡，非常適合用于愛人之間表達感情。在老撾境內的克木族中，銅鼓是一種神圣的樂器。在節日或遭遇災難的時候，他們都會敲擊銅鼓，以祈福避禍，因為在老撾的克木族嚴重，銅鼓象征著祖先的靈魂，敲打銅鼓的目的是喚醒祖先的靈魂，祈求祖先保佑。對于如何保護珍貴的銅鼓，老撾的克木族人又一套自己的方法，他們在使用完銅鼓后，銅鼓的主人往往會一個人來到深山，將銅鼓埋藏在一個別人不知道的地方。老撾的克木族人口較多，流傳下來的銅鼓也較多，但現在正在逐漸減少。據估計，目前整個老撾現存的銅鼓大概600個，而之前但老撾的瑯南塔省就有至少有600個銅鼓。居住在中國境內的克木族人口數量較少，且受到其他民族的影響，其銅鼓的現存數量已所剩無幾。目前所知，勐臘縣勐滿鄉曼暖遠寨虎氏族長者有一個銅鼓，每年豐收節，勐臘縣的克木族人都會在祭祖活動上敲擊銅鼓，跳銅鼓舞。在演奏時，族人以銅鼓為中心圍成一圈，婦女席地而坐，隨著節拍一起歌唱。歌曲的大意是慶祝豐收，祈禱平安。使用完銅鼓之后，有保管者放置于自家樓的頂層，這樣做的目的，一是為了表達對祖先的尊敬，二是保持銅鼓的清潔，三是確保銅鼓的安全。目前中國云南境內的克木族人與傣族人長期相鄰而居，民族文化受到傣族文化的影響，導致克木族民族文化的加速喪失。老撾境內的克木族人盡管同樣受到傣族文化的影響，但因其人口數量較多，民族凝聚力較強，因此可以較好的保留自己的民族文化。銅鼓是中國與老撾跨界民族——克木族的共同記憶和文化象征，加之老撾境內克木族文化保留的相對較好。因此，只有深入研究了老撾的克木族銅鼓才能更好的理解理解克木人的音樂文化。像克木族這樣分布中國與老撾的跨界民族還有很多，像克木族這樣因為受到更強大民族文化影響而喪失民族文化的例子并不少見。此外，跨界民族由于分散在多個國家，相應族群的音樂文化難免會因為國家政策的不同而出現差異。但是，我們也必須意識到，中國與老撾的跨界民族經過幾百年的遷徙，發展，依然保留了很多共同的文化，其中就包括音樂文化。分隔兩地的族人相見時依然可以通過音樂來進行溝通，音樂響起，便知是一家人。由此可見，地理的阻隔無法切斷跨界民族的文化聯系，民族音樂是喚醒民族記憶，增進民族感情的重要工具。筆者認為，中國與老撾應該攜手合作，促進跨界民族之間的交流，尤其是音樂交流。透過音樂等文化符號，我們可以探究這生活在這兩個國家的跨界民族的音樂文化形態，幫助我們更加深入的研究快捷民族音樂，這對于全球化背景下的后現代跨界音樂研究作用巨大。

四、結束語

綜上所述，后現代主義是一種觀念，本質是反理性主義，給我們的跨界民族音樂研究帶來了有益啟示。例如，注重不同音樂風格的融合，強調音樂的多樣化，有助于我們更好地認識并確定跨界民族各族群的音樂之間的關系。我們在研究中應該合理借鑒，并加以改進，使之與中國的音樂傳統和時代相適應。只有這樣我們才能更加深入地研究跨界民族音樂，構建更加完善的理論研究體系。

參考文獻

[1]郝苗苗.后現代主義理論作用下的西方跨界族群音樂研究——從近十年來的《民族音樂學》分析其動態[J].音樂研究，2011（06）：29-35.

[2]楊紅.后現代視域下的跨界民族音樂研究[J].音樂藝術：上海音樂學院學報，2016（04）：133-140.

[3]趙塔里木.關注跨界民族音樂文化[J].音樂研究， 2011（06）：5-8.

作者簡介：羅玲芝（1982—），女，云南省臨滄市鳳慶縣人，彝族，碩士，副教授，研究方向：音樂教育、中國少數民族藝術。