塵封的藝術

田朝

【摘要】在二胡的發展歷史中，有兩位優秀的民間藝術家——阿炳與孫文明為我們留下了珍貴的資料。阿炳，一曲《二泉映月》為世人所熟知，他是舊社會的盲藝人，民族音樂的先行者。孫文明則是一位與阿炳有相仿傳奇色彩的盲人藝術家，他的身世坎坷，他的音樂清雅秀麗，他接受了大量的不同類別的音樂風格的熏陶，形成了獨有的音樂風格。這兩位盲人藝術家，這兩朵塵封多年的藝術之花，用音樂將自己一生的經歷娓娓道來。他們的精神與留下的珍貴資料給我們留下了無盡的啟示與思考。

【關鍵詞】孫文明；阿炳；二胡演奏藝術

【中圖分類號】J605 【文獻標識碼】A

一、阿炳與孫文明的生平

阿炳原名華彥鈞，小名阿炳，江蘇無錫人。他自童年開始緊跟隨父親學習音樂，在他三十五歲時兩眼全部失明，便以賣唱為生，此后便被人叫瞎子阿炳。在上世紀五十年代初，民間音樂家阿炳還沒有來得及留下他全部的音樂便猝然辭世。不過數年，一位與阿炳有著相仿的傳奇色彩的盲人民間藝術家也出現在江蘇，他便是孫文明。

二、阿炳與孫文明的藝術特點

（一）二人的創作特點與各自的技藝淵源

阿炳的作品或蒼健有力，或感時傷情；而孫文明的作品則多是清雅秀麗，少了些憂傷的情。阿炳的作品多取自于道家音樂、戲曲與民歌。他將自己的作品與所接觸過的多元文化相融合，同時吸收其他樂器的演奏法，并把自己的人生經歷與作品緊密結合，作品風格自孫文明雖然只活了三四十個年頭，但在短暫的創作生涯里他創作了十一首風格迥異的音樂作品，他的作品多取材于江南絲竹、戲曲曲牌、民間小調等多元的民間音樂。

（二）二人的演奏技法以及演奏特點

1.定弦法

孫文明的作品定弦獨特，除《人靜心安》和《送聽》定弦相同，其余每首作品定弦都不同。阿炳胡琴獨奏曲一共三首，均以五度定弦。他演奏的時候善用內弦，將內弦樸實醇厚的音色發揮得淋漓盡致。

2.指法

（1）阿炳的指法特點

A定把滑指。阿炳在演奏中將虎口位置夾持不動，只用適當的手指滑入上面或下面的把位中。以此來解決頻繁的換把，提高演奏速度。B下回滑音。阿炳使用的下回滑音有兩種。第一種是下回滑小三度音，常出現在樂句強拍和收束處的sol音上。第二種是任何一指從本音下回滑一個半音，常用在前后兩個同度音上。C把位的精簡。這是阿炳善于運用內弦演奏和定把滑音這兩個特點結合而成的。他演奏時的把位就很少上下移動，節省了換把時間與次數。

（2）孫文明的指法特點

A中指的換把及回音。孫文明的作品在高把位的換把中較多使用中指換把和回滑音的演奏。B碰弦。碰弦即為顫音，常為指尖觸弦。孫文明以第二指肚部分輕輕碰擊空弦，猶如銅絲揚琴中八度和音的效果。C小指移把。在現代二胡換把中，可以用任意手指起奏，但在民間二胡演奏中，用小指移把演奏是罕見的。D透波音。在江南絲竹音樂中透音較為常見，是在按上食指音后奏出食指音的波音。

3.弓法

阿炳的弓法特點鮮明，將自己內心的吟唱與演奏結合，使音樂有血有肉。時值長于四分音符的音，不僅有指頭顫動做出來的吟音，還在運弓上加入力度變化，強弱起伏明顯；小切分弓的運用，豐富曲調變化；運弓瀟灑平穩，字字鏗鏘。孫文明因有手疾，持弓掌心向外側，手腕略向上仰。但盡管如此，他奏出的聲音純凈，音色控制得當。他用的帶頓弓借鑒了江南絲竹的“帶弓”奏法，結合頓弓，增強音樂抑揚頓挫之感。大量連弓上的頻繁使用，增強旋律律動，使旋律起伏跌宕有致。

（三）二人對樂器的改革

阿炳的琴從形式上與普通二胡沒有太大的分別，只是在琴的小部件上略有不同。他的琴弦用老弦和中線；千金位置較高，有效弦長增長；使用軟弓；琴皮是極緊的厚蟒皮。孫文明創造的無千金二胡，借鑒了墜胡和三弦卡戲的手法，實現了器樂聲腔化；雙弦雙馬尾的使用，獲得了八度雙音的效果。

三、結語

通過對阿炳與孫文明的二胡藝術研究，讓我們意識到保護優秀傳統文化的重要性。我們要大力挖掘和研究像阿炳和孫文明這樣的老一代藝術家們的演奏技巧及其音樂作品。我們的音樂工作者們正在做出不懈努力，讓音樂史上的作品“活起來”，重新回到大眾的眼中。

參考文獻

[1]阿炳曲集.文化部文學藝術研究院音樂研究所[M].北京：人民音樂出版社，1979.

[2]蔣曉風.孫文明和他的流波曲[J].人民音樂，1980（01）.