年度設計師Donatella Versace新時代魅力

或許在你的腦海中Versace仍是那個無懼地將富麗堂皇的色彩與奢華瑰麗的圖案印在絲綢面料上的古典主義者，從拜占庭、文藝復興到巴洛克、未來主義，90年代的Vcrsace毫不顧忌地將各式藝術與風格混合在一起，并打破風格間的禁忌，以最大的人格化呈現，鎖定了上世紀80年代位于“成功”的中心位置。而30年后的今天，DonatellaVersace在采訪中對著《智族GQ》平靜地說道，“過去無關緊要，你無法回頭看，新的環境只會迫使你向前看。”Donatella似乎早已遠離了那個光鮮的90年代，在當下的時代浪潮中，抓住新時代的脈搏，展現了新時代下的Versace魅力。

“對于我們所有人來說，社交媒體與手機互聯的數字世界改變了時尚的運作模式以及我們聯絡彼此的方式。網絡世界在一定程度上迷惑住了他們，這是新鮮的，但同時電令人困惑。”在這場新時代下時尚該何去何從的競賽中，Donatella Versace享受著新時代大環境和消費者帶來的挑戰，并成功地贏得了這場比賽。“我喜歡挑戰，我習慣如此，因為生活本身就是一個挑戰。”

于是在2018秋冬系列中，你能明顯感受到Donatella Versace運用了當下設計語言和潮流走勢改造、利用Versace品牌強烈的DNA。Donatella Versace通過年輕以及多元化的角度和表現手法將品牌標志性的印花與色彩大膽運用。在這一季中，你能看到經典的性感又神秘的品牌DNA，也能看到新時代下Donatella Versace運用自己的設計方式塑造的運動與街頭風格。最讓人印象深刻的造型就是將條紋西裝、常春藤校園風格和皮褲、搖滾風潮融合，這種絲毫不混亂的風格巧妙地象征了Donatdla Versace的多元精神和破格的前衛態度。

2018年秋冬系列依舊洋溢著不折不扣的VErsace風格，為敢于發掘自己瘋狂一面的男士而設，以年青一代的視角探索不同的次文化。Donatella Versace坐在距離米蘭蒙特拿破侖大街（via Montenapoleone）精品店不遠處的、位于via del Gesu的家庭宅邸——Palazzo Versace二樓客廳的一個大沙發上，跟我們聊了一下她是如何看待并成功地迎接來自新時代環境和消費者帶來的挑戰，運用Versace的經典形象塑造著新時代的品牌魅力。

GQ=《智族GQ》

DV=Donatella Versace

GQ：在這個充滿挑戰的時代，你如何保持品牌的價值？

DV：革命的主要驅動力來源于新的“觀眾”——千禧一代，從品牌與定位上他們緊握著與當下時尚有關的一切關鍵。這是一群有趣的消費者，他們的喜好變化無常，對各種品牌了熟于心，但又不會像過去的人們那樣專一于一個品牌。現在的市場需要我們快速地去適應新的形勢、新的現實。你需要一直讓他們保持興趣。而且我發現這群年輕人，他們不像上一代人那樣會過分在意別人的眼光，這點我很喜歡。他們讓我的設計和時尚更多元、更自由。毫無疑問，這改變了我們的品牌價值。你能感覺到改變無處不在。

GQ：自上世紀90年代以來，Yersace的品牌價值發生了怎樣的變化？

DV：最主要的是它不再維持現狀了，它有了更明顯的變化和不同的地方。很抱歉地說，90年代已經一去不復返了。無論是好是壞，它都已經成為過去式了。20世紀90年代是時尚界一個美妙的十年。但現在，沒有人可以去傳授、教導別人任何東西——我們都必須要學習。這是一個學習的過程，從這個嶄新的世界、新的年輕消費者中學習。改變是關鍵，這是一種進化。這是一場全球性的對話。過去無關緊要：你無法回頭看，新的環境只會迫使你向前看。無論你對某些事物抱有多么強烈的懷舊之情——你都要向前看。盡管Versace有著一段美妙至極的歷史，我還是要這么說。但你如何將這些價值觀、這段歷史、這難以置信的文化遺產（老實說，這些是時尚界很多品牌不具備的）轉化為一種嶄新的、更年輕化的、面向全球觀眾的新語言？這是一個挑戰，這也是我每天想要弄明白的事情。在這個世界，特別是在時尚界，確實存在著很多不確定性。那么解決之道是什么？——或許是需要努力思考，思考得更加全面，并且要對任何事情都持有包容的態度。

GQ：圖案作為2018秋冬系列的一個重要元素，比如斑馬紋和老虎條紋，還有那些格子襯衫，你如何在一個系列中將這些不同的圖案混搭在一起？

DV：毫無疑問，將不同圖案mix & march在一起是一種難能可貴的新自由。規則被打破，圍墻被推倒。我們在過去學習的某些東西（時裝法則），在現在來看已不再重要。不同圖案層次感地混搭在一起，某些顏色或形狀間的“相互沖突”，在現在都是行得通的。但這并不意味著你可以隨意地做：你需要有清晰的想象、想法與品位。像鉆石一樣無比清晰，比以往任何日寸刻都要更加清晰。否則這混搭就會變成一團亂麻，圖案、顏色一團糟。

GQ：這場秀中出現了一些常春藤風格的造型，這種風格列你有什么影響嗎？

DV：常春藤風格對于男人們來說十分經典，你可以從字面上理解它的含義。它開辟了設計上的林蔭大道。就我個人而言，我很喜歡常春藤風格。而現在對網格的解讀和設計則像一則故事。我做了一個致敬Gianni的系列，因為很多年輕人都不了解他的作品。而他的作品是一場全球性的、巨大的成功。Gianni的作品，永遠令人驚嘆。這些作品對年輕人來說是全新的，在2018年，他們需要有人來講述這個故事。

GQ：把皮褲與條紋西裝混搭在一起，這種風格設計背后的想法是？DV：就像我說的，對現在的年輕人來說，這種風格并不奇怪，也并不罕見。這看起來也不是一個“錯誤”。事實上，只要這種風格起了作用，受到了喜愛，它就不是—種錯誤。但在過去，某些設計你可能行不通，也做不到。但現在有了“Massimalismo（極繁主義）”，作為極簡主義的對立面，我發現這種風格極具活力，十分精彩。皮革代表了搖滾，而條紋西裝又是如此的英國，展現了牛津或劍橋的學院風格。你可以把它們變成十分與眾不同的設計，闖勁十足。你要弄清楚將不同風格混在一起的正確方法，因為并不存在無數種的方式可以將它實現。這就是設計師可以做出改變、發揮作用的地方。雖然這種新的風格超越了普通的造型，超越了藝術的方向，但它仍是設計，盡管近來人們都在為此爭論不休。

GQ：那么你覺得，哪樣單品是每個男人衣櫥里必備的？

DV：在2018-2019年嗎？那絕對是運動裝。我愛它們！

GQ：科技對時尚有著巨大的影響力，你個人是如何看待科技的？

DV：我有一部智能手機，現在我們每個人都有。社交媒體是獲得樂趣和信息的源泉，它確實拓寬了我的視野。Versace在世界范圍內擁有大量的社交媒體，我發現科技在我們的成長中、在我們的身份定位中，是無價的、十分可貴的。

GQ：你對時尚業的未來期望是什么？

DV：時尚產業的確需要處理好現在所面臨的新現實，因為它不會消失，而過去也不會再回來。時尚需要自由和包容。關于創意，設計師和觀眾們都處在一種動蕩中的橫向結構上，但設計者并不是始終處于創造力的頂端，而觀眾們也并非永遠是創意的接受方。他們都在推動新創意的誕生。這是一個讓自己變得更好的好機會。多去聆聽，讓時尚成為一個更受歡迎的行業，更加開放地去對待新鮮事物，與當今時代不斷進行新的對話。時尚可以照亮我們現在的時代。時尚所懷的偏見越少，就越能代表世界。

GQ：你和Lady Gaga的關系怎么樣？有哪些名人能代表范思哲的價值觀？

DV：Gaga很棒，她是一個偉大的奇跡。她十分真實，她也是我很好的朋友。現在有很多商業音樂我覺得十分造作，它們聽起來很空洞。這些音樂雖然具有商業價值，但因為它們沒有打破規則，所以很空洞。但Gaga打破了這些規則。就像柯本（涅槃樂隊主唱）那樣，就像朋克那樣，打破了規則。現在有誰在打破規則呢？——我的朋友Prince，我十分想念他，他打破了所有自規則。他喜歡女人，是一位異性戀。但他穿高跟鞋、化妝，那可是在40年前！現在沒有人喜歡他了，就像現在沒有人再喜歡莫扎特一樣。偉大的音樂無處不在，但我總是在尋找新的想法和創意。我真的很喜歡現在新的英國地下樂，這讓我想起了朋克搖滾。

GQ：范思哲的終極目標是什么？

DV：正如我剛才所說的，讓公司更加包容，更加開放。在我的工作室、我的周圍都是年輕人，因為我需要年輕思維的輸出和投入，我需要他們的敏感性。我問他們，美杜莎對你來說意味著什么？你如何看待她，這個標志？這個古老的形象，在今天對你意味著什么？并且，藝術也十分重要，因為如果你心思細密，一直關注新的藝術家，你能發現很多新的東西。我最近去了上海的藝術畫廊，在那里看到了非凡的藝術作品。但這些中國的新興藝術家們在西方卻不被熟知！但這種情況很快就會改變，中國正在發生的事情太多了。最近，我打算和一位年輕的中國藝術家合作。就像我說的，我總是詢問年輕人，尤其是藝術家：“美杜莎，這種風格，對你來說意味著什么？”這關乎“意義”，畢竟，時尚需要新發現。