對(duì)待藝術(shù)，要童心未泯

杜亞娜

“一千個(gè)人眼中有一千個(gè)哈姆雷特”，這句話無(wú)論是評(píng)論文學(xué)還是藝術(shù)都是可以的。

那燁飛先生通過(guò)運(yùn)用不同的表現(xiàn)技法和形式等繪畫符號(hào)表達(dá)，使作品更具多樣性。

近日，光明日?qǐng)?bào)《留學(xué)》雜志受邀參加了阿登高原國(guó)際藝術(shù)中心主辦的“彼岸之間 Entre Rivages”畫展。

關(guān)于此次畫展，Philippe Nayer（那燁飛）先生說(shuō)道：“我能感覺(jué)到人們看到作品的感覺(jué)，不能說(shuō)是驚訝、驚喜，而是說(shuō)從不同的風(fēng)格和視角來(lái)觀察一這些作品。”

人們起初看到作品時(shí)，腦海里蹦出的第一反應(yīng)是“他到底想表達(dá)什么？”其實(shí)，這個(gè)問(wèn)題沒(méi)有最終答案。在那燁飛先生看來(lái)，藝術(shù)作品是沒(méi)有定義的，它在你眼里是什么，那它就表達(dá)了什么。在畫展中，我們不難看出，那先生運(yùn)用書法、攝影、水彩和裝置、新媒體等視覺(jué)方式的呈現(xiàn)，使人們會(huì)根據(jù)自己的喜好來(lái)對(duì)不同的作品進(jìn)行側(cè)重的觀賞。

在藝術(shù)范疇內(nèi)，素有“音樂(lè)是流動(dòng)的繪畫，繪畫是凝固的音樂(lè)”這般比喻。繪畫與音樂(lè)的緊密關(guān)系可以顯見(jiàn)。當(dāng)你去欣賞畫作的時(shí)候，不難看出其中的節(jié)奏與韻律（圖示01）。

這是一副很有意義的作品（圖示02），策展人李益老師在整個(gè)展廳單獨(dú)開(kāi)辟了一個(gè)空間去呈現(xiàn)這幅畫，整幅畫以書寫的形式在在畫面上構(gòu)建了似網(wǎng)狀的形態(tài)，在照片和黑膠唱片的標(biāo)簽周圍卻淡淡的，似是回憶著。當(dāng)我問(wèn)起這幅作品時(shí)，李益老師解釋道：“其實(shí)，這個(gè)是關(guān)于那先生7歲時(shí)的童年時(shí)光，關(guān)于這時(shí)的記憶，清晰或模糊，回想起來(lái)皆是他對(duì)兒時(shí)在剛果的別樣生活之深沉感懷。那先生說(shuō)他忘記了很多，也記得很多，這些情景已成為遙遠(yuǎn)的過(guò)去，參觀河對(duì)岸的高爾夫球俱樂(lè)部，小型飛機(jī)的起飛，去伊麗莎白維爾城看望我的祖母佛洛拉……太多被忘卻的記憶從腦海里漸漸消失，卻有一首當(dāng)年常聽(tīng)的歌曲不斷勾起那些回憶，這就是西爾瓦娜·嫚戛朵的《安娜》。”

那燁飛先生在2017年拍攝了一組相片（圖示03），當(dāng)時(shí)他寫道：“我贊同蘇拉熱的觀點(diǎn)：光誕生于黑暗之中。黑色蘊(yùn)藏著可被看到的潛能。沒(méi)有細(xì)微的色調(diào)差別，就沒(méi)有光。這種思想誕生于對(duì)光之源頭的大膽探索。正如世界誕生的過(guò)程那樣，在經(jīng)歷很長(zhǎng)一段時(shí)間以后，人們才能發(fā)現(xiàn)黑色的不同色調(diào)。此后，人們的眼睛便能看得到細(xì)節(jié)。有些人在黑色中發(fā)現(xiàn)了迸發(fā)的詩(shī)意，有些人則只能看到表面的具象。對(duì)我而言，令我震撼的是那種詮釋黑暗的角度。為什么黑色是可見(jiàn)的？只因有光的反射……從這個(gè)角度看，每一片黑色都有其獨(dú)特的 光。”

走在展廳中，你總會(huì)被不經(jīng)意的角落放置的作品驚喜到，這幅畫貼到了房頂?shù)拇皯羯希▓D示04），當(dāng)我問(wèn)到這個(gè)是細(xì)胞嗎？李益老師笑了笑說(shuō)：“你覺(jué)得他是什么那就是什么，當(dāng)初把它放置到屋頂，想到回歸自然，在風(fēng)吹日曬雨淋下，所有的東西都有了自然的痕跡，與自然融為一體，這點(diǎn)是很有趣的。”

藝術(shù)最終是要回歸自然的。

北非、阿拉伯、印度、荷蘭和中國(guó)的經(jīng)歷使他在創(chuàng)作的風(fēng)格多元化，其中對(duì)他藝術(shù)創(chuàng)作影響比較大的有兩個(gè)時(shí)期，一個(gè)是非洲，出生在剛果的他，不同時(shí)期加在一起他在非洲待了27年;第二個(gè)時(shí)期就是在他職業(yè)生涯的尾聲—中國(guó)，作為前外交官，他在中國(guó)生活了4年，在這期間在工作和生活中認(rèn)識(shí)了很多的藝術(shù)家，這些都讓他對(duì)于藝術(shù)有了更深的感受和思考，更喜歡去詩(shī)意的表達(dá)。

其中，書寫作為此次展出作品的一部分，《留學(xué)》記者也好奇地問(wèn)到了書寫內(nèi)容，李益老師說(shuō)那先生大部分的書寫是潛意識(shí)或者說(shuō)是文字的書寫部分受他在阿拉伯文化影響相關(guān)。

當(dāng)《留學(xué)》記者問(wèn)到為什么要叫“彼岸之間”時(shí)，李益老師說(shuō)這和那先生的工作性質(zhì)有很大的關(guān)系，這次的畫展就像在回憶往事，作為比利時(shí)駐中國(guó)大使館的前外交官，他旅行在不同的國(guó)度與地域，這些作品就好比他從一個(gè)國(guó)度到另外一個(gè)國(guó)度展覽一樣。那燁飛先生在退休后變身藝術(shù)家，把主要精力用來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。學(xué)習(xí)化學(xué)出身，做過(guò)老師，后進(jìn)入外交界主管文化教育工作。

在這期間他從沒(méi)停止對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)，帶著外交使命行萬(wàn)里路，體驗(yàn)不同的地域、文化和人文，利用工作之余博覽群書，掌握了深厚的人文科學(xué)和藝術(shù)史知識(shí)。他懂得實(shí)踐出真知，因此投身藝術(shù)創(chuàng)作，把自己所思、所感通過(guò)視覺(jué)藝術(shù)得以表達(dá)。他的經(jīng)歷將成為藝術(shù)史上的一個(gè)很獨(dú)特的個(gè)案。

對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作，兒時(shí)的記憶、工作到現(xiàn)在的生活，這些過(guò)往的經(jīng)歷豐富著他的生活，就像畢加索用一生的時(shí)間去學(xué)習(xí)像孩子那樣畫畫，不帶成見(jiàn)地去表現(xiàn)大自然，像小孩一樣。

非洲、歐洲、北美洲和亞洲的文化沖擊帶給他無(wú)限靈感，使之在作品中展現(xiàn)。他像海綿一樣去吸收，再次組建形成語(yǔ)言符號(hào)搭建成自己的感官世界，表達(dá)給人們。感謝李益老師作為此次采訪的翻譯！

最后，也希望大家可以像孩子一樣，懷著謙卑的心，眨著好奇的眼睛，仰望著天空中如恒河沙數(shù)般的星辰一般，熱愛(ài)著生活，熱愛(ài)著周圍的一 切！