李佳：拋開浮華，回歸本真

夫由

一個(gè)人、一把琴、四根弦，一位江南女子沉迷在琵琶世界里，琴聲或明麗清澈，或哀婉如訴，或鐵骨錚錚，或率性天真。彈琴的女子是位青年琵琶演奏家，聽過她演奏的人無不嘖嘖稱贊，她就是中國(guó)音樂學(xué)院青年教師李佳，還是我國(guó)首位琵琶博士。

琵琶是有生命的

幾年前，李佳將自己的琵琶博士畢業(yè)音樂會(huì)選在家鄉(xiāng)無錫舉行，我專程驅(qū)車前去捧場(chǎng)。值得一提的是，這場(chǎng)音樂會(huì)的琵琶版《二泉映月》是李佳根據(jù)阿炳的原版二胡曲改編而成，這也是她首次嘗試改編創(chuàng)作。

談到為什么選擇《二泉映月》作為自己的第一首改編曲目時(shí)，李佳說：“無錫是我的故鄉(xiāng)，鄉(xiāng)情濃厚，阿炳的《二泉映月》又是著名的經(jīng)典音樂作品，彈撥樂從未對(duì)其改編過，所以我想嘗試一下。”這個(gè)想法也得到了她的導(dǎo)師、琵琶大師劉德海的認(rèn)可，還特地從北京趕到無錫為愛徒助陣。在導(dǎo)師的指導(dǎo)下，李佳在充分尊重原曲傳統(tǒng)風(fēng)格并保留原曲旋律的基礎(chǔ)上，在樂曲結(jié)尾部分充分發(fā)揮彈撥樂的優(yōu)勢(shì)，運(yùn)用泛音等彈奏技巧，賦予了《二泉映月》一種新的韻味。“琵琶也是有生命的，不能完全凌駕于它之上，這里有一個(gè)不斷磨合的過程，你對(duì)它的理解不一樣，跟它的互動(dòng)也會(huì)產(chǎn)生變化。我和琵琶是有互動(dòng)的，我把它看成有生命的，而不是一個(gè)簡(jiǎn)單的道具或工具。”李佳表達(dá)了自己對(duì)琵琶的認(rèn)識(shí)。

彈琴要高調(diào)，做人要低調(diào)

音樂會(huì)結(jié)束后，導(dǎo)師劉德海通過網(wǎng)絡(luò)寫給李佳的一封公開信一時(shí)在中國(guó)音樂學(xué)院傳為佳話。“以一個(gè)學(xué)生求知識(shí)的心態(tài)苦練高難技術(shù)，古曲、新曲、文曲和武曲皆能全面掌控，并投之以激情，成功的秘密僅此而已。”這是信中的一段話。劉德海回憶自己小時(shí)候家境困窘，如今雖然有足夠的實(shí)力可以為學(xué)生的音樂會(huì)鋪上華麗的“紅地毯”，但他并不愿那樣做，因?yàn)樗ε逻^度的浮華會(huì)引來內(nèi)心的浮躁，他希望自己的學(xué)生做人做事不張揚(yáng)，能夠甘坐冷板凳，專注于學(xué)術(shù)之本真、品位之高雅。

李佳表示恩師帶給她的不僅僅是良好的專業(yè)技能和專業(yè)的學(xué)術(shù)品位，更重要的是讓她懂得真正的大師所應(yīng)具備的品質(zhì)——真誠(chéng)、執(zhí)著、熱情與善良，她也正在用實(shí)際行動(dòng)踐行恩師經(jīng)常叮囑的那句“彈琴要高調(diào)，做人要低調(diào)”。

對(duì)于學(xué)生的最高贊譽(yù)莫過于恩師的認(rèn)可，以李佳現(xiàn)有的條件，只要多帶些琴童、多參加些商演足以獲得更多的收益，也就是所謂的名利雙收。可認(rèn)識(shí)她的人似乎從未感覺到她身上有物質(zhì)欲，對(duì)此，李佳笑言自己應(yīng)該算是個(gè)比較“懶”的人，她不想受到外界太多的影響，只想堅(jiān)守自己內(nèi)心的一片凈土，安靜地享受自己熱愛的琵琶世界。

教師和演員兼而有之

作為音樂院校的專業(yè)教師，李佳很滿足于現(xiàn)狀，“好演員需要背后有理性的支撐，而教學(xué)給了我思考的機(jī)會(huì)。”問及如何在每次演奏中獲得新的東西時(shí)，她莞而一笑，說：“這其實(shí)是一個(gè)很實(shí)際的問題，不同階段會(huì)有不同的經(jīng)歷，而不同成熟度下的自己也會(huì)有不同的見解。在我看來，這些新的見解都是基于個(gè)人在這一專業(yè)領(lǐng)域內(nèi)的不斷努力和思考，可以說所有的新東西都是以此為前提的。很多時(shí)候，我通過給學(xué)生上課，會(huì)意識(shí)到我對(duì)音樂的理解比以前更深。做學(xué)生時(shí)彈奏琵琶，我可能更多的是憑借所謂的天分，但一旦為人師表，我就得清楚地把音樂說明白，久而久之，我對(duì)音樂的理解更深了一層，對(duì)很多細(xì)節(jié)的剖析也就更清晰了。慢慢地，我發(fā)現(xiàn)我的理解度更高了，不止是技術(shù)上，在對(duì)樂曲整體的控制能力上也有長(zhǎng)進(jìn)，以前達(dá)不到的效果我現(xiàn)在都能做出來，因此我并不覺得重復(fù)久了就沒有新鮮感。現(xiàn)在我教學(xué)生，也希望他們能體驗(yàn)到這樣的東西。”

李佳告訴我，她骨子里還是喜歡彈《十面埋伏》，“因?yàn)槲揖褪菓{它考入上海音樂學(xué)院附小的，所以對(duì)它的感情最深。當(dāng)然，喜歡它并不全是感性的選擇，通過這么多年的演出，這首曲子也讓我體會(huì)到什么叫雅俗共賞，無論在什么場(chǎng)合演奏都會(huì)得到觀眾的共鳴，或許這就是它久演不衰的原因吧。”

在平時(shí)的教學(xué)工作中，李佳一直在努力做一位學(xué)生公認(rèn)的好老師，“像我的導(dǎo)師劉德海一樣親切幽默、有感染力，當(dāng)然，這是個(gè)不小的挑戰(zhàn)，但我相信自己能做到。”

劉德海說李佳是個(gè)甘愿坐冷板凳的人，李佳表示：“這幾年來，我們看到的樂界有太多嘈雜與浮華的聲音，其實(shí)對(duì)于很多音樂技術(shù)的運(yùn)用從音樂本身出發(fā)就好，掠去那些外在的說教套路，更能讓大家深刻地感受到琵琶樂曲本真的美好。”

對(duì)話李佳

記者：劉德海教授給你最大的感悟是什么？

李佳：簡(jiǎn)單來說，讓我學(xué)會(huì)用樂觀的態(tài)度去追求藝術(shù)理想，我指的不僅是在專業(yè)上，一個(gè)好老師對(duì)學(xué)生的影響絕不僅限于專業(yè)，比如劉老師改變了我很多固有的思維方式，在藝術(shù)上給了我很多啟發(fā)。

記者：可以舉個(gè)例子嗎？

李佳：以前我對(duì)彈傳統(tǒng)樂曲提不起興趣，覺得都差不多，但是現(xiàn)在我能體會(huì)到什么叫樂在其中。舉個(gè)例子，彈鋼琴需要踩踏板，換句話說踏板的處理是對(duì)余音的一種美化，這十分重要，但是彈撥樂器總是強(qiáng)調(diào)點(diǎn)的特性，忽略了余音的作用，而余音恰恰是點(diǎn)之后寶貴的“線”，彈撥樂器的韻味全在這里。這就是劉老師給我的啟發(fā)，像這樣的啟發(fā)不是一首樂曲中的一處處理，而是使我的整個(gè)演奏意識(shí)提高了一個(gè)層次。

我們聽劉老師的作品，尤其是聽他親自講解這些作品時(shí)，更能體會(huì)到他的音樂語言背后有著強(qiáng)大的人文精神的支撐，這才是最感染我的，所以跟他學(xué)琴后會(huì)覺得彈琴特有趣。如在演奏《昭君出塞》時(shí)，中段有一處劉老師要求演奏速度稍有滯緩，但又不能讓人感到漸慢，如何幫助我掌握好速度的分寸就成了關(guān)鍵。劉老師并沒有就速度論速度，而是從樂曲的主題入手：王昭君遠(yuǎn)嫁塞外，一路上心情復(fù)雜，雖對(duì)故土充滿眷戀卻又不得不遠(yuǎn)赴塞外。因此，演奏不能太流暢，偶爾的速度滯緩更能恰到好處地表現(xiàn)王昭君的心情，這樣的處理也就再合理不過了。