王躍


藝術時時刻刻都在面對多種多樣的眼光,而多元化也正是藝術創(chuàng)作的迷人之處,即使在當下的全球化的時代,藝術得以在世界各個角落之間游走、流動、傳輸,但東西方藝術中的對立與差距依然微弱地存在著。這也是《融——法國杜尚獎提名藝術家作品展》中要向人們呈現(xiàn)的:十位來自法國和其他地區(qū)的藝術家的創(chuàng)作完全超出了現(xiàn)今當代藝術的分類,同時,不同文化的交鋒被凸顯出來。
5月14日到6月17日,“中法文化之春”的活動之一,《融——法國杜尚獎提名藝術家作品展》在清華大學藝術博物館展出,展覽的作品來自歷年杜尚獎的提名藝術家。展覽如同一部短篇小說集,十件作品分別占據(jù)了十種“氛圍”的中心位置。展廳有時候完全是藝術家自己想象出來的,是他們的創(chuàng)作空間的延伸,這其中投射出他們批判性、顛覆性并且是烏托邦的精神。
藝術家卡德爾、阿提亞(Kader Attiaqui)探索的獨特之處,是從人類學的視角研究邊緣性、無根性和他者性,在無盡的往復中,帶我們踏上一段連接私密與普世的旅程。對普世和諧的追求也滲入米爾西亞、坎托爾(Mircea Cantor)的作品《雙彩虹》中,帶刺鐵絲圖案和藝術家留下的食指印記勾勒出一道象征和平的彩虹。與大地和鄉(xiāng)土的關系穿透了拉蒂法、埃赫克赫(Latifa Echackhch)《Tkaf》的黏土碎片。而尼爾、貝盧法(Neil Beloufa)的作品延續(xù)了混沌和小塊式的探索,探求歷史以及當下對權力的表現(xiàn)。萊安德羅·埃利希(Leandro ErIich)的《精神分析學家的工作室》暗指人們對關懷和共情的需要,讓我們在幽靈時空中翻轉?!?br>