淺析《雙線竹段壺》與竹文化的融合

錢玉娟

（江蘇 宜興214200）

“竹”是品性高潔的植物，尤其是在宜興這樣一個竹的海洋，竹，更是人們眼里口中的愛物，竹子剛勁、清新、生機盎然、蓬勃向上。當春風還沒有融盡殘冬的余寒，新筍就悄悄在地上萌發了，一場春雨過后，竹筍破土而出，直指云天，所謂“清明一尺，谷雨一丈”，便是對她青春活力和勃勃生機的寫照。當春風拂去層層筍衣，她便像個活潑的小姑娘，亭亭玉立在明媚的春光里。到了盛夏，她舒展長臂，抖起一片濃郁的青紗，臨風起舞，婀娜多姿。暑盡寒來，她仍綠陰蔥蔥，笑迎風霜雪雨。《雙線竹段壺》便是以竹為主題的經典壺型，壺身采用的是古典造型，筆直而粗壯的壺身，給人一種踏實之感，壺嘴、把、蓋鈕亦取竹段，生動自然，挺拔清秀。竹自清高，壺亦清高。昔有東坡“寧可食無肉，不可居無竹”。板橋竹石圖數幅，以達文人之意。今竹寓于壺，更顯清雅。時而似有古風輕輕徐來，時而又似有君子款款走來。

《雙線竹段壺》，顧名思義，是以竹子的形狀為原型制作而成的壺。當一把紫砂從壺身到壺蓋，從壺嘴到壺把，皆取型于竹子，壺身雙線有一種承上啟下的作用，那是一種完美的融合，看上去別有一番豐韻?！峨p線竹段壺》皆采用了貼花制壺工藝，片片自然逼真的竹葉呈現在壺身，緊貼在壺蓋，美到極致，而那美的背后，正是制壺者對這貼花工藝的精湛表現。貼花：貼花在紫砂壺的裝飾中，就是先用泥塊切成小片，捏塑成花卉、花葉、花瓣等，再用竹片修飾成所需的題材形狀，用泥漿粘貼在壺體以之為裝飾。貼花裝飾題材廣泛，如梅蘭竹菊等自然形態的植物都可以作為貼花的裝飾物，之后再對貼花的裝飾上用工具對其進行修飾形成立體感，使之與壺體達到協調統一的藝術效果。用不同泥色貼花，則鮮艷奪目，對照鮮明，富觀賞性。

自明代以來．宜興的歷代紫砂工手就喜歡采用竹子作為紫砂壺的創作題材，除了竹子本身質樸自然、不尚奢華的特點和紫砂陶溫潤精細、含蓄內斂的本質特別契合之外，竹子還寄托了人們心中的美好愿望和理想。

據《酉陽雜俎續集·支植下》記載：“北都唯童子寺有竹一窠，才長數尺，相傳其寺綱維，每日報竹平安?！笨梢姟峨p線竹段壺》既有仿生竹子形象而貼切的外形。又有對竹子的剛直、勁節品格的禮頌。以及人們對平安、幸福生活的寄托和向往?！耙Фㄇ嗨刹环潘?，立根原在破巖中。千磨萬擊還堅韌，任爾東西南北風?！边@是清代鄭板橋著名的《詠竹詩》?！爸瘛蓖Π五賱?，自古以來經常出現在文人墨客的筆下。鄭板橋一生倔強不馴，尤以畫竹、寫竹見長。鑒于對鄭板橋倔強不馴、勁節虛心、高風亮節、剛正不阿的人品的欽佩和受其愛竹畫竹的影響．加之筆者自幼賞竹之“性剛潔而疏直，姿嬋娟似閑娟”，“涉寒暑之徂變，傲冰雪之凌厲”以及“未出土時先有節．于凌云處仍虛心”的君子氣質和風范，萌發了以竹為題材創作的心愿和設想。作品處處緊扣主題，壺嘴竹段造型，數片竹葉點綴壺身，枝盤葉翠，生機勃勃。竹之君子，壺之君子，《雙線竹段壺》將竹與壺的君子之風完美融合，提煉升華，形成一道精神內涵。同時，更是將竹文化與紫砂藝術結合，結合前人精華，塑造出自己的全新感悟。

自然界是無窮的，生趣盎然的畫面在無盡的大自然中更是比比皆是，我們應該在繼承前輩經典的同時，尋找屬于自己心靈深處的那幅畫面，制作屬于自己內心深處的心靈雞湯。紫氣東來，孕育為玉；調制成壺，雅韻獨具。紫砂壺質地古樸淳厚，無媚俗氣，似飄逸灑脫的文人墨客。感受紫砂藝術，講的是一種意境，需要有心靈的默契。將竹化于壺體，品茗之余，反而會心生寧靜。竹子心無雜念，甘于孤寂，不圖華麗，不樂虛名，不慕熱鬧于山嶺，百年而去，獨有風味。傾聽自己內心的聲音。漸漸地．你會發現，仿佛自己早已幻化成竹，不求名利，放開心事，悠然處之。