寫在新書《搭檔》的前面

姜昆

祝賀我們相聲界又一本新書問世，角度特別，專寫“搭檔”。大概是對相聲演員經常說的“捧逗如夫妻”的一種形象的詮釋。

此書的主編高玉琮，是一位資深曲藝理論家、作家。夜以繼日、心無旁騖地為曲藝工作，并且頻出成果。在祝賀的同時也表示感謝，感謝他的仔細觀察和分析，每一篇記憶與史實都是相聲歷史的財富，每一篇對于歷史人物的記敘都是非物質文化遺產中的瑰寶。

過去出版有關相聲藝術方面的書籍，包括史、論、人物、節目及趣聞軼事，等等，在相聲史上尤其自改革開放伊始，已不計其數，可謂絢麗多姿，為相聲的研究積累了極為豐富的資料。但在諸多的相聲書籍中，少有寫“搭檔”的。“搭檔”在相聲表演中至關重要，幾乎人人皆知。為此，也應該為此書的策劃者、出版者的別出心裁、絕佳妙想而喝彩。

搭檔，即合作的伙伴。應該說三百六十行，行行有搭檔。但是，在公眾面前亮相最多的無疑是曲藝搭檔，如蘇州彈詞、二人轉、雙簧、拆唱八角鼓等。又因為這些曲藝形式即曲種的演出是為觀眾服務的，一般來說，觀眾在欣賞唱腔、表演的同時，也很關注一對搭檔的默契程度，而合作的默契程度，也構成了藝術表演的特色。與以上一些曲種相比較，毋庸置疑，相聲的搭檔更有獨到之處，更受到觀眾的注意。相聲搭檔的關系就是逗哏與捧哏的關系，無論是逗哏還是捧哏，說出的每一個字如：你、我、嗯、啊、是……，絕非無關緊要，而是直接關系到包袱能不能抖響，而包袱抖得響不響，又決定了一個段子演出得成功與否。因為，笑是相聲的藝術手段和特色，它對于相聲的重要性，就是生命，有它則生，無它則死，因此也有“一笑遮百丑”之說。

至于相聲搭檔的關系，藝諺云：“三分逗，七分捧。”“逗哏是劃船的，捧哏是掌舵的”。類似此種藝諺并非是說捧哏比逗哏更重要，實際是觀眾把更多的注意力放在逗哏的表演上，而忽略了捧哏的作用，為捧哏“鳴不平”。事實上，逗哏與捧哏是互為紅花又互為綠葉的關系；你中有我，我中有你，是一個藝術上不可或缺的整體。

在相聲發展的歷史上，多位前輩對搭檔的重要性認識非常深刻，并為選擇搭檔而煞費苦心。藝名“萬人迷”的李德钖選擇與張德泉合作，因張捧、逗皆能。二人合作留下了“粥李豆腐張”這句話，意為演出《粥挑子》，李德钖逗哏，表演《豆腐堂會》，張德泉逗哏。所以如此，無非以配合默契的程度來取得最佳的演出效果。之后，李德钖讓晚輩張壽臣與他搭檔，互為捧逗，原因是扶持張壽臣扛起大旗，繁榮相聲，推動相聲藝術的發展。再如，常連安分別為自己的長子常寶堃選擇搭檔趙佩如，為三子常寶霆選擇搭檔白全福，用心良苦。事實證明，中華人民共和國成立前常寶堃、趙佩如成為天津著名的“五檔相聲”之一；常寶霆、白全福合作四十年，成為相聲界無人不曉的“常白”搭檔。馬三立為搭檔的選擇也曾思索良久，他與張慶森合作，并為張解決住處。二人合作除了演繹傳統段子，還留下了《買猴兒》《開會迷》等經典佳作。中華人民共和國成立以后，青年演員趙振鐸、趙世忠形成搭檔，表演清新，大方穩重，搭檔幾十年，被親切地稱為“北京二趙”。

這幾個小例子，充分說明相聲搭檔的重要性。盡管如此，也不是“天遂人愿”。或因合作不是很完美，或因一方身體狀況，或因難以啟齒的原因，等等，搭檔分手的情況屢見不鮮，遺憾的是其中也有一些很優秀的搭檔。如馬三立、張慶森所以分手，因為張晚年害有眼疾；郭榮啟與朱相臣分手，郭明確指出：朱已非常優秀，又在扶持晚輩蘇文茂。不久，朱相臣配合蘇文茂推出了獨具特色的《論捧逗》《批三國》《文章會》等。

相聲所以在曲種眾多的曲藝藝術中成為備受觀眾喜愛的藝術形式，不排除其喜劇特質。但是，須知搭檔的默契程度會直接影響到對相聲逗笑即娛樂功能的發揮。在相聲史上，不乏極為優秀且為廣大觀眾鐘情的搭檔。對搭檔的介紹也應涵蓋在相聲研究中。可以認為，此書開了研究搭檔的先河。