時間凝固在藝術(shù)里

○記者 向煜

想象一個空間，蘊(yùn)含城市人的夢。有書店、藝術(shù)館、講堂、電影院、音樂廳、文創(chuàng)平臺……這些都是蘇州工業(yè)園區(qū)關(guān)于藝文的作品，跨越了不同產(chǎn)業(yè)，卻是將人文、藝術(shù)和創(chuàng)意融入生活的創(chuàng)作，也讓“文化園區(qū)”成為一種生活習(xí)慣。

歌德說：除了藝術(shù)之外，沒有更妥善的逃世之方；而要與世界聯(lián)系，也沒有一種方法比藝術(shù)更好。

在藝術(shù)的世界里，是最容易實(shí)現(xiàn)“精神均富”的。一本書、一場展覽、一次與藝術(shù)家的對話，每一位文藝青年，都能在藝術(shù)世界里找到自己的歸屬。這一切的基礎(chǔ)，不過是擁有美妙的藝文空間。

我們可以將整個園區(qū)想象成一個大的藝文空間，由無數(shù)小的、具象的藝文空間構(gòu)成，可以是聚集的，也可以是散落在各個地方，它們或以建筑形態(tài)呈現(xiàn)、或以舞臺方式展現(xiàn)。這些一個個小的藝文空間，構(gòu)建出園區(qū)大藝文空間的同時，也勾勒出了園區(qū)城市文化的輪廓。

關(guān)鍵詞：品位讓都市人安放一顆文藝的心

當(dāng)你不知道一座城市文化如何的時候，不妨去品位下它的書店、欣賞一場展覽、觀看一場演出……

周末，不去shopping mall湊熱鬧，而是閑逛至鳳凰書城，你便會深刻體會，閱讀之于這座城市有多重要。實(shí)際上，蘇州人閱讀習(xí)慣的改變，也是從鳳凰書城開始的，它的出現(xiàn)不僅擴(kuò)大了我們的閱讀空間，也給了閱讀更多的可能性。

除了一大一小兩個書店，作為藝術(shù)空間，鳳凰書城也是多元的，閱讀外，這里還會舉辦各種活動。從經(jīng)濟(jì)學(xué)大家吳敬璉到著名主持人大鵬、吳小莉等，讀者見面會讓蘇州民眾有了更多的機(jī)會與這些大家進(jìn)行互動。

更重要的是那句“給我空間，文化隨意。”書店外，鳳凰書城還提供生活講堂、報(bào)告廳、親子舞臺等諸多空間讓民眾參與各種活動。

其實(shí)，藝文空間，是一座城市文化品位的生活圈。而一座城市的文化好不好，不僅要看有多少場館，也要看有多少文藝活動，這些活動有多好。活動多，活動好還不算，更重要的是要有人去參與、去互動。

早晨，置身于吳門畫派大師張辛稼藝術(shù)館，欣賞吳門畫派形神兼?zhèn)洹Ⅴr活自然的創(chuàng)作風(fēng)格；午后，來到基金博物館，了解貨幣歷史、感受貨幣的魅力；稍作休息，則可動身前往粉畫藝術(shù)博物館，品位粉畫的奇妙，并了解世界粉畫的起源、藝術(shù)特點(diǎn)和發(fā)展歷程……

經(jīng)過多年的培育與發(fā)展，李公堤上濃厚的藝術(shù)氛圍已經(jīng)成了吸引中外游客紛至沓來的重要原因之一。在這里，無論是傳統(tǒng)的本土藝術(shù)還是前衛(wèi)的當(dāng)代藝術(shù)，都非常值得市民在休閑時候前來走走看看。

多年來，李公堤匯聚了藝術(shù)大師們精彩絕倫的技藝和對藝術(shù)忠貞不渝的情懷，市民來此，可以閑庭信步在一個地方，欣賞著不同的藝術(shù)種類。這條長堤作為金雞湖上一道亮麗的風(fēng)景線也必須具備其新的使命。中國基金博物館、姚建萍刺繡藝術(shù)館、張辛稼藝術(shù)館、蔡云娣三雕藝術(shù)館……這些坐落在李公堤之上的藝術(shù)空間，顯然已經(jīng)成為金雞湖畔人們追求藝術(shù)生活不可忽略的地方。

文化藝術(shù)決定了城市的品味。從宏觀來看，文化繁榮計(jì)劃給了園區(qū)這座新城一個發(fā)展藝術(shù)館不可多得的契機(jī)；于我們普通市民來看，本著“實(shí)惠”至上原則，園區(qū)此起彼伏不斷興起的藝術(shù)館，給了我們更多接觸藝術(shù)的機(jī)會，也讓市民可以在這片區(qū)域安放自己那顆文藝的心。

關(guān)鍵詞：“書店+”可以是安頓心靈的文化場所

書店之于一個城市，是文明的靈魂。越活躍的城市越有精彩的書店。

當(dāng)下的中國，書店作為公共文化空間的屬性，正隨國人文化生活的蘇醒慢慢回歸：咖啡、輕餐、創(chuàng)意衍生品都是標(biāo)配，甚至有或坐或臥、悠游自在的貓咪。這種“書店+”的復(fù)合經(jīng)營模式已是行業(yè)常態(tài)，書店也就成了多元化藝文空間。

如果說，鳳凰書城為蘇城市民提供了更多閱讀的可能，那么誠品生活蘇州的落地，則扮靚了整座城市的生活空間。

創(chuàng)辦誠品之初，創(chuàng)始人吳清友就有所堅(jiān)持，不做傳統(tǒng)書店，也不做制式商場。“我們不僅把書籍視為商品，更視為人們智慧的結(jié)晶與作品；我們不把讀者視為消費(fèi)者，而是把來到誠品的每一個人，都視為值得尊重的生命；我們不說時間就是金錢，而把時間當(dāng)作生命中珍貴的某一個當(dāng)下。”在吳清友的定義里，誠品經(jīng)營的是一場場所精神，不只是“書店+”的空間場所，而是富含“場所精神”的閱讀、分享和安頓身心的文化場所。

文化活動便是誠品的“人、空間與活動”場所精神的重要角色之一——因應(yīng)四季時節(jié)，在不同時光里，舉辦各類文化活動，無論是音樂、戲劇、表演亦或詩歌朗誦……讓來到誠品生活蘇州的人，可以在此閱讀、書寫、品咖啡、賞音樂，或者到容納500人的誠品展演廳看展，或在Forum參與誠品閱讀大講堂，體驗(yàn)一日完美的文化生活。

誠品，是一個與閱讀文化，與城市創(chuàng)意，與當(dāng)代生活集體創(chuàng)作的品牌。耗時五年，從無到有的自創(chuàng)自制，從一塊土地的規(guī)劃設(shè)計(jì)，建筑營造，招商開發(fā)到營運(yùn)管理……誠品將蘇州作為走進(jìn)大陸的第一站，很重要的一點(diǎn)是看中了金雞湖畔美好的空間環(huán)境，有自然美景、有良好的城市規(guī)劃，還有方便的公共交通……

是啊，好的藝文空間與城市本就是相輔相成的。當(dāng)越來越多的商業(yè)體走進(jìn)園區(qū)，在這座新城掀起風(fēng)潮，我們把目光聚焦到了這些美好的藝文空間上。我們可以想象，如果這些藝文空間，隨著時光打磨，不斷生根發(fā)現(xiàn)，不斷精致、不斷展現(xiàn)個性，那么生活于此的人們，就可以便捷的享受到家門口的文化與藝術(shù)，那該多好。

關(guān)鍵詞：串聯(lián)有限空間，無限藝文

閱讀、咖啡、藝術(shù)、花趣，關(guān)于生活的藝術(shù)從來都紛繁可親，并且都會在藝文空間里引人入勝，串聯(lián)起當(dāng)下生活的不同層面與角落，讓我們的生活生發(fā)出更多趣味。

藝文空間之于我們到底意味著什么？品話劇、觀演出？邂逅當(dāng)代藝術(shù)？享受閱讀時光？其實(shí)一切無限的想象，都發(fā)生在有限的空間里。

作為蘇州工業(yè)園區(qū)兩年一度的文藝盛宴，2018第四屆蘇州·金雞湖雙年展雖然已經(jīng)落下帷幕，但依然被人津津樂道。展覽期間，位于蘇州中心三樓鳳園的“絲·起源”可謂是給蘇城市民留下了深刻記憶，這一由法國藝術(shù)家Marc Fornes設(shè)計(jì)的一組白色裝置藝術(shù)品引發(fā)了觀眾的好奇。整個作品采納了各式各樣的新材料、工藝與科技，借此回應(yīng)藝術(shù)與設(shè)計(jì)碰撞出的各種不同的“價值”，讓觀眾的體驗(yàn)更即時直觀，同時充滿了想象的空間。

從外形上來看，作品的主體就像一個巨大的蠶繭，進(jìn)入其中，內(nèi)在結(jié)構(gòu)又頗具蘇州園區(qū)之感——迂回曲折、柳暗花明。“當(dāng)我得知蘇州是絲綢的發(fā)源地，我就開始考慮絲的起源是什么？如何讓人們能夠更深層次的去了解它？讓人走進(jìn)去，這就是我的想法。”Marc Fornes強(qiáng)調(diào)設(shè)計(jì)與人的關(guān)系應(yīng)該緊密聯(lián)結(jié)，所以他的作品以開放、清晰以及極具安全感的形式鼓勵人們進(jìn)入作品內(nèi)部進(jìn)行互動。同時，他還透露，園區(qū)濃郁獨(dú)特的文化氛圍帶給他新的靈感，他正在設(shè)計(jì)一個更好更大的雕塑，完成以后將作為禮物贈送給園區(qū)。

蘇州中心作為此屆雙年展的主會場之一，整個展覽被設(shè)計(jì)成一連串開放式的房間，圍繞著蘇州中心中央的大型空間，讓觀賞者能夠挑選屬于自己的非線性路徑，自由探索這座城市中心之處的精彩與絕妙，也給予了藝術(shù)更多串聯(lián)的可能性。

如果說，蘇州中心屬于shopping mall的詩與遠(yuǎn)方，那么從李公堤到斜塘老街上，那散落著的各色空間，有美術(shù)館、有書房、有花鋪，這些大大小小的藝文空間，以其鮮明而富有特色的場所精神，豐富著城市的文化內(nèi)涵，使置身其中的人們產(chǎn)生強(qiáng)烈的文化認(rèn)同感和歸屬感，并一步步形成城市深刻的精神符號。

關(guān)鍵詞：展覽用藝術(shù)體現(xiàn)“不負(fù)時光不負(fù)卿”的溫度

“自·滄浪亭”當(dāng)代藝術(shù)展正在蘇州金雞湖美術(shù)館展出。這是金雞湖美術(shù)館主辦的“自”系列之下的第二次展覽，第一次展覽是2016年的“自·牡丹亭”，以昆曲《牡丹亭》為引，通過當(dāng)代藝術(shù)的視角，追尋傳統(tǒng)昆曲獨(dú)特的文化身份，對昆曲乃至蘇州文化致敬。

而“自·滄浪亭”則從全球化時代的文化立場和傳播方式出發(fā)，對“古典園林”這個母題進(jìn)行研究、拆解和重構(gòu)，以時間、空間藝術(shù)的形式來調(diào)動不同方式的感官體驗(yàn)，引入跨學(xué)科的前沿成果，通過情感的變動與共鳴來傳導(dǎo)心緒，從而與站在歷史維度的古典園林遙相唱和。

事實(shí)上，當(dāng)你踏進(jìn)金雞湖美術(shù)館，就仿佛走進(jìn)了一個被時間精心“布局”過的藝術(shù)空間。新銳藝術(shù)和傳統(tǒng)文化跳躍前行，不局限于小家碧玉的精致，也不盲目追求恢弘巨制的壯闊。在這里，每一個展覽都是時間與空間最好的安排，讓你忘卻一切，只想安安靜靜欣賞。

毋庸置疑的是，金雞湖美術(shù)館的成立，填補(bǔ)了蘇州美術(shù)館在當(dāng)代藝術(shù)上的空白。很多人質(zhì)疑，蘇州的觀眾真的能理解這些當(dāng)代藝術(shù)作品嗎？至今還記得，金雞湖美術(shù)館開業(yè)時，執(zhí)行館長朱強(qiáng)耐人尋味的回答，“我們所做的，只是打通了普通百姓與當(dāng)代藝術(shù)之間的一條通道。哪怕你不是為欣賞藝術(shù)而來，只是在炎熱的夏天來散散步，但就是在這樣‘順便’的過程中，你就認(rèn)識了不同的藝術(shù)形態(tài)，你對藝術(shù)認(rèn)識就不再閉塞。”

確實(shí)，在這個空間里，我們逐漸認(rèn)識到了，與傳統(tǒng)藝術(shù)不同，對于當(dāng)代藝術(shù)的理解方式可以是多種多樣的。對于普通受眾而言，傳統(tǒng)藝術(shù)是神圣的，是供人仰望的殿堂；當(dāng)代藝術(shù)不一樣，她親和，平民化，不僅能更好地與群眾“打成一片”，觀眾的腦洞越大，欣賞到的展覽也會越美妙。

對啊，藝術(shù)是有溫度的，我們何須去追問是否看得懂、道得明呢？只要愿意，每個人都可以是藝術(shù)家。就如此前在景城鄰里中心四樓藝空間舉辦“所見”作品展，共展出了八位非職業(yè)攝影藝術(shù)家的手機(jī)攝影作品64件。他們當(dāng)中有大學(xué)教師、法官、留學(xué)生、自由撰稿人……利用著日常生活中每一次“隨手拍”的機(jī)會，他們記錄下珍貴的社會場景或動人的生活瞬間，車窗外搖曳的樹影、十字路口穿梭的人群、頭頂呼嘯而過的和諧號……用看似波瀾不驚的畫面詮釋了生活的真諦。

感謝園區(qū)各個藝術(shù)場館舉辦的展覽都不拘于某種模式，讓更多的市民可以參與進(jìn)來。金雞湖畔，藝術(shù)拋卻了那讓人覺得高高在上的“外衣”，成為人們?nèi)粘Ｉ钪锌捎|摸、可參與的精致點(diǎn)綴。在這兒，城市藝術(shù)空間正在為市民接觸文化與藝術(shù)提供了更多的可能性，這些具象藝術(shù)空間的打造，為城市文化不斷注入嶄新的活力，也讓整座城市越來越文藝。