油畫風景寫生教學中學生創作能力的培養探究

（西安美術學院 710065）

學生的藝術創作貫穿于高校美術教學的全過程，更是檢驗美術教學質量的有效手段。油畫風景寫生作為高校美術教學的重點內容，重在對學生觀察能力、創作能力的培養。只有通過視覺觀察，才能夠獲得心理感受，從而有效把握客觀事物，增強學生油畫風景寫生能力。因此，在實際教學過程中，老師需要重視對學生創作能力的培養，給學生提供更多觀察、思考、創作的機會，提高油畫風景寫生教學質量，為社會培養出更多油畫創作人才，為油畫事業的發展貢獻一份力量。

一、油畫風景寫生的一般規律

油畫風景寫生的一般規律有觀察與選取對象、畫面結構、色彩關系及表現語言的選取等。下面我主要對這幾點內容進行介紹。

（一）觀察和選取對象

油畫風景寫生的前提就是要觀察客觀景物、觀察包含兩方面內容，即怎樣觀察，觀察什么。我們身邊的景物非常多，且復雜多變，創作者只有學會怎樣觀察，才能進行寫生。一副優美、經典的油畫作品的完成，創作者首先就需要對自身的性情、作畫特點等各方面內容進行分析，只有弄清楚這些問題后，在面對各種自然風景時，才能看到什么就能立刻畫出來，而不是面對景物時的茫然和困惑，不知道如何下手，或者只是簡單地進行描摹。關于怎樣觀察及觀察什么的問題，若只是單純的用自己的眼睛去看，這和普通的觀賞者并無多大區別。創造者要想創作出一幅滿意的作品，就必須要注入情感，使作品富有感染力，才能吸引觀眾的眼球。觀察的方式大致可以分為一點、整體、及多點觀察法集中。在創作風景油畫時，這三種方式都會運用到。

（二）畫面結構

風景油畫的畫面結果與其他藝術并無多大區別，其構圖形式也有其自身規律。風景油畫的構圖必然離不開點、線、面的相互組合和分割。色調作為風景油畫的的一部分，也是影響整個畫面協調性的重要因素。創作者能夠通過色相、純度、明度等各因素的搭配，使整體畫面更具感染力。

（三）色彩關系

色彩也是風景油畫創作中不可或缺的內容，同種外形的描繪對象，往往都會因為色彩處理上的不同，而給觀眾不一樣的視覺感受。在油畫風景寫生作品中，色彩要素包含色塊的大小、明暗度等各方面內容，而這些要素并不是毫無秩序的隨意搭配，而是創作者們根據自身作品情況，有節奏的來搭配。色彩組織形式所需要遵循的標準，大體可以分成如下幾方面：①色調的關系：冷暖、明暗等都表示的是色調的關系，在作品中對這些色調進行有效搭配，能夠給人不同的審美感受；②色塊和局部間的關系：對比、類比等都是其關系的主要表現形式。通過對這些表現形式的有效利用，能夠讓整幅圖的畫面更加和諧；③筆觸間關系。干與濕、濃與淡等都是表示的是筆觸間的關系。在實際教學中，老師需要讓學生將自身所要表現的客觀景物和整體色調進行仔細觀察并做好記錄，并進行同類色的分析和研究，將大色塊的位置確定好，再選用合適的筆觸工具進行刻畫和描繪。實際上，在對畫面進行處理時，其重難點內容就是如何表現色彩質感。在構圖的初始階段，創作者就需要對色彩面積進行分析，并綜合考慮色彩和整體布局結構間的關系。將一副作品的主色彩確定下來，并進行有效處理，能夠使整幅畫面更加形象、具體。

（四）表現語言的選取

雖然，油畫屬于一種空間藝術，但是在畫家的精心構思、處理過程中，會有主次安排。創作者油畫作品創作的一大魅力在于，能夠通過繪畫作品來吸引觀眾的注意，使其停留在主體物上，再切換到其他畫面。從整體角度看，一幅畫無論是從色彩還是明暗度去觀察，都會有主次、強弱之分。在具體創作的過程中，創作者不能使用同樣的方式來表現不同的事物，否則整幅畫就毫無亮點。所以，在油畫藝術作品創作中，創作者需要對表現語言進行有效選擇，使繪畫作品主次分明，富有觀賞價值。

二、高校油畫風景寫生教學存在的問題

從目前的情況看，油畫風景寫生的教學觀念比較陳舊、滯后。部分老師在教學的過程中，僅僅知識要求學生對創造對象的形狀、色彩搭配等內容進行觀察，將訓練的重點放在繪畫技巧上，強調整體的畫面效果，而忽略了對學生觀察事物、理解事物、思維創造能力的培養；過于關注造型形體而忽視了色彩的表現力；過于關注畫面的美感而忽視了整體畫面的協調性等。在實際教學中，由于老師對繪畫技巧及規律的重視，限制了學生藝術創造思維的發展，學生不能自由地去探索繪畫的意義和價值。部分學生在油畫作品創作的過程中，不指導如何畫，如何去表現，創造出的油畫作品千篇一律，缺乏個性化特色。長時間下去，學生的創造興趣會喪失，難以達到油畫風景寫生教學的真正目的。

三、油畫風景寫生教學中學生創作能力的培養

為了提高油畫風景寫生教學質量和效率，培養學生的創作能力，我主要從如下內容進行教學嘗試。

（一）記錄生活，提高能力

在平常的教學活動中，我要求學生善于觀察生活中的各種事物，并將其記錄下來，提高學生觀察生活的敏銳性、塑造力。并要求學生從生活體會中獲取靈感，為更好地進行油畫作品創造提供豐富的素材。在現在這樣一個信息化時代，我們可以通過網絡獲取自身想要的素材，還可以利用照相機、手機等記錄生活。不管采用哪種方式，其最終目的都是為繪畫服務。但是，并不是說，學生不需要用眼睛去觀察用心去感悟，而是要將兩者融合起來，為更好地進行繪畫創作提供條件。

（二）弄清所畫對象的文化背景

在進行校外油畫風景寫生教學時，我讓學生從當地的地理特征、人文風俗習慣等方面入手，了解自己所畫事物的文化背景。例如：在皖南徽州進行油畫風景寫生時，我讓學生去了解當地居民的生活習慣、祠堂建筑的造型特征等。徽州的村落不管是在規劃構想及整體空間結構的處理上，都體現出了當地的地域文化特色。從總體結構看，依山就勢、構思嚴謹，呈現出一副人與自然和諧共處的美好畫面；從平面布局上，靈活多變，極具技術感染力；從空間結構看，造型精美、馬頭墻等各具特色。通過這樣的方式，學生們的腦海中自然會出現這樣的一個畫面，賦予學生創作靈感，從而更加準確地描繪當地的地域特色，創作出富有情感、文化價值的作品。

（三）強調構圖意識，傳達思想

一副經典的風景化需要具備價值和內容，表達出創作者的創造意圖。構思巧妙的構圖是作品得以有效完成關鍵。關于構圖，各學者對其有不同的看法。回顧17世紀荷蘭風景繪畫情況能夠了解到，基于荷蘭特殊的地形地貌特征，廣闊的視角成為了其油畫風景創造的一大特點。藝術家采用這種構圖方式傳達自身藝術思想，而目前，很多學生在創作油畫作品時，僅僅也只是對形體、色彩等內容進行分析，并未對創作者的構圖方式、作用等進行仔細研究，因而，所創作出的作品毫無秩序和特色。面對這些問題，我讓學生在寫生時不要急著先動筆，而是要先觀察，用心去體會創作者創造的意圖，將所畫對象的主次元素、大小等元素確定好，準確把握畫面的整體結構布局，從而將自身直觀感受畫出來。當學生的繪畫思想轉變了，繪畫方式必然也會隨之變化。

（四）重視畫面的形式感，營造意境

中國古人將對自然景物的臨摹稱作寫生。而現在的寫生教學通常都是重視形的描繪而忽略意的傳達，所以，所創作出的作品顯的非常單調、乏味。關于這種寫生見解，從吳冠中的作品中我們能夠受益匪淺。吳冠中的作品多以寫生為主，他的許多寫生觀念都是從古人那里獲得的，即抒發情感，表達形式之美，營造獨特意境。有意味的形式，也就是有情意的意境，是一種用語言難以表達的感受。若是創作的作品缺乏意味，那么寫生就沒有了靈魂，作品變得孔洞無物。而吳冠中筆下的作品，有一種獨特的韻味，是一種神和簡約的意味。現如今，寫生不只是對某幅藝術作品的臨摹，認識寫生象與寫生意，將眼前的景物轉化成心中所想之物，融入自身的情感進行創作。所以，老師在教學的過程中，要強調學生寫生、寫意，重視畫面的形式感，營造獨特意境，使學生創作出的作品獨具藝術魅力。

（五）重視個性化優化語言和藝術觀念的表達

要培養學生創作能力，老師在教學的過程中，就需要重視個性化語言和藝術觀念的表達。由于在寫生教學中，部分老師將關注的重點放在對景物形體、色彩等方面的觀察上，而忽視對學生進行個性化油畫語言的指導，因此，學生們所創作出的油畫作品無論是形式還是表現手法上基本雷同，缺乏新意。這是老師在寫生教學中需要特別注意的問題。在平常的油畫寫生創作中，老師要多注意學生在創作中無意識表現出來的興趣點，并鼓勵學生朝著這個興趣點去創作，讓學生大膽的去思考、現象，進行油畫寫作作品的創作，不能知識拘泥于傳統單一的表現形式上，使學生所創作出的作品各具特色。

當然，要想提高學生油畫寫生創作能力，需要解決的問題非常多。尤其是在現在油畫寫生課中，大多數學生已經形成了一種思維慣性，體驗和感悟能力比較欠缺，對事物的藝術形式、文化特征等內容了解不全面。由于學生日常寫生練習和實際創作不符，難以有效對接。而這些問題的出現，都需要老師在實際教學期間，花費更多的實踐去引導，強化學生的主觀能動性，鼓勵學生大膽的將自己的主觀意向表達出來，重視作品創作的藝術內涵。與此同時，在實際創作中，老師還應該及時提醒學生多觀察并積累繪畫素材，選擇自己所熟悉、了解的內容進行創作練習，用個性化的藝術語言表達自身情感。

（六）注重挖掘和培養學生的創新能力

隨著各種藝術形式不斷發展，關于油畫的定義也越來越模糊，使得部分學生再進行油畫創作時不知道從哪入手，繪畫水平得不到提高。基于此，在油畫風景寫生教學中，老師要注重挖掘和培養學生的創新能力。老師可以可以讓學生借鑒和吸收前人繪畫創作經驗，進行油畫風景寫生訓練，引導學生在立足傳統繪畫技巧等基礎上，嘗試使用新材料工具，形成自身獨特的繪畫風格。只有這樣，才能提高學生的創作能力和水平，中國的油畫才能得到更好地發展。

四、結語

總而言之，在油畫景物寫生教學中，要培養學生的創作能力，老師就應該轉變自身教學觀念，讓學生們記錄生活，提高能力；弄清所畫對象的文化背景；強調構圖意識，傳達思想；重視畫面的形式感，營造意境；重視個性化優化語言和藝術觀念的表達。只有這樣，才能增強學生平時寫生練習的目的性，從而提高他們的創作能力.