淺談哈密木卡姆在學校藝術(shù)教育中的傳承方式與特點

呂小平

（新疆藝術(shù)學院，新疆 烏魯木齊 830049）

一、調(diào)查說明

2016年9月21-27日，本院木卡姆傳習班到哈密木卡姆傳承中心，一是為了與當?shù)氐拿耖g傳承人進行現(xiàn)場學習，感受民間藝術(shù)與課堂藝術(shù)的不同。二是本院木卡姆傳習班將校園所學的《十二木卡姆》——<且比亞特木卡姆>在哈密進行展演，并將在哈密所學的《哈密木卡姆》——<薩哈爾里克木卡姆>加入他們即將回校舉辦的木卡姆傳習班音樂會，其中，木卡姆傳習班在此期間所學的薩哈爾里克木卡姆是由15首歌曲組成，其中3首為歷史性歌曲，3首為愛情歌曲，9首為生活歌曲，共含424詩歌。并且筆者鑒賞了此次應(yīng)屆木卡姆傳習班匯報的音樂會，學生在演唱和掌握木卡姆的技術(shù)水平上是相當不錯的，這也是我校優(yōu)良的師資隊伍和重視木卡姆在高校傳承的作用下才取得的優(yōu)秀成績。

二、調(diào)查概況

（一）《哈密木卡姆》

哈密木卡姆是哈密維吾爾人將民間文學、民間音樂、民間舞蹈一體化的產(chǎn)物，因而這其中也深刻的凝聚著他們的審美理想、審美觀念與審美情趣。哈密木卡姆中有民間歌謠、敘事長詩及愛情歌曲。哈密木卡姆是研究歷史、文化的最可貴的材料。也是哈密維吾爾人最熟悉最喜愛的文藝形式，是最普及的娛樂工具，哈密木卡姆的演唱能使一個特定的空間充滿歡樂、快樂的氣氛，能使民眾在繁重的工作之后得到健康的娛樂和休息，得到精神上的娛樂和滿足。

（二）哈密木卡姆傳承中心

自治區(qū)文化廳通過國家立項，計劃在全疆修建8個中型木卡姆傳承中心，哈密就列于其中，這樣為新疆維吾爾木卡姆的保護和傳承邁出了有力的一步。

哈密木卡姆傳承中心于2007年8月中旬開始建設(shè)，建筑面積4875平方米，占地面積1600平方米，主體四層。哈密木卡姆傳承中心設(shè)計方案由新疆大學建筑設(shè)計研究院設(shè)計，該中心建筑外形設(shè)計主要突出了“天圓地方”的中國傳統(tǒng)思想理念，并且建筑頂部有一個碩大的維吾爾族手鼓覆蓋，其下還夸張放大了哈密木卡姆演奏當中最經(jīng)典、最有特色的演奏樂器哈密艾捷克、哈密熱瓦普支撐。

哈密木卡姆傳承中心具備木卡姆藝術(shù)教學、展演、培訓、研究等功能和設(shè)施，它的成功建設(shè)不僅是哈密地區(qū)一處綜合功能較強、能集中反映地區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護、傳承水平的文化中心。因而，經(jīng)過校領(lǐng)導(dǎo)的批準和精心安排，我校帶了38名本科生來這里進行與民間藝人面對面的交流和學習。

三、依布拉音·牙合甫教唱本院木卡姆傳習班的傳承方式

（一）依布拉音·牙合甫——自治區(qū)級達斯坦傳承人依布拉音·牙合甫，男，新疆維吾爾族，先天性失明，所以我們在和他交流傳唱過程中都會盡量減少打開木卡姆展演藝廳里面的燈，以減少外界光線對傳承人的刺激。依布拉音·牙合甫從小就向艾買提·司馬義、烏買爾卡熱等民間老藝人請教，經(jīng)過不斷地摸索、練習，17歲時，便能熟練演奏哈密艾捷克、彈撥爾、哈密熱瓦普、達普等多種民間樂器。還掌握了10多個民間達斯坦。1991年，在哈密市花園鄉(xiāng)政府的支持下，他組織了一個鄉(xiāng)村樂隊。德國、英國、法國、日本、哈薩克斯坦、烏茲別克斯坦等國家的音樂專家都收藏他所演唱的哈密十二木卡姆選段。

（圖二 依布拉音教唱現(xiàn)場）

（二）新疆藝術(shù)學院木卡姆傳習班

1996年，新疆藝術(shù)學院招收了第一批以木卡姆演唱為專業(yè)方向的普通本科傳習班，并且填補了新疆藝術(shù)學院木卡姆教學課程設(shè)置的一個空白，我校的木卡姆教育傳承開始有了新氣象！除了新疆藝術(shù)學院以外，喀什藝術(shù)學校、阿克蘇藝術(shù)學校也設(shè)立了“木卡姆傳習班”，還制定編寫了適應(yīng)不同層次學生的維吾爾木卡姆教材。

（三）傳承方式

1.口頭傳承

口頭傳承把他們與過去的時代連接起來，的確，敘事被稱為Libogwo，即“老故事”，而且保證未來的生命不朽。而哈密木卡姆是一種古老的藝術(shù)，又是一種嶄新的藝術(shù)。“古老”是因為她是漢代的摩訶兜勒和唐代的伊州樂發(fā)展而來；“嶄新”是因為她作為新疆維吾爾木卡姆藝術(shù)的重要組成部分，于2005年11月25日被列入第三批“人類口述和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作”名錄，邁入了一個新的時代。哈密木卡姆是哈密維吾爾族集體智慧的結(jié)晶，口頭傳承正是哈密木卡姆的存在形式。

通過哈密承人教唱本院木卡姆演唱班教唱的調(diào)查發(fā)現(xiàn)，民間的口頭傳承是此次交流互動的一種重要的傳承方式，盡管本院帶隊老師給學生打印出了教唱的歌詞，但是對于初次接觸《哈密木卡姆》的學生而言仍然適合民間的口頭傳承。

這種民間傳承以“口傳心授”為主，注重原生態(tài)的演唱方式，經(jīng)新疆藝術(shù)學院校方與哈密傳承中心的提前互動，特邀的依布拉音·牙合甫連續(xù)多日在傳承中心進行現(xiàn)場教學，一句一句教學生傳唱，民間藝人依布拉音·牙合甫通過口頭傳授，一方面把作品授予學習者，同時又把演奏作品的技術(shù)、技巧進行傳授。這種“口傳心授”的方式更容易使木卡姆演唱班的學生產(chǎn)生學習哈密木卡姆的興趣，在“口傳心授”中獲得了真?zhèn)鳎惺艿搅艘魳返木瑁尤菀最I(lǐng)悟音樂的真諦。

2.文本傳承

筆者觀察到，在藝人教傳期間，帶隊的老師為學生提供了打印好的《薩哈爾里克木卡姆》紙質(zhì)版唱詞，木卡姆傳習班的學生既可以現(xiàn)場體會民間口傳心授的傳承，又可以參照譜子，并將前者作為主導(dǎo)，后者為輔助，充分發(fā)揮口頭傳承和文本傳承，使兩者實現(xiàn)優(yōu)勢互補，提高學生學習民族音樂的積極性，從而激發(fā)學生學習哈密木卡姆的興趣，這樣就有力于將本土化的音樂元素得到更好的傳承。

3.社會傳承

2017年9月21日-27日，為期一周的時間，是新疆藝術(shù)學院首次將音樂系最具特色的“木卡姆傳習班”帶出去學習，讓學生親身體驗田野中的木卡姆，深刻的去感受學校傳承和民間傳承的差別以及兩者之間各自的優(yōu)勢和不足。2月26日下午，在教研室副主任吐爾洪江·司拉吉丁老師的安排下，在哈密木卡姆傳承中心匯演后，也接受了采訪，目的就是來錄制宣傳新疆藝術(shù)學院“木卡姆傳習班”即將展演本次在哈密交流學習的成果。木卡姆傳習班學生還擔任著將自己在校園所學的《十二木卡姆》技術(shù)水平在此展演，因此校領(lǐng)導(dǎo)特別重視，這是我校木卡姆“走出去”最重要的一步，是具有探索性、和前進性的步伐，意義非凡！為今后我校木卡姆“走出去”增添了光輝的一筆。

四、調(diào)查發(fā)現(xiàn)

通過6天的調(diào)查我們發(fā)現(xiàn)，民間藝人在給學生傳授《哈密木卡姆》時，依布拉音·牙合甫的唱詞與學生提前從教材中打印的唱詞不一致，問題表現(xiàn)為：藝人今天和昨天教的唱詞有異同，上午和下午的傳授也有區(qū)別，甚至上一遍和下一遍也會出現(xiàn)稍微的差異。就在依布拉音·牙合甫每天按時上午、下午對學生耐心傳授哈密木卡姆時，學生突然間因歌詞的隨即變化而不敢激情昂揚的歌唱，經(jīng)過觀察，筆者發(fā)現(xiàn)導(dǎo)致此現(xiàn)象的原因是：藝人演唱的木卡姆具有即興性、靈活性，而傳習班在之前學校的學習則是具有固定文本，固定模式的教學。因而民間和學院派在交流和傳承上有這樣的情況是不可避免的，也是一種正常現(xiàn)象。藝人傳授的《哈密木卡姆》其特點為：

1.口頭性

“口傳心授”是演唱是直接與聽眾發(fā)生接觸，歌詞常常會在對話和互動中發(fā)生改變。舉一個很恰當?shù)睦樱热?919年，王宮舉行一次大麥日克，夏馬合蘇提王特邀了幾位有名的木卡姆藝人，在此節(jié)日中就被藝人演唱的故事人物所感動，并說“能夠使他們年輕就好了。”藝人得知后當場就改變了歌詞，并且流傳至今。

2.變動性

哈密木卡姆每次表演都是一次新的創(chuàng)作，歌唱者不受完全固定的文本模式限制，民間藝人的每次實踐活動，都是創(chuàng)造性的即興表演，不同的人、不同的風格、不同的環(huán)境、甚至不同的時間都會促使新文本的產(chǎn)生，因此沒有完全一樣的表演和文本。民間創(chuàng)作是依靠記憶保存的，而記憶往往不能做到像文字那樣固定保持原狀。

學院和民間藝人的傳授方式還是不同的，經(jīng)過一段時間的磨合和接觸，木卡姆傳習班的學生也適應(yīng)了藝人的傳授方式，慢慢理解了這個過程，藝人手中的熱瓦普又一次高亢的彈奏出醉人的音樂，緊接著學生阿不力孜拍起手中已經(jīng)迫不及待的手鼓，木卡姆傳承中心持續(xù)回蕩著學生積極興奮的歌舞聲，站在旁邊的游客都小心翼翼的觀看著，生怕破壞這美妙的畫面。

五、田野小結(jié)

通過此次的田野調(diào)查，筆者對如何保護和傳承民間傳統(tǒng)音樂文化有了一個新的認識，從起初書本上印刷出四四方方的“傳承”字樣，到這次親身接觸自治區(qū)級的傳承人，再到哈密木卡姆傳承中心，再到我校的木卡姆傳習班，這無疑不體現(xiàn)著新中國成立以來，黨和政府多年來一直采取各項措施大力弘揚和保護這一珍貴的傳統(tǒng)藝術(shù)，在保護和傳承哈密木卡姆藝術(shù)方面做了大量的工作，也取得了很多成績。

從這次的田野采風考察中，筆者最深的感觸就是對于非遺的傳承，我國政府人員在這方面做了大量工作、教育工作者也積極采取了有效措施、民間藝人也擔任起了本民族文化的傳承責任。當然，這一切也需要我們從事理論研究的人員去持續(xù)研究、收集和整理所獲得的資料，并且要秉持兢兢業(yè)業(yè)的精神為民間藝術(shù)奉獻自己的微薄之力。■