歌曲寫作的整體構思及常用手法

摘 要：歌曲創作是音樂創作的一個重要類型，同時也是非常復雜的藝術創作過程，要具備來自生活的豐富感受，同時還需要創作者內在情感的體驗與抒發。就歌曲寫作而言，假如缺少技巧以及激情是無法保證歌曲寫作質量的。激情是歌曲創作者對于音樂懷有的內在情感，技巧則是創作者在音樂實踐當中日積月累讓歌詞和樂句和諧統一的方法。在創作歌曲時必須做好整體的構思，厘清思路，運用恰當的創作手法，從而創作出高質量的歌曲。

關鍵詞：歌曲寫作;整體構思;常用手法

1 歌曲寫作的整體構思

1.1 音樂情緒構思

對于歌曲創作的整體構思，首先要從對音樂情緒的構思和確定開始。所謂音樂情緒是作品要表現的情感，就像人們有喜怒哀樂的變化，音樂作品也會有多元化情緒的傳達，如輕快、沉重、細膩、高亢、急促等等。因此，在拿到歌詞之后先要對歌詞進行反復誦讀，逐詞逐句地細細品味，從而明確其表達的情感，為準確音樂情緒的把握打下基礎。

1.2 音樂體裁構思

音樂體裁是歌曲樣式與類別表現，日常我們所見到的歌曲體裁多種多樣。列隊歌曲，這類歌曲屬于擁有代表性的進行曲歌曲，大多擁有規整的節奏、嚴謹的結構以及強有力的音調;頌歌，主要是用于贊頌祖國、家鄉和所有美好事物的歌曲;勞動歌曲，這類歌曲是伴隨勞動產生的，或者是與某些勞動相關聯的歌曲，用于體現勞動人民的精神面貌;敘事歌曲，這是一種以敘事為主的歌曲，擁有典型故事性以及情節性特征;抒情歌曲，注重細致地描述和深入刻畫，用來傳達內在情感;舞蹈歌曲，此類歌曲常常要和多元舞蹈動作進行配合完成，載歌載舞，活潑生動;諷刺歌曲，此類歌曲運用譏諷的方法揭露丑惡的事物，既有含蓄嘲諷，也有直接貶斥;詼諧歌曲，詼諧歌曲會用輕松的語言和情調引人發笑;搖籃曲與小夜曲，二者均屬于結構短小和旋律流暢的歌曲類型。

1.3 音樂風格構思

音樂風格是歌曲寫作構思當中把握難度較大的一個方面，通常情況下分成西洋和民族調式兩個種類。西洋調式可劃分成大、小調式，二者又分別包括自然、和聲與旋律形式。其中應用最廣泛的是自然大調式與和聲小調式，前者音色爽朗寬廣，后者色彩暗淡柔和，用于表現不同的情感。民族調式通常情況下涵蓋五聲、六聲與七聲調式，圍繞宮、商、角、徽、羽組成的調式系統。音樂風格構思需要和音樂體裁相對應。不過在實際創作環節有時為了表現一定的內容，在作品當中包括兩種及以上的調性結構，所以要具體分析、認真推敲。

1.4 曲式結構構思

構思文章時要把結構構思作為重點，同樣的歌曲寫作也需要把曲式結構構思作為重中之重，讓音樂得到人們的接納與理解。曲式結構是歌曲用合乎邏輯的方式構成，所以需要最終形成一個規律性以及連貫性的整體讓人感知音樂自然的流向，帶給人平衡穩定的感受。曲式結構構思要和歌詞密切關聯，因此要通過歌詞層次來構思曲式結構，優化音樂形象塑造。

在曲式結構構思方面，以筆者作曲的歌曲《不遠的幸福》為例，該作品獲得河北省精神文明建設五個一工程獎。歌曲從打工者的角度，闡述了打工者在打工旅程的所見、所聞、所感，在結構上真實細膩地刻畫了打工者從“外出—追夢—拼搏—牽掛親人—走向自己設計的幸福”這樣一個真切的過程，抒發了打工者在追求過程中的真情實感。歌曲的旋律口語化、深情感嘆卻又充滿希望、充滿力量，結構清晰。詞曲讓聽眾在聆聽的過程中對現代打工者的真實心聲感同身受，讓打工個體在演唱、模唱、傳唱的過程中更加堅定自己的追求，踏踏實實地為自己既定的夢想、目標而不懈努力，最后擁抱屬于自己的幸福。

1.5 演唱形式構思

創作前的演唱形式構思是需要著重把握演唱具體形式、人聲形式、演唱風格這幾個部分。選用的具體演唱形式如獨唱、對唱、合唱、重唱等不同，對歌曲內容的表現也有很大差異;不同的人聲形式以及差異化的音色會在詮釋音樂作品時顯現出差別，因此在創作時需要掌握歌曲表現內容;演唱風格的構思需要選準美聲、民族和通俗唱法。

2 歌曲寫作的常用手法

2.1 歌曲旋律發展手法

歌曲旋律的寫作發展手法主要包括三個方面：第一，重復。重復是創作當中最為便捷有效的發展手法，通過對重復方法進行恰當的運用能夠增強聆聽者印象，強化音樂形象記憶性。當然，在運用重復手法時必須把握一定的度，結合作品情感進行合理安排，并非重復越多越好。第二，模仿。模仿是把某個樂句作為原型，將其旋律移位到其他音高上，而旋律音程關系與節奏基本一致。利用這樣的手法能夠確保旋律統一，同時又能夠從音高方面表現對比。第三，音程模進。音程模進雖然是一種模仿形式，但是非常自由，可以把旋律推到高潮，促進情感遞進。

2.2 歌曲語氣強調手法

歌曲創作中的語氣強調手法是應用普遍的一種創作手法，主要包括一般性、和聲性與變奏性強調。一般性強調變化最小，在音高與節奏上進行一定的變化，而全曲絕大部分仍舊重復前面樂句，不過起到的強調作用是非常突出的，而且不亞于另外兩種。和聲性強調和一般性強調相似，只是局部改變，不過和聲性強調會改變和聲，增加色彩。變奏性強調變化較大，利用對某一樂句的加花變奏來強調語氣。

總而言之，歌曲是綜合性的音樂藝術創作成果，要創作出高質量的歌曲必須把優化整體構思作為重要突破口，與此同時還需要創作者在創作實踐當中總結經驗教訓，積累創作手法，始終秉持鍥而不舍的追求，通過學習和創作的循環，不斷地進步和成長。

3 結語

完整的歌曲是由歌詞和旋律共同構成的，歌詞和旋律之間存在著獨立共存的關系，二者在一個藝術整體當中存在著。在寫作歌曲時，由于整體的藝術創作活動非常的復雜煩瑣，因而需要創作者先從把握整體構思著手，要從整體上明確歌曲創作的思路與方向，給出整體化的設計和布局，為歌曲創作質量的提升提供強有力的保障。在保證構思合理之后，接下來還需恰當運用科學化的創作手法，將音樂技術技巧和音樂情感整合起來，創作出能夠引起聽眾共鳴的歌曲。

參考文獻：

[1] 高飛.淺談歌曲寫作的步驟[J].北方音樂，2016（24）：158+168.

[2] 彭思敏.淺談流行歌曲創作中旋律寫作手法[J].科教文匯，2014（4）：265.

作者簡介：董林慶（1968—），河北唐山人，大專，研究方向：作曲。