如詩如畫

劉屹然　張傳敏

摘要：20世紀30年代，詩人卞之琳的詩歌，以其將中國傳統古典詩學特點和西方現代詩歌技法的結合而蜚聲詩壇。卞之琳的詩歌對中國古代傳統詩詞在多方面有所繼承，尤其在傳統詩歌意象的運用方面，顯示了豐富的古典意蘊。本文通過舉例分析卞之琳詩歌的古典內涵。

關鍵詞：卞之琳；詩歌；意象

中圖分類號：I052 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2018）21-0105-02

提到中國現代詩壇，不得不提到一位著名的詩人卞之琳。卞之琳生于江蘇海門，祖籍江蘇南京，作為詩人、文學評論家、翻譯家的卞之琳，以一首《斷章》為世人稱道。

一、卞之琳及其詩歌風格

卞之琳出生于1910年，童年時期的私塾學習經歷，和從小耳濡目染的古典文學的熏陶，讓卞之琳在字里行間都飽含古典的韻味。1929年到1933年卞之琳就讀于北京大學英文系，這一期間，卞之琳接觸過英國浪漫派、法國象征派的詩歌。這些使得他既有中國古典傳統文學的思想底蘊，又有西方現代象征主義的思想特質。這種獨特的風格使得卞之琳的詩歌簡潔凝練卻不失表現力，字字如珠玉被雕琢，卻又自然無工巧之痕。

二、古典意象的簡介

陳植鍔在《詩歌意象論》給意象定義為“在詩歌藝術中通過一定組合關系以表達某種特定意念而令讀者得之言外的語言形象”。而在南北朝時期，劉勰更在《文心雕龍》中指明了意象在詩歌中的重要作用：“尋聲律而定墨，窺意象而運斤”。我國古代的詩詞歌賦，在千百年的創作和流傳中，產生了無數的經典意象，這些意象為詩人所發現、運用，卻深植于每個華夏兒女的心中。也正因為這些意象在文化中的代代相傳，不斷運用，我國的古典詩歌具有了“含不盡之意，見于言外”的美學特質。

深受古典文學熏陶的卞之琳，也繼承了這一點。他的許多詩歌都大量的運用了中國傳統古典文學的意象，呈現出濃濃的古典韻味。趙毅衡曾贊美卞之琳的詩歌如是：“我個人認為，卞之琳三十年代的詩作，是中國現代詩歌的最高成就。一是中國傳統的繼承，二是西方現代詩學的吸收。這兩者，再加上婉約詞與玄學詩的美妙融合，產生了中國特色的現代詩。”[1]馮文炳在《談新詩》中說：“卞之琳的新詩好比是古風，他的格調最新，他的風趣卻最古了……”[2]

三、卞之琳詩歌中的古典意象

卞之琳也自己曾在《雕蟲紀歷》里提到“我前期詩作里好像也一度冒出過李商隱、姜白石詩詞以至《花間》詞風味的行跡。”[3]卞之琳的詩歌輕靈自然，很多意象如同信手拈來，而其中許多的意象都能從我國古典文學中追溯出淵源。以下僅試舉幾例：

（一）“草”的意象

卞之琳在《雨同我》中寫道：“我的憂愁隨草綠天涯。……鳥安于巢嗎？人安于客枕？”其中提到的“草”的意象自古以來多被賦予離愁別緒和依依惜別的相思之情。早在《楚辭招隱士》中就有：“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋。”古詩十九首中，更是多次運用春草的意象來表達離愁別緒、思婦望歸和游子的羈旅之思，如：“青青河畔草，郁郁園中柳……蕩子行不歸，空床難獨守。”“四顧何茫茫，東風搖百草”。南朝江淹《別賦》：“春草碧色，春水綠波，送君南浦，傷如之何”。王維的《山中送別》，一句“春草年年綠，王孫歸不歸”更是千古佳句。后又有溫庭筠的《菩薩蠻》：“門外草萋萋，送君聞馬嘶。”李煜的《清平樂》：“離愁恰如春草，更行更遠還生。”到北宋，則有柳永的《蝶戀花》：“望極春愁，黯黯生天際。”賀鑄《青玉案》：“試問閑愁都幾許，一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨。”……凡此種種，不勝枚舉。

《明月皎夜光》一詩云：“白露沾野草，時節忽復易。”這里，草作為時間流逝的意象存在。卞之琳則在《墻頭草》一詩寫到：“想有人把所有的日子/就過在做做夢，看看墻/墻頭草長了又黃了。”在《寂寞》一詩里也有作為蟈蟈墓園的墓草的意象。草在卞之琳的詩歌中同樣作為了時間流逝的見證。

（二）“燈”的意象

卞之琳在《舊元夜遐思》里寫道：“可是遠窗是更深的鏡子：一星燈火里看是誰的愁眼？”在我國傳統古典詩詞中，“燈”的意象，往往伴隨著思念和思索。如趙師秀的《約客》：“有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花。”堪稱“燈”意象運用的經典之作。以燈的意象表達了作者在孤燈如豆的漫漫長夜，等待客人的閑逸且落寞的心緒。再如李商隱的“滯雨長安夜，殘燈獨客愁”（《滯雨》），辛棄疾的“繞床饑鼠，蝙蝠翻燈舞”（《清平樂》），杜甫的“白夜月休弦，燈花半委眠”（《夜二首 其一》），溫庭筠的“魚鹽橋上市，燈火雨中船”（《送淮陰孫令之官》），文天祥的“燈暗人無寐，沉沉夜正中”（《還司即事 其二》），以上這些詩詞中“燈”的意象無不表達了一種深夜人不寐的蒼涼。

（三）“楊柳”的意象

卞之琳在《無題二》中寫道：“楊柳枝招人，春水面笑人。”其中“楊柳”的意象，可以追溯到《詩經》。《詩經·小雅·采薇》云：“昔我往矣，楊柳依依。”楊柳常代表著離愁別緒，古人也有“灞橋折柳贈故人”的習俗。李白也曾寫過：“秦樓月，年年柳色，霸陵傷別。”（《憶秦娥》）柳永在《雨霖鈴》中也寫道：“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月。”歐陽修亦有：“候館梅殘，溪橋柳細，草薰風暖搖征轡。”（《踏莎行》）

“楊柳”這一意象除了代表離愁別緒之外，往往也是情絲纏綿的意象，如劉禹錫：楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。“（《竹枝詞》）就用楊柳起興，引起下文的情歌問答。此外楊柳也經常用來指代美人，自古便有“楊柳纖腰”一詞指代美人。韓翃的：“章臺柳章臺柳，章臺柳！昔日青青今在否？縱使長條似舊垂，也應攀折他人手。”（《章臺柳》）就更使楊柳成為美人的代稱。

其后如秦觀：“西城楊柳弄春柔，動離憂，淚難收。猶記多情，曾為系歸舟。”（《江城子》）此句就將楊柳擬人化，比擬作者的心上人。而卞之琳的“楊柳枝招人”也有異曲同工之妙。

（四）“杏花”的意象

卞之琳在《無題·一》中寫道：“水有愁，水自哀，水愿意載你。你的船呢？船呢？下樓去！南村外一夜里開齊了杏花”。這一句讓人想起“小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花”（陸游《臨安春雨初霽》），一夜風雨之后，第二天清早杏花滿巷，似有化用之感。

“杏花”的意象在古代的詩詞中常常和春意濃重，情思萌動有關。蘇軾：“花褪殘紅青杏小……多情卻被無情惱。”（《蝶戀花》）吳融：“一枝紅艷出墻頭，墻外行人正獨愁。”（《途中見杏花》）溫庭筠：“杏花未肯無情思，何是情人最斷腸。”（《楊柳八首》）宋祁：“綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧。”（《玉樓春·春景》）以上詩句都借杏花傳達了含思婉轉之情。

卞之琳的詩歌中，古典傳統意象的引用不勝枚舉，如《斷章》中的“明月”“橋”“窗”；《半島》里的“三神山”；《白螺殼》和《魚化石》中“水”的意象；《音塵》和《墻頭草》里“夕陽”的意象；《音塵》里的“咸陽古道”和“馬的蹄聲”。

通過上述的列舉，我們可以看出，卞之琳非常善于運用各種古典傳統的詩詞意象，來營造構建他詩中的世界。但是需要注意的是，卞之琳的詩歌并不是簡單的意象的疊加和堆砌。卞之琳曾自言：“喜愛淘洗，喜愛提煉，期待結晶，期待升華”[4]。每一首詩都經過卞之琳本人的精雕細琢，遣詞造句都反復琢磨，最終呈現給我們的是簡單凝練又自然雋永的詩歌。詩人高洪波曾說：“卞之琳先生是中國詩壇的琢玉者。他一生寫的詩歌沒有超過五千行，惜墨如金，是個很特殊的例子，真有點兒像當年唐代的孟郊、賈島這樣的苦吟詩人，‘二句三年得，一吟雙淚流。詩的寫法有兩種，一種是才華橫溢式的，寫得很多，像龔自珍；另一種是披沙揀金式的，拙于言語，但有耐心和耐力，寫得持久，不以數量取勝，如卞之琳。他把詩當成一塊玉來雕，如切如磋，如琢如磨，其詩作錚錚然有金玉之聲……其詩，博采中西各家之所長，又對中國傳統文化有深層挖掘，沉著、大氣、精光內蘊同時也靜氣內斂。……他是一個純粹的詩人。”[5]

參考文獻：

[1]趙毅衡.組織成的距離——與歐洲文士的交往[J].現代中文文學學報，2001，4（2）：106-107.

[2]馮文炳.十年詩草[A]//談新詩[M].北京：人民文學出版社，1982.

[3]卞之琳.自序[A]//雕蟲紀歷（1930—1958）[M].北京：人民文學出版社，1979.

[4]卞之琳.雕蟲紀歷（1930—1958）[M].北京：人民文學出版社，1979：01.

[5]任麗芳.永遠的風景永遠的斷章——卞之琳《斷章》賞析[J].安徽文學（評論研究），2008，（5）.