拾畫小箋：馬米娜繪畫的人性定格瞬間

文：子銘

她畫都市畫青春畫家鄉(xiāng)，也在煌煌大觀中尋夢。

她的《無名山水》，那一池碧色真干凈，仿若畫中眾生的心靈之湖。湖面，漣漪輕漫，偶有清風徐來，仍舊一派歲月綿長、人間靜好的氣氛。岸上的女人抱膝而坐，眼睛卻望向淡灰色的遠山，不再說話。遠山深處可聽見琴聲？湖面，映著一顆顆都市生活疲憊的心。琴聲似人心，朦朧交錯中，透著一絲從容。岸上的女人慵懶地坐著，直到暮色四合。

她喜歡在寧靜的深夜，用畫筆跟風景約會。約會的時間長了，行云流水間，萬物躍于紙上。她突然悟了：真正能看懂這世界的，難道竟是畫筆？不是你我的眼睛、你我的心。畫筆，捕捉著每一個靈動的瞬間。她每一次用畫筆記錄，都感受到一種“美”的逼迫。因為每一個美麗美好的當下，都稍縱即逝。稍縱，即逝。

我戴上耳機，眼睛望向她碧色的湖。這畫，只能獨自觀看。這音樂，只能獨自傾聽。因為那本是一扇關閉了的心門。我隨著音樂在畫中想象，她的內(nèi)心世界可和我一樣波濤深邃？但是，心與心，互相很難走進。畫的盡頭，是一片空曠，只繞著一抹憂郁，時空飄忽。

她的《心事》，在訴說什么？是否曾經(jīng)的故事與傷口，倒也成就了女人的風韻？畫中的女人，像是在思考著什么，又像是在想念著誰。靠想念填補不了當下生命中最空寂的時光。青春里，女人無不渴望愛情的相聚相擁。然而愛情，有時愛情，它的另一面，很可能就是一陣狂風，愛情撲面而來，把自己掠走，又隨之而去，再把自己拋下。但青春里孤獨的女人，需要這愛情的風。

難忘，《她們》的眼神，或楚楚動人或黯然神傷，最可寶貴的，是深邃堅毅。本該徜徉在青春的年紀，眼神中卻流露出一絲荒原的蒼涼，或許因著畫者那原生的西北東鄉(xiāng)族風骨？也蒼涼，也濃郁。我似乎從那眼神中讀出“大風起兮”的遼闊。透過西北荒原蒼涼的眼，仿若看到黃沙，黃沙，扶搖八萬里。我的心，跟著飛舞，也跟著莫名地涕泣，與那畫中的眼神對視，突然有了身世之感。

于是，我走進了她的《魂牽夢縈憶故鄉(xiāng)》系列。斯人斯土思故鄉(xiāng)。她筆下的西北，具體具象成了每一張質(zhì)樸的臉。無論是稚氣未脫抑或是皺紋風琢，都向觀者展示著世間本色。她的心，便于畫中守望那大漠黃沙。你看那老者臉上的皺紋，溝壑阡陌，是年輪更是經(jīng)歷，無聲地講述著他的歲月。我的血，愈發(fā)熱了起來，人也激動起來。畫中那樸素本真的呈現(xiàn)，足以擊碎任何一個人的虛偽。

她，身在異鄉(xiāng)。我也是客居他鄉(xiāng)之人。今夜有風，天上的云在游走，月光忽隱忽現(xiàn)。是的，那月，不那么明亮，不那么油黃，也不那么圓滿，只是一個普通的月夜，卻勾起了濃濃的鄉(xiāng)愁。她那《故鄉(xiāng)》的氣息，宛若一條柔軟的絲帶，伸進黑夜，潛入人心，一點一點地誘出腦海中深藏的記憶。畫的調(diào)子，有故鄉(xiāng)河灘的深沉，也有異鄉(xiāng)黃昏的惆悵，還有還有，還有一絲宿醉難醒的纏綿。那描摹故鄉(xiāng)的線條，仿佛大提琴的旋律，低低地唱著，余音繞梁，然后，戛然而止。人們看到的，是她的畫。人們看不到的，是她的鄉(xiāng)愁。寫到這里，我的手突然停住，進而離開鍵盤，抬起，我竟不知自己到底是想為她的作品鼓掌，還是為她的生命雙手合十祈福。想來，大抵是離鄉(xiāng)情深，也有著那么一點歲月滄桑。我們，同是異鄉(xiāng)人。

■ “山房尋夢”系列 中國畫 50cm x 50cm x 6 2017年

■ “舞”系列 中國畫 68cm x 68cm x 16 2016年

她用夢境似的殘破記憶，勾勒著心中的煌煌大觀。我追隨她的夢，來到了古印度恒河邊，看到了美麗慈悲的九色鹿。《佛說九色鹿經(jīng)》記載：“是時夫人者孫陀利是也。是時烏者阿難是也。時溺人者調(diào)達是也。時鹿者我身是也。調(diào)達與我世世有怨。阿難有至意得道。”那九色鹿，便是佛陀的一世。敦煌，靈嚴凈域，在漫長的中國歷史中，簡籍不載。直至晚清，方漸露真容。美麗的九色鹿，在茫茫戈壁，孤立千年，終為今人留存下藝術史珍貴的一頁。

敦煌，有著哲學命題般的深刻與豐富。敦煌，有著宗教儀式般的虔敬與圣潔。敦煌太廣袤，畫者太年輕，唯有以夢境般的碎片呈現(xiàn)，表達那絕世的高貴。畫境的調(diào)子凝郁，似乎蘊涵著悲劇性的精神內(nèi)涵。畫者似乎對荒蕪、凋零、殘破與頹廢有著極高的審美偏好。敦煌的瑰麗與夢境的氤氳，畫者似乎企圖以兩個極端呈現(xiàn)，也為觀者打開了寬廣的想象空間。這是一個久違了的想象空間。創(chuàng)傷、孤絕、宿命、虔敬，都是永恒的主題，也是歷史沉思的形式。畫面產(chǎn)生的神圣感與思維想象，超越文字。

■ “她們的23歲”系列 中國畫 37.5cm x 41.5cm x 15 2017年

以前，總覺得藝術于廟堂之上，高山仰止。其實，藝術何嘗不應回歸尋常，捕捉每一個或喜或悲的瞬間。“沒有什么是不朽的，包括藝術本身。唯一不朽的，是藝術所傳遞出來的，對人和世界的理解。”尋常，卻有力。藝術之美，不僅在于廟堂之上的華貴，更在于，重現(xiàn)那些蘊含著人性精神的定格瞬間。

淺青色的黎明。

雨把地刷凈了，風把天刮亮了，幾顆小小的銀色的星，一彎月牙，斜斜地，定在了天上。

……

沉沉的黑夜。

臉，被案幾的一盞小燈烤著，木質(zhì)地板和皮革沙發(fā)，氤氳出一種昏黃老熟的味道。落地的窗子，反射著那束淺光，似乎，整個世界，都窩在了里頭。

……

黎明與黑夜交替，又是世間的一天。

祝愿我們年輕的畫者，在這一天又一天平凡且充實的日子里，完成自己的拾畫小箋。