器識為先 文藝其從

文/包俊宜

◎ 《黔靈夏風》 包俊宜 作

“黔靈夏風”戊戌·貴陽畫院書畫新作展7月6日在江蘇無錫開展，瀏覽該展即感清風拂面，爽怡心神，這新作展匯集了近一年來貴陽畫院書畫家及特邀的貴州省院外著名書畫家的佳作，由于時間倉促，所以難免掛一漏萬。但老中青的階梯立體式的概貌，還是基本展現出來了。

坦率地說，新作展總的印象給人以專業與業余，嫻熟與稚嫩，混合而為一體，但學習就是這樣的神奇，業余會變成專業，笨拙會轉換為流暢，一切都在不間斷的奮進與努力之中。其實，書畫之道無非是三個步驟：技術、技巧，到藝術。觀察、體悟，到融會貫通，關鍵點是我們如何把控整個書畫學習的節奏，如何對書畫學習過程中的要點有清醒的認識及規律性的運行是如何形成的，并作出深入研討，不斷研習，加上持之以恒的逐步推進，甚至是退一步進二步的方法論，就能一步步地走向成熟，其中悟性具有特別的重要性，沒有悟性就會迷失學習軌跡，甚至中途半廢。學問的滋養，路徑的把握，敏銳的藝術直覺力等綜合運用方能造就藝術的成功。

新作展較大體現了老中青三代書畫人不同的藝術風格和學習的路徑，如培基先生蒼茫厚重的奇石古松，斑駁雄渾而氣勢沖云，真是一幅難得的佳作。潤生先生作為貴州山水畫領軍人物，所作山水把黔山秀水、苗嶺風光通過自己獨特的筆墨語言，濃墨重彩地訴諸畫面，風格卓絕，韻律勃發，無論構圖的精妙宏大，還是筆墨的隨心用意，都使貴州山水畫進入到一個新的時代。明澤先生的花鳥，又是貴州花鳥另一番艷麗純真的可愛反映，高超的筆墨技巧，構思的妙趣橫生，形成了貴州花鳥的另一番黔南風景。徐恒先生的《云深不知處》，意境深邃，筆墨華滋。忠才先生水墨山水，滋潤通靈，層層推進，黔南煙雨猶如江南美景躍然紙上。小牧先生烏蒙山水，苗嶺風光，郁郁蔥蔥，一派生機。而文觀先生杜鵑怒放，姹紫嫣紅，春意盎然。尤其啟剛先生的荷花小鳥，精雅娟麗，多重渲染，露水紙，煙雨蒼蒼，一派六月黔貴荷風飄香的絕佳景色，讓觀賞者噓噫感慨不已。再如小竹先生紫藤金魚，色彩斑斕，魚兒游梭，紫氣東來，贊美著春的無限活力。而查曉先生的《凝視圖》雄視的蒼鷺突兀在巨巖上，枯藤老樹，畫面古樸而蒼茫，意味深遠，筆墨生動，不失為近年的精品

力作。高軍先生多年浸淫在昌碩先生的筆墨之中，所做《清風》圖，八哥奇石，構圖雄偉，氣勢疊加，加上濃墨竹枝，生動活潑，頗為耐看。奇卡先生《早春三月圖》也是近年難得一見的佳作，首先構圖秒出新意，與一般花鳥畫的架構拉開了距離，有畫家自己獨到的設計安排，近處的紅花綠葉，與遠處的小鳥相呼應，渾然一體而能推遠至深，誠屬不易之作。宇滔的山水，筆力雄勁，用色沉著，萬綠叢中來一個小小的紅亭子，別有意境，仿佛來到山水滋養心靈的世外桃源，令人不知不覺神往其間。亞明先生的山水，又呈現出另外一番宏達而華滋的氣勢，古人云“近看筆墨，遠看氣勢”，亞明先生的《青翠濕人衣》充分吸收了古代山水繪畫的特點，并結合自己的理解，使其融合為自己的風格，特別注意用筆和構圖的辯證關系，如轉折勾搭之間的遞進變化，真正做到了大膽落筆，小心收拾，顯現出畫家的功力和膽識。

◎ 《黔山幽居圖》68×68cm 杜小牧 作

◎ 《清風》136×34cm 高 軍 作

◎ 《三友圖》136×34cm 黎培基 作

◎ 《微妙玄通》68×68cm 張 玉 作

◎ 《篆書斗方》68×68cm 李雙俊 作

◎ 《青翠濕人衣》136×34cm 韓亞明 作

◎ 《草書三條屏》（136×34）cm×3 黃小燕 作

新作展中年輕畫家嶄露頭角，如冉茂列善畫工筆人物，偶點花鳥，清新淳樸，生活趣味極濃，值得稱道。又如萬勝峰的山水，筆法嫻熟，墨色蒼潤，點染與勾勒，勾勒與皴擦，方筆與圓筆，都有較為扎實的基本功力，體現畫家潛力頗大，在山水畫路途的進取中具有相當的潛質和爆發力，透露出許多在將來不遠之時能突破樊籬的可喜苗頭。更多如劉文龍、伍英榕、伍國春、黑晶、袁海、張心源、李雨桓均是貴州省畫界青年俊彥，在這小集中，均展示出各自在繪畫藝術中的辛勤探索與孜孜不倦的攀越器識，雖然存在著一些尚可商榷之點滴，但整體路子的純正與承接傳統和對新的繪畫形式的理解都有非常可喜的探索。

新作展中的書法，欣喜地讓人們看到書家們在創作中都能繼承傳統，細心揣摩經典法帖，其中思源先生草書積數十年之功力，東涂西抹，一任自然，形成了自己獨特筆墨語言，通篇酣暢淋漓，方圓縱橫，作品產生了極大的視覺沖擊力。宏明先生大篆，博取商周金文，又師從恒安先生，因而所書高古樸質，可以說深得恒安先生大篆三味，其篆書無論用筆造型，都能解道趣雅，尤其通篇布局的完整性是非常值得推崇的。朱俊首的大草，酣暢淋漓，揮灑自如，點線古樸蒼勁，整篇首尾相顧，一氣呵成，是一篇精彩之作。徐爽的隸書，古意盎然，以方筆入隸，有高古的氣象，又能汲取當代隸書變化的走向，因而頗經得起推敲，所謂耐看之作，已有了初步的滋味，誠屬不易。又如王世鵬中山鼎文，精致而勁挺，典雅雜溫潤，無論用筆的犀利力度，結構的規矩方圓，都達到相當的高度。王烈君的行書，清新流，筆墨在二王之中游弋，扎實的傳統基本功加之靈性悟性的發揮，使其作品有了一定的高度。黃小燕的草書，縱橫不拘，取法董其昌，而能有自己性情的自然流露，不拘一格。又力求筆筆有來路，故爾初步嘗試到瀟灑揮毫的心境，書法之道真正給予人樂此不疲的魅力。又如葉彥岑的行草，師法晉唐，又努力學習今人名家。習書時間不長，但已初具規模。其余如張金才的魏碑，取法張猛龍、張黑女諸北魏名碑，用筆大膽潑辣，結體倚勢取形，筆力厚重，氣勢開張，已有相當好的基礎。之中雜有吳應祥篆刻作品數枚，應祥篆刻，源自漢印，但在近人大師昌碩先生處頗下苦功，故黔南之地他的篆刻已然小有名氣，精微處透露出豪邁雄強的韻味，所制之印品質甚佳。又如李雙俊、沈慶梅、張玉的篆書、隸書，或專攻吳昌碩石鼓文，或臨寫漢石門頌，乙瑛諸碑，各自有了些微的心得體會。雖然技法上尚需商榷，還未達到日臻嫻熟的境地，但作品的特色也透露出他們孜孜不倦的進取精神。

小小新作展，方寸之間，氣象萬千，黔南勝地，人杰地靈，書畫藝術即要有老一輩藝術家作為楷模指引方向，更望年青一代勤奮學習，庶幾在藝術的大道上，在新時代精彩紛呈的氛圍中，創作出無愧于我們這個偉大時代的，更多更新的藝術佳作。

（作者系中國書法家協會副主席、貴陽市文聯主席、貴州省書法家協會主席。文章標題為編輯所加）