濃妝淡彩總相宜

徐芳 胡佳

摘 要：羅寒蕾的畫，常以濃妝淡彩總相宜的畫面呈現。成長于家庭藝術氛圍濃郁的她，自幼受藝術的熏陶，所繪的工筆人物畫，明澈、細致、純凈，且深藏生機盎然之氣躍于紙上，她善于將人物在日常生活中的細碎片段，以隨性、澄靜、欣悅和隱秘的筆觸躍然于紙上。時常觀賞羅寒蕾的作品，都會被畫中溫婉、安寧、細膩的，堅韌的精氣神吸住眼球。

關鍵詞：羅寒蕾；工筆人物

引言

羅寒蕾的工筆人物畫，宛如一張干凈清晰的素顏照片，不帶特殊濾鏡，沒有花枝招展，簡單卻意味深長。她樂于以身邊人為創作原型，詮釋對生活的認知與感動。她極度注重細節，單看她的線描，其中的直、細、粗、折、彎、曲各不相同，從而交織在一起，勾勒出一個又一個靈動的人物。一直以來，羅寒蕾的強項是對肌理的處理，并精心研究出新的處理技法，對于傳統工筆畫的中規中矩不滿意，設色大膽，勇于嘗試，富有張力，是理性與感性的微妙融入和浸透。優質的繪畫作品是集物質和精神、材料和精湛技巧為一體。

羅寒蕾的工筆人物畫創作都像有自己的個人標簽，憑著天生的細膩敏感、耐心與直覺，在毫不懈怠的追尋和不斷努力的創作中，進入精致且寬闊的平行時空。她的創作多數以表現女人及小孩為主，畫面干凈并不簡單，畫中的人物常與她勾勒的“織網”背景下呈現。

繪畫這種特殊的表述藝術形式來自于人類原始的本能和沖動，歸咎于大部分的人類害怕孤獨，希望被更多人理解，以這樣的方式在另一個平行于現世的空間中尋求和獲得徹底的解放。羅寒蕾的工筆人物畫創作不局限于對客觀存在事物的復制粘貼，作為一個觀者，并不是急于去解讀和辨識畫中人物的身份與表征。因為羅寒蕾筆下畫中人的存在，是每一個人共同并共通情感的物化后的顯現。羅寒蕾以其精良的技藝和細膩的繪畫筆觸，讓觀者體悟到最質樸的誠心實意。

“繪畫僅僅一把鑰匙，而每一扇門后都是取決于觀者本人的?！憋@然，羅寒蕾已將這把鑰匙誠意滿滿的饋予我們。

一、“薄中見厚”的色彩審美。

在羅寒蕾的作品中還體現了“薄中見厚”和諧的色彩審美。一幅在中國畫三屆大展獲獎作品《旅途》，描繪的是一個現代年輕女性站立著的悠閑姿態，以墨筆繪制為主，黑白對比交相輝映的淡彩工筆人物畫，整幅畫設色淡雅，其畫中人的圍巾繪制采用“錯彩”手法，服飾的表現手法盡顯精致，設色雖薄，但是厚重感，體積感都充分展現，如畫中女人穿著的牛仔服和牛仔包以“錯墨”的手法深入描繪。細節盡顯真功夫，如畫中女性肌膚的表現。

主觀平面的工筆人物畫設色語言，以中國獨特的“中庸醇厚”表現著客觀世界之美，；在簡單純凈中求變化，在對立中找中立，在淡薄中找厚重。這就是“薄中見厚”。羅寒蕾的工筆人物畫作品非常符合“薄中見厚”的設色審美要求：“愈淺淡愈見濃厚，所謂絢爛之極，仍歸自然”。

二、作品賞析

《日日是好日》是羅寒蕾2009年繪制的工筆人物畫創作，畫中是廣州人賣花買花的場景寫照，畫中的人飽醮喜悅、恬然又歡愉的畫境給人帶來詩性幻想的千絲萬縷之感。羅寒蕾的這幅創作耗時將近半年，她對創作的堅持，可以說是到讓人瞠目結舌的境界，而被她花費在創作的時光卻又有著淡定之心和游刃有余之意。整幅畫的構圖疏密關系和諧、人與花的融洽、花與花之間的前后關系、光的明暗層次、設色的濃淡、虛幻和寫實的對比等等無不在她的掌控之中。羅寒蕾對細枝末節的考究，整幅畫才給人遠距離觀看有大效果，近距離觀看有滿滿的細節；遠看神韻含蓄。

在人物畫中，羅寒蕾對人物的情態，她描繪得質樸又兼具動態，她把熱情埋在人物形象的里面，觀者走進去才真正領悟到主人公的神韻。一個畫家，以一顆積極樂觀的心，去繪制身邊美好的事物是幸運且美好的。

成為國家一級畫師的羅寒蕾，在創作過程中總是在追求變化，哪怕只是微小的變化她也從不言棄，她對傳統的崇拜和對線條的執著，讓她的工筆人物畫創作之路越走越好。羅寒蕾不是一個突飛猛進的激進畫家，在題材的選取上不偏頗于宏偉的題材，也不追求表現奇異之物，體現意識形態的作品更是很少表現。她醉心于表達純粹的人物形象和客觀存在的草本植物，她所摯愛的繪畫具有生活的剪影且有當代的縮影。在工筆人物畫創作技法上的嘗試是羅寒蕾的一種探險，也正是思辨及量變的結合令她探索出自己的道路。羅寒蕾曾說“一名創作者在技法追求的路走得太遠了，有時候需要回到初心去思考沉淀，必要時就得調節一下邁步的速度和方向?！绷_寒蕾是一個知道自己要什么的畫家，她清晰自己缺點，兼備自信心去挑戰的畫家。

三、技法運用

羅寒蕾的工筆人物畫順應現代繪畫的審美意識，大量地汲取水墨畫和其他畫種的優點，打破了相對單一的表現形式，以“薄中見厚”審美為主旨，形成了重彩、淡彩、寫意、沒骨相融合的新技法，弱化了因石色不易于平涂不易于暈散所營造的裝飾性、工藝性，增進了繪畫性。

“網”，是羅寒蕾創作中，最為獨特的表現技法。她的部分作品會采用輪廓并不規則的絹布網狀底紋以作為主體人物的背景。其中的網狀背景是她一筆一劃勾畫，耐心織出來的高仿真拓印肌理。

“洗”，這種技法來自于當代工筆畫，是屬于繪畫的一種減法技法。等同于素描中的橡皮檫的功效，不光是修改錯誤的工具，“洗”的方式可以埋藏筆觸、抹去多余的部分，還可以制造朦朧隱約的效果，營造肌理、突出細節、打造亮色塊等等。

“潑彩”，是以生宣、皮紙等寫意材質，引入了水墨的浸潤滲化，大膽的潑灑，精心收拾。依靠水墨色的流動滲合，帶動了整幅畫作的韻律，產生肆意性的隨機效果，水與色交融相間，其特殊效果使作品充斥著隨機的虛實相間的美學意蘊。

“積色”，憑借熟宣的特質——不吸水色，充分利用的水來沖刷流動，熟宣在遇水后形成自然的皺折，風干過后從而變成形態各異的水漬痕跡。充分采用色彩的不同質地讓顏色在水的作用下不斷碰撞交錯，從而出現超乎預期的驚人效應。例如石色于石色或水色于水色一起積色，由于質地相同，顏色相互之間便于融合在一塊，不會產生沉淀的效果，反之，可用水色與石色撞色產生沉淀之效。

“沒骨”，也可稱“撞水漬色”，是以二色或多色相撞的手法來完成濃淡的過度。由于水份的作用，二色或多色之間相互滲透融合，產生由深到淺，變化豐富而自然。色彩的自由走勢替代了工致的渲染，偶發的碰撞中潛藏著靈動、變幻莫測的因素。

小結

在羅寒蕾的創作中，線條起了很大的作用。每一個粗細，長短，弧度，停頓轉折都是精確到位的，都是作者構思再三后慎重下筆的結果，用線條的語言表現出層出不窮的杰出作品，羅寒蕾的作品甚至帶有穿越感，帶著時光的味道。當代的畫家都應該不斷地自我反省，審視自己，真正做到與時代同步不脫節，對工筆人物畫的表現技法進行傳承與革新，展現更多多元化的繪畫作品。羅寒蕾的整體素養成為她自身的創作原動力，而她的創新立足于藝術本體的發展，源于造化、現實、借鑒、內心的沉淀。

羅寒蕾的作品遠遠看去常常能給人細膩、豐富、雅致、意境深遠之感。正因為如此，這些作品能夠吸引觀者走近觀看，進而使觀眾發覺畫面中柔和、細膩而豐富的變化都是精工細染，而是用筆觸層層寫就，可謂筆力精神皆躍然紙上。作品中或精勾、細染，或揮寫、點垛均恰到好處，一筆一畫無不是作者情感的表達。實際上，羅寒蕾的作品大多重視對象的形似而又不拘泥于形式，探索“不似之似”與“似與不似之間”的藝術呈現，進而借此表現出對象的神采與作者的情意。

羅寒蕾對于創作秉著一顆固執的偏愛，感情至深，在創作的時候注入自己內心的感受，呈現于畫面上。線條，是羅寒蕾工筆人物畫創作中畫龍點睛的元素之一，是有生命力的技法，是羅寒蕾內心深處對萬物的喜愛，對瞬息萬變的真實生活的熱忱，對豐富的民族文化積淀的一種感悟把握和表現，其色彩的和諧搭配，頗具濃妝淡彩總相宜之意。

作者簡介

胡佳（1994—），女，漢族，籍貫：廣西桂林，單位：廣西師范大學美術學院，研究方向：中國畫創作與理論研究。

（作者單位：廣西師范大學美術學院）