從傳說經典走迸當代內美

弘唐健豐

“追溯本體之內美，呈現時代之神韻。”作為一個有著明確收藏目標的機構，弘唐一直在思考與探索在千年唐卡繪制的軌跡里，“傳統與當代”的文化是如何碰撞的，而它們又是以何種形式最終呈現，我想這也是我們作為專業藝術品收藏人應有的價值訴求。

傳統的“規矩與傳承”

藝術品收藏，抑或參與研究、傳承，如果不深入其傳統，則會落入浮躁與淺薄。藝術設計及創作，即使需要迭代的進步，無論如何也是離不開古人的沉淀與積累的，這是傳統，更是根基。

唐卡，緣起于佛教。最初尼泊爾人和中國藏族人把佛像和佛教故事繪制在畫布上，作為其修行和供奉的對鏡。觀察唐代到清代的藝術作品，我們可以強烈地從其畫面中捕捉到宗教畫作的儀式感。這一被稱為“格佛”的畫法曾長時間在加德滿都和我國的藏南地區流行。我們可以看到這類型畫作主尊的上方、側面都是在“格子里繪制”。

這類古典風格的畫作，構圖相對比較嚴肅，突出“規矩與傳承”，畫師獨立的思考與個性舒展幾乎被完全遏制，這類畫作只要求嚴謹與清凈。在現代尼泊爾，中國西藏、青海藏區和四川德格一帶仍有相當數量的畫師習慣采用這樣的畫法。在當代收藏圈里，這是典型的“保守派”，這類人群可以說極為小眾，而且從我們的視角，看不到太多增長的趨勢。

這種類型的作品，符合唐卡早期的特質與古代審美，即內在的精神和人文意義主要服務于“宗教”而非美學。……