近代民間服飾中“線”的構成特征分析

柴娟 崔榮榮 牛犁

摘要： 文章依據江南大學民間服飾傳習館中帶有線造型的服飾品，詳細分析線飾在近代漢族民間服飾中的構成特征。首先將線形的構成方式進行分類歸納；其次分析民間服飾中的線形在構成中表現(xiàn)的裝飾藝術，并依托實物闡述其線飾特點；最后對線形在構成藝術中表現(xiàn)的傳統(tǒng)美和構成規(guī)律進行探究，歸納總結出民間服飾中線在構成法則中表現(xiàn)出對稱與節(jié)奏的形式美、寫實與會意性的線飾造型美感、美用一體的功能性美感等，了解線飾真正的內涵和底蘊，從而將線條的美感運用到現(xiàn)代設計創(chuàng)作中。

關鍵詞： 構成特征；線形；民間服飾；近代漢族；構成規(guī)律

中圖分類號： TS941.3 文獻標志碼： B 文章編號： 1001-7003（2018）08-0088-06引用頁碼： 081301

Abstract： Based on the garment accessories with the line modeling in the folk costumes Museum of Jiangnan University， composition characteristics of line decoration in the folk dress of modern Han nationality were specifically explored in this article. Firstly， the composition methods of line form were classified and summed up. Secondly， the decorative art of the line form in the folk costume were analyzed， and the line decoration features were on the basis of materials. Finally， the traditional beauty and the composition rules of the line form in the art of composition were explored. The aesthetic feelings of the middle line in the composition of the folk costume were summed up， namely symmetrical and rhythmic form beauty； realistic and idealistic line decoration； the functional beauty of the integration of beauty and practicality so as to understand the true meaning and background and apply the beauty of lines in modern design creation.

Key words： structure characteristics； line form； folk dress； modern Han nationality； composition law

在藝術設計領域中，構成是創(chuàng)造形態(tài)的方法，將各種造型元素，即不同形態(tài)、不同色彩的多個單元，按照一定的規(guī)矩和原則，通過不同的方法組織在一起，賦予其力學的、視覺化的觀念過程。從造型藝術角度來說，“線”不單有位置、厚度、寬度、長度，而且還存在著不同空間、方向及粗細的變化，從而形成服裝中各種裝飾線形的特點[1]。而在近代漢族民間服飾中，線造型元素出現(xiàn)的頻率非常之多，且無論是在造型上還是在裝飾上的表現(xiàn)都極具魅力，變化豐富多樣，表現(xiàn)出的構成特征也極具研究價值。因此，本文針對近代漢族民間服飾中“線”的構成特征進行詳細的探析，選取了江南大學民間服飾傳習館中帶有“線”飾的服飾品將300件，其中包括了襖、褂、衫、旗袍、裙、褲等服裝，以及各類服飾品如帽、眉勒、荷包、枕頂、繡鞋等。從而依托實物，對這些服飾品上的線飾進行詳細的分類與歸納，解讀線造型元素在近代漢族民間服飾中的構成特征。

1線造型元素與民間服飾構成表現(xiàn)

1.1服裝線形藝術概述

藝術家們在進行藝術審美的情感表達時，經常借助多種形式與工具，線形作為構成藝術的基本要素，是藝術家們常用來表現(xiàn)繪畫、書法、線描、圖案等藝術形式。亦如張燕在《論線化的中國藝術》一文中所說：“線條的功能‘象形以外，更在‘表情，各種姿態(tài)不同的線，有滯澀的、有奔放的、有輕靈的、有拙重的，或秀麗的、古拙的、奇峭、圓潤，如大江奔瀉，如龍蛇競走，跌宕起伏，奔騰翻飛。”[2]線條這極其豐富的美，流動貫穿于中國藝術的繪畫、建筑、書法、舞蹈、圖案與服飾，構成了藝術的骨與勢。

線形具有很高的創(chuàng)造力與表現(xiàn)力，是服飾設計形式美的基本構成要素，是展示服飾美、人體美的一種表現(xiàn)方式[3]。服飾中線形藝術一般有兩層意義，一指服裝表現(xiàn)的人體線條美；還有服裝本身的裝飾線、結構線、造型線及由于運動而產生的褶線等。近代漢族民間服飾中線形藝術一般是以勾勒邊緣的形式出現(xiàn)的，就好像繪畫中勾勒輪廓一樣，在服飾的領口、袖口、門襟、下擺、裙邊等，通過鑲拼、滾邊、織帶等裝飾線飾表現(xiàn)服飾的精致和嚴謹的視覺效果；還有民間服飾本身的裝飾圖案的線形美及服裝上設置大量的自由褶線的美，比如清末民初盛行的馬面裙，其褶裥在位置和形式上大多采用對稱與均衡的形式美法則，整體的線形使人產生一種穩(wěn)定、安靜和優(yōu)雅之感，馬面裙片上的線飾圖案增添服飾精致的視覺美感。

1.2民間服飾中“線”的構成特征

“線”通過不同的形態(tài)構成組合，從而創(chuàng)造圖案、肌理、色彩等，具有使觀者視線沿著線形方向不斷移動的特性，因此線條在構圖形式上也具有重要作用。康定斯基[4]在其《點線面》一書中，從理論上闡述了“線”作為構成的基本要素，可以構成豐富多彩的各式圖案，非常具有表現(xiàn)力。近代民間服飾中線的構成不如點的構成那樣集中，一般以細長的圖案呈現(xiàn)于服飾邊緣或者某一局部，表1是漢族民間服飾中線飾的構成方式的統(tǒng)計。根據線飾構成形式的不同，一般將其分為連續(xù)型和獨幅型兩種類型：連續(xù)型構成的線飾主要包括散點式、連綴式、條紋式、重疊式，散點式和條紋式構成的線飾居多，主要分布在襖褂衫袍的門襟、袖擺、下擺的緣飾及旗袍的衣身處；獨幅型構成的線飾主要包括中心式、疏密式、自由式，其中中心式和自由式構成的線型居多，一般作為襖褂衫袍和繡品的主要裝飾紋樣。

2民間服飾中“線”的連續(xù)型構成形式

連續(xù)型構成的線飾具有節(jié)奏感強、排列有序、重復循環(huán)的圖案特點，也稱連續(xù)構圖，民間服飾中構成的連續(xù)型線飾主要以散點式、連綴式、條紋式、重疊式為主，以勾勒邊緣的形式出現(xiàn)在服飾的衣襟、袖擺和下擺處居多，服裝顯得更加典雅、精致、秀麗。

2.1散點式組織形式的線飾

散點式以一個或多個元素構成單位紋樣，作錯位、平行、跳躍式“線”狀的走勢排列，這里的點可以是圓點、也可以是方形點，更多的是不規(guī)則點的形狀。這種構圖使服飾面料紋樣顯得活潑、節(jié)奏感強。散點排列分規(guī)則散點排列和不規(guī)則散點排列，江南大學民間服飾中連續(xù)型散點式線飾共69件，主要分布在襖褂衫的門襟、下擺、袖擺緣飾及衣身處。圖1（a）為民國時期紫色立領大襟女襖，視覺上主要是斜直線的構形方式，衣身裝飾為一點式線飾，即在一個循環(huán)內安置單個花卉紋樣呈斜線狀的排列，花卉本身由柔和曲線構成，疏密離合的點狀花蕊作為點綴，整件服飾構成的線飾給人一種活潑靈動感。圖1（b）為民國時期圓擺“倒大袖”上衣，下擺和袖緣為兩點式構成線飾，即由兩個不同姿態(tài)、不同方向紋樣有規(guī)律等距離連續(xù)排列構成，色彩上采用對比色搭配形式，衣身選取橙色為基調的暖色調，衣擺、領口、門襟、下擺及開衩處的兩點式線飾選取藏藍色與白色相間的色彩，冷暖的對比色運用使得整件服飾更加活潑，裝飾效果更加明顯。不規(guī)則散點排列的“線”飾紋樣，元素一般隨意穿插排列，疏密大小有致，民間服飾中這種構圖形式的線飾有很多件，如圖1（c）為民國初期立領窄袖收腰圓擺大襟花襖，衣身由不同大小、不同方向、虛實變化花卉紋樣和回形紋組成的散點式線飾，由比較活潑、疏密有序的三種裝飾元素組成的斜線構圖，畫面上產生大小、主次、虛實變化的層次感，同時布局上又形成了斜線構圖的秩序感，線飾的花卉色彩上選取了黑色與深色緣飾相呼應，給服飾整體增添了一份協(xié)調感。散點式的線飾一般以緣飾或者滿地花的形式分布在民間服飾上，該形式的線飾比較活潑，裝飾感較強。

2.2連綴式組織形式的線飾

連綴式線飾是以傾斜線、直線、曲線骨骼為基礎，根據骨骼線放置圖案，構成規(guī)律性強。連綴式連續(xù)紋樣線飾組織因構圖傾斜，具有不安定的動勢，畫面風格活躍。圖2（a）為白色立領大襟倒大袖上衣，下擺及衣領圍由以幾何和花卉兩個元素構成折線狀的二方連續(xù)圖案作為襟邊裝飾，黑色下擺線飾裝飾與淺白色條紋的衣身形成了對比色調，較窄的深色線飾在大面積的淺色衣料上起到了畫龍點睛的作用，體現(xiàn)服飾更加精致。圖2（b）為清末時期山東女襖下擺，緣飾圖案組織形式就是將傾斜線曲線化，形成曲線傾斜式組織形式線飾，主要以花莖曲線為骨骼的連綴式“蝶戀花”線飾，頭尾巧妙連接，裝飾在衣身和袖擺黑色拼接處，與門襟處裝飾色調相協(xié)調，是既古老又現(xiàn)代的裝飾方法，使得服飾款式不刻板單調，給人一種動感、柔和視覺效果。圖2（c）為民國時期立領大襟倒大袖，在衣領周圍和下擺黑色鑲邊處以兩條黑色規(guī)律的波紋曲線為骨骼，花卉和編織圓結立體裝飾按照倒大袖衣身下擺開衩的形制，穿插錯落有致的排列，具有連續(xù)感、韻律感，給原本直線為主服飾增添了一份柔美感。連綴式構成的線飾在漢族民間服飾中經常用于襖褂衫的衣邊、襟邊、袖口的緣飾，該形式的線飾富于變化、美觀大方。

2.3條紋式的組織形式線飾

條紋式線飾變化很多，常見的有細條紋、寬條紋、規(guī)則條紋、漸進式條紋、對稱式條紋、斜條紋等，條紋的構成是由多個單元素按照一定的排列形式組合起來，這個構成單元素就是線。圖3（a）為民國時期童褂，門襟及袖口都采用寶藍色雙曲線條紋線飾，與紫紅色的衣料形成冷暖對比，流水紋給童裝增添了一份舒展、流暢、活波的特點。圖3（b）為民國時期女士肚兜，面料運用折線式條紋，細斜紋緊密的排列產生了灰面視覺效果，與白色衣料渾然一體。民國時期旗袍面料的條紋式線飾居多，線條的粗與細、曲與直、虛與實、深與淺、明與暗，產生厚與薄、柔和剛、輕與重、動與靜、強與弱視覺效果，使旗袍更加多樣化，著身后旗袍上線飾隨著人體的走動，更加具有韻律的美感。線條的重組和排列方式使條紋式線飾的構成方式千變萬化，圖3（c）是民國旗袍上最常見的平行式排列的線飾，藏藍色的衣料搭配純度較高的紅藍相間線條，疏密交替、虛實結合、色彩明暗交換規(guī)則重復的構成形式，給服飾增添了一份節(jié)奏美感。條紋式線飾主要出現(xiàn)在民國時期的旗袍、肚兜面料以及倒大袖領口袖口的緣飾上，注重線條本身形態(tài)的變化。

2.4重疊式組織形式的線飾

重疊式就是用兩種或者兩種以上的紋樣重疊排列在同一圖案的畫面上[5]。重疊式線飾圖案中，底紋的圖案一般由簡單的幾何紋樣構成，重疊于底紋之上稱“浮紋”，一般用散點式排列，浮紋即主體圖案，造型較豐富，色彩相對協(xié)調，對比明顯。如表1所示，近代漢族民間服飾中重疊式的構成線飾主要在襖褂衫衣身的印花和緣飾中體現(xiàn)，其特點是主次分明，層次豐富，整體視覺上給人一種忽明忽暗的感覺。圖4為民國時期倒大袖，衣身重疊式線飾底紋為淺藍色和米白色暗紋，主體圖案是蝴蝶和花卉散點紋樣排列成線狀，冷暖色彩的對比強調了服飾空間層次的視覺效果，整體的服飾視覺上給人一種若隱若現(xiàn)的感覺。

3民間服飾中“線”的獨幅型構成方式

漢族民間服飾中線的構成方法多種多樣，如果把線條看成獨立自主的裝飾元素，那么每一種線飾的構成方式，都能表現(xiàn)不同的服飾風格。獨幅型的構成形式一般畫幅較大，主要以傳統(tǒng)圖案的形式出現(xiàn)，比較注重抒情感性，如表1中主要是中心式和自由式的構成方式居多[6]。

3.1中心式構成形式的線飾

從表1統(tǒng)計可知，在獨幅型構圖方式中，中心式構圖形式的線飾最多，一般在襖褂衫和肚兜的前片衣身上和繡品的正面繡片上，整體穩(wěn)重，視覺效果較強。圖5是荷包上獅子滾繡球紋樣，位于深色荷包的中央裝飾位置，色彩上運用純度較高不同色系鎖鏈繡線跡的裝飾手法，自由曲線構成的中心式線飾，給男士荷包增添一份獨立自由、瀟灑大氣的視覺效果，相同粗細“線”狀的走向形式，把紋樣的生動性表現(xiàn)得淋漓盡致[7]。中心式構圖形式的線飾一般裝飾在繡品的中心位置，紋樣的本身由自由象形的曲線構成，一般作為服飾的視覺中心點。

3.2疏密式構成形式的線飾

疏密式構圖一般采用上下或者左右疏密對比的構圖形式。在江南大學民間服飾傳習館的藏品中，疏密式線飾主要出現(xiàn)在衣片、群片和繡片上。圖6是馬面裙上蝶戀花紋樣，采用上疏下密的構圖形式，裙擺主要是花卉的莖部，依據植物生長的規(guī)律，裙擺分布較多，腰部分布較少，自然的曲線增添了裙擺隨意活潑的視覺效果。

3.3自由式構成形式的線飾

自由式采用自由、均衡、獨幅式的構圖形式，具有活潑、主次分明的裝飾風格。表1中自由式線飾主要出現(xiàn)在云肩和襖褂衫的鑲邊及一些繡品上，曲線和直線、線和面、長線和短線、寬線和窄線的自由組合。圖7為繡鞋的前部分的繡片，繡片上鳳凰紋樣用線的粗細、強弱、明暗、走勢和筆觸的變化來表現(xiàn)鳳凰紋樣身姿和動態(tài)，弧線的一頭頓重粗放，另一頭則纖細輕佻，自然消失，給人一種矯健、輕快、剛柔并濟的感覺，鳳凰形象使繡鞋洋溢著浪漫、栩栩如生的視覺藝術效果[8]。

4“線”造型元素在民間服飾的構成規(guī)律表現(xiàn)

近代漢族民間服飾“直筒、寬大、博袖”的服裝形制決定了服裝的空間形態(tài)對人體的掩蓋，人們把對于服飾審美情趣多集中在色彩的搭配、花樣的設計及繁華的鑲滾裝飾上，所以線形藝術也多展現(xiàn)在服飾的裝飾元素上。根據對江南大學漢族民間服飾傳習館服飾品上線飾的構成特征進行研究，將其規(guī)律總結為兩大類，其一作為襖褂衫門襟、袖口、下擺部分的緣飾，其二就是由線形構成的單獨紋樣裝飾元素。

4.1由寫實而至美

近代漢族民間服飾中由線構成的裝飾紋樣，一般寫實性裝飾紋樣居多，主要偏重于對原有動物和植物的形態(tài)特征作如實描繪，對于裝飾的紋樣不會過多的夸張和變形。民間服飾中“線”造型表現(xiàn)的裝飾紋樣多為刺繡品，近代刺繡的表現(xiàn)力比較強，可以逼真地再現(xiàn)造型圖案的明暗和色彩的變幻。如以牡丹花卉類為裝飾紋樣，用刺繡的裝飾技法，把牡丹花瓣的層次感，光澤感、空間感、色彩感、立體感通過線的形式，形象逼真地再現(xiàn)了牡丹紋樣，表現(xiàn)其吉祥如意、榮華富貴的寓意。

4.2由對稱而至美

對稱的線造型元素視覺上給人一種完整、秩序和平衡感，以獨幅型的構圖方式呈現(xiàn)，是民間服飾中最常見的一種表現(xiàn)圖案美感的形式。民間服飾中的對稱，主要是以門襟為中心線，在其左右配置同形、同量、同色的線型裝飾。古希臘美學家曾指出：“身體美確實在于各部分之間的比例對稱。”許多美學理論將對稱說成美好的基本標準，亦由于人體的對稱性，決定了許多服裝款式的對稱，從而線的造型元素在服裝中的布局與紋樣的處理上也常隨之對稱，總體上給人以整齊、平衡、端莊、嚴謹、穩(wěn)定的視覺感受。

4.3由節(jié)奏而至美

民間服飾中散點式、連綴式、重疊式、條紋式的構圖形式都會給人一種節(jié)奏感。比如旗袍上線造型元素連續(xù)重復時所產生的節(jié)奏感；馬面裙上利用鑲滾線條的疏密、剛柔、曲直、粗細、長短等有規(guī)律的變化，形成節(jié)奏和韻律；著裝后的鳳尾裙，高低錯落的裙擺亦會形成節(jié)奏感；民國時期倒大袖衣身不同裝飾內容的條紋，反復、漸變、明暗等形式構圖表現(xiàn)出的律動美。

4.4由功能而至美

民間服飾中“線”的造型元素還有出于實用的考慮，一般以鑲拼或者鑲滾形式運用在服裝的邊緣位置，進一步保護領口、袖口、門襟、下擺等易磨損處，帶來了線的形式感，視覺上豐富了服飾的層次與精致感。江南水鄉(xiāng)婦女服飾中的線飾也體現(xiàn)了功能美，上衣和衣袖的橫向與縱向拼接，質地和顏色的變化，蘊藏著節(jié)省布幅和便于拆換的功能，在滿足實用需求的同時，也起到了裝飾的作用，體現(xiàn)了近代中國民間美用一體的造物思想。

5結語

在研究近代漢族民間服飾上線飾的構成特征過程中，能深刻地體會到線飾在中國傳統(tǒng)紋樣中所占據的重要地位，更加細化地了解了線飾的連續(xù)型和獨幅型構成形式所折射出的傳統(tǒng)服飾審美藝術。不同服飾上線飾所表現(xiàn)的不同構成方式呈現(xiàn)給人們富有多元化、多樣性的裝飾特點，而其在構成法則中所遵循的節(jié)奏、對稱等形式美規(guī)律也更加便于人們理性地欣賞和分析線飾的構成特征。因此，從構成藝術的角度看傳統(tǒng)服飾的線飾審美，不僅可以加深人們對民間服飾藝術內涵的理解，更能豐富現(xiàn)代服裝設計的線藝術表現(xiàn)形式，對現(xiàn)代服飾品和裝飾工藝設計表現(xiàn)具有一定參考和借鑒作用。

參考文獻：

[1]王瑞華. 構成藝術的產生與發(fā)展[J]. 齊齊哈爾大學學報（哲學社會科學版）， 2005（3）： 123-124.

WANG Ruihua. A brief discussion on emergence and development of the formation of art[J]. Journal of Qiqihar University Philosophical （Social Science Edition）， 2005（3）： 123-124.

[2]張燕. 論線化的中國藝術[J]. 藝術百家， 1999（3）： 101-108.

ZHANG Yan. Chinese art of linear theory [J]. Hundred Schools in Art， 1999（3）： 101-108.

[3]王春燕. 解構主義風格服裝中的線形表現(xiàn)及應用[J]. 絲綢， 2015， 52（2）： 51-55.

WANG Chunyan. Expression and application of line in deconstructivism style garments [J]. Journal of Silk， 2015， 52（2）： 51-55.

[4]瓦西里·康定斯基. 點線面[M]. 余敏詩， 譯. 重慶： 重慶大學出版社， 2017： 92.

WASSILY·Kandinsky. Point and Line to Plane [M]. Translated by YU Minshi. Chongqing： Chongqing University Publishing House， 2017： 92.

[5]董慶文， 宋瑞霞. 服飾圖案的設計與表現(xiàn)[M]. 北京： 中國輕工業(yè)出版社， 2014： 24.

DONG Qingwen， SONG Ruixia. Design and Performance of Dress Patterns [M]. Beijing： China Light Industry Publishing House， 2014： 24.

[6]杜洪. 中國傳統(tǒng)圖案與現(xiàn)代構成藝術的交匯點[J]. 裝飾， 2005（1）： 121-122.

DU Hong. Converging point of Chinese traditional pattern and modern construction art [J].ZHUANGSHI， 2005（1）： 121-122.

[7]夏婷婷， 崔榮榮， 廖春妹. 傳統(tǒng)荷包邊飾藝術分析[J]. 紡織學報， 2016， 37（7）：126-130.

XIA Tingting， CUI Rongrong， LIAO Chunmei. Analysis on trimming art of traditional pouch [J]. Journal of Textile Research， 2016， 37（7）： 126-130.

[8]張灝. 漢服審美[M]. 天津： 天津大學出版社， 2013： 101-108.

ZHANG Hao. Aesthetics of Hanfu [M]. Tianjin： Tianjin University Press， 2013： 101-108.