當(dāng)代藝術(shù)將成為小眾操盤資本

高鵬飛

并不是人們稱之為藝術(shù)的物質(zhì)都是藝術(shù)品，人類主觀意識達(dá)到一定文明程度時，種被人類作為精神寄托并通過思想表達(dá)出來的物質(zhì)才可能成為藝術(shù)品。在閱讀過大量東西方古代、現(xiàn)代、當(dāng)代主流平面藝術(shù)后，回想中國半個多世紀(jì)和千年以前繪畫藝術(shù)的思想性和藝術(shù)性，確實有極強的美學(xué)意義，或者說其代表著那個時代文明程度和思想精髓。

20世紀(jì)以來，在歐美抽象、立體、表象、行為及多媒體等藝術(shù)影響下，中國當(dāng)代藝術(shù)觸摸到當(dāng)代神經(jīng)脈絡(luò)的卻極少，但比中國畫有著更積極的蓬勃生機，國畫仍在獨享其技巧的演變或重復(fù)古人，“八五”后新興的新文人、新水墨幾乎夭折，當(dāng)代藝術(shù)思想缺失。尤其是代表中國畫藝術(shù)精髓的大寫意，當(dāng)下仍無人與現(xiàn)代中國畫大師們比肩。當(dāng)代藝術(shù)，即突破藝術(shù)表現(xiàn)形式而產(chǎn)生藝術(shù)觀念，不是常人所認(rèn)為的受過美學(xué)教育能造型、會設(shè)色。其藝術(shù)思想在當(dāng)代繪畫生態(tài)下，反映的不僅僅是單純藝術(shù)，更是傳遞時代氣息和思想狀態(tài)。

但我們所看到的近年來幾屆全國美展，不是仰古人鼻息便是“精微細(xì)刻”的技法，形式化占主流，給人的藝術(shù)信息內(nèi)涵陳舊蒼白、無病呻吟。中國已成為全球最大藝術(shù)市場之，國人逐漸將藝術(shù)品作為有價證券看待，同時也出現(xiàn)了眾多的流量藝術(shù)家，為迎合市場，大量的重復(fù)圖畫充斥著市場，藝術(shù)品成了禮品消費。過去杰出的藝術(shù)家代表著他們所屬的時代，折射出那個時代的精神特征。當(dāng)下藝術(shù)家能否肩負(fù)時代的藝術(shù)責(zé)任，思想生態(tài)和藝術(shù)觀念是需思考的當(dāng)務(wù)之急。

當(dāng)下，許多媒體、藝術(shù)品業(yè)界、收藏家等對當(dāng)代藝術(shù)概念不清，誤把新生代藝術(shù)家的作品稱為當(dāng)代藝術(shù)，說明我們對現(xiàn)代與當(dāng)代藝術(shù)的大概念存在著認(rèn)識問題。作為投資者或新晉的藝術(shù)品收藏家，務(wù)必弄清楚現(xiàn)代與當(dāng)代藝術(shù)的主要區(qū)別，以利于選擇性的投入產(chǎn)出。當(dāng)代藝術(shù)在亞洲和中國都還是個新的投資選題，這對介入者的當(dāng)代美學(xué)意識，金融態(tài)勢的掌握，投資量化的大小等都有著極高的要求。因此，投資當(dāng)代藝術(shù)前期功課必須做扎實，才能獲取利益的最大化，這方面我們應(yīng)該向現(xiàn)代藝術(shù)收藏大家佩姑·古根海姆學(xué)習(xí)。

當(dāng)下世界金融有些兵荒馬亂，巨富們開始“逃荒”，華爾街的金融“巫師”總能在資本市場看到秩序，便產(chǎn)生了達(dá)·芬奇《救世主》拍出4.5億美元的史上驚人之價，國內(nèi)的資本陣營也將齊白石《山水十二條屏》賣出了史無前列的9.3億元人民幣。藝術(shù)品在投資領(lǐng)域盤子很小，這就給這些巨賈們一個只有他們能邁得過的門檻，里面金碧輝煌且回饋無限。

但藝術(shù)品市場僅僅靠古代和現(xiàn)代資源是很難回暖的，這一點成熟的歐美市場已經(jīng)告訴了我們。傳統(tǒng)的資源匱乏也玩膩了，最時尚的當(dāng)代藝術(shù)即將成為這些小眾們的另類操盤資本。風(fēng)生水起的當(dāng)代藝術(shù)幾乎是威尼斯雙年展和巴塞爾藝博會的概念，近幾年這兩大展的成交額百分之七十來自于當(dāng)代類藝術(shù)品。有人會說這些當(dāng)代涂鴉是人類藝術(shù)的悲哀，其實人類越是進(jìn)化就越是追求精神層面由表及里的靈魂，內(nèi)涵深刻的涂鴉恰恰是當(dāng)代生態(tài)的烙印。看看90后、00后他們的精神世界，大概便知未來的世界是個啥樣了，中國畫是筆墨當(dāng)隨時代的時候了。