合唱的指揮手法與指揮藝術

劉旭（大慶師范學院音樂與舞蹈學院，黑龍江 大慶 163453）

引言

指揮是合唱隊的支柱與靈魂，深入探討合唱指揮者的指揮藝術及其修養，不僅有利于提高指揮者的指揮能力和水平，而且對于提升合唱藝術境界和舞臺表演效果都具有重要的意義。

一、合唱指揮手法分析

指揮手勢的形成，是從遠古時期的有聲喊叫、敲擊物體等到手持琴弓、譜紙等無聲的揮動示意的發展過程，是從外在的揮動圖示到更具運動原理和審美藝術內涵的示意過程。變化多端的圖示，始終離不開兩大要素，即構成圖示的點和線。指揮手勢始終圍繞著點和線不遺余力地投入情感，用豐富多彩的點線變化來表述不同風格、不同速度、不同力度、不同情緒的音樂作品在演唱過程中的不同變化，引領演唱者從識別拍子、起拍、收拍、聲部進出到調整聲音、處理樂句、修正錯誤和啟發隊員情感等事宜。

不同的線性運動產生出不同的點，不同的點預示著不同的寓意。在指揮漫長的形成過程中，運用最多的是擊拍構成的敲擊點，簡稱擊點(［意］battuta、［英］beet)，其次是彈上點，這兩種點及其不同的變異包含了指揮手勢的一切。

擊點是由點前運動時的加速、加力獲得的點，是間接運動的結果。擊點前與擊點后所形成的兩條線，即為點前線和點后線，這兩條線有著質的差別。點前線是加速、加力的線性運動直至產生點，點后線是減速、減力的線性運動直至靜止。線的功能給予了演唱者對點的預測，其中包含了節奏、速度、力度、呼吸、聲音運行等方面的變化。如常見的二拍子、三拍子、四拍子等圖示通常都是以擊點為主構成的。

彈上點沒有點前運動，是在既定位置發力的瞬間(扭矩力)所產生的點，是直接運動獲得的結果。彈上點只有一條線，即點后線，也叫點后反彈線，同樣，演唱者通過這條線進行點的預測，常見在圓舞曲或者合拍時所用。如六拍子、九拍子、十二拍子等，還可運用在其它需要的地方，如上撥法等。

指揮的手勢運動，其一招一式都應師出有名，哪怕是一個微小的動作都應具有鮮明的含義。其前提是“指揮的實際技術必須服從于指揮者預先對作品所持有的概念，各種對作品的預見決定了他所運用的技術，并使一切外在的東西與這概念相適應”。那種認為合唱指揮就是劃拍子，只要能按照拍子速度進行運動就是指揮的膚淺認識是極端錯誤的。

指揮通過點、線手段來傳達指揮旨意。點、線的運動首先要從音樂出發，其揮動過程要符合運動原理，構成圖示又要內含視覺審美，方可達到視覺美，一切逆身體自然運動規律和音樂規律而做出的點和線，都難以產生視覺美。

線的不同運動所獲得的不同的點，對演唱者來說極為重要，在循環擊點中，加速所產生的點通常稱為第一落點，減速所產生的點通常稱為第二落點，是第一落點的始點。“對于第二落點，往往引不起注意，可對于一個搞指揮的人來說，這第二落點無疑是非常重要的。請無論如何不可忘記它的重要性。” “點不能使人預測，這是造成合奏(合唱－作者注)混亂的最大原因，所以，能使人明了，準確地預測出點這件事，可以說是指揮的第一重要關鍵所在”。相同的圖示不同的揮法將產生不同的視覺感受，圖示上的混亂所造成視覺上的不簡潔、不清晰，其主要原因就是點前線和點后線的加速與減速的對比差異所造成的，加速與減速在流暢的圖示運行中獲得對比，是解決這個問題的關鍵所在。

正確的獲得點和線，是從手臂最原始的劃圈運動中獲得的。從某一點開始(始點)，雙手向里或向外做加速的劃圈運動，運動至圈的九十度時，便產生一個相對的停頓點(第一落點)，繼續減速運動至原點(第二落點)，循環做出這樣的運動，就產生了節奏，其劃圈運動的速度是由點與點之間的周期運動的時間來確定的。點與點之間形成的兩種不同意義的線，即上述所說的點前線和點后線。

點—線—點的周期運動，呈現了人身肢體自然運動的規律，既符合人身的運動美，又使其能在運動的周期中得到體力的緩解和間歇。指揮就是利用這種運動原理進行各種變異，獲得不同拍子、不同節奏、不同意義的變化多端、豐富多彩的指揮圖示。

不同功力的指揮手勢在視覺藝術上有著較大的差異，主要表現在點線的清晰差異與獲點位置和角度上的差異，這三個方面是構成指揮圖示視覺美的主要因素。不同位置的點位決定著不同的擊點角度，不同的角度產生不同的圖示。

肯定地說，擊點的最佳位置應該選擇手臂最方便、最自然、最省力、最便于與隊員交流的位置。要獲得這理想的位置，解放手臂、擴大運動空間是第一要務。手臂前伸處在舒適、靈活的位置(預備動作)與雙手外向平伸后的身前180度范圍，是指揮的運動空間。

二、合唱指揮手勢中視覺藝術效果的呈現

指揮手勢自古就有，它是在人類生產生活中形成的。經過數千年的發展，指揮手勢除了其在生產生活中的示意作用之外，還增加了樂隊指揮的作用。但是無論指揮手勢的功能如何變化，它的視覺藝術形式都離不開點和線的幫助，只有將豐富的點和線有效連成圖示，才能了解指揮手勢所蘊含的深意。在合唱中運用指揮手勢，同樣需要這樣的點和線組成圖示的幫助，來展現合唱曲目演唱的風格、速度、力度與情感變化。合唱隊員再通過觀察指揮手勢的變化，來調整聲音、情感，進而完成合唱曲目的演繹，提高合唱的質量與效果。

指揮手勢通常是由擊點連線來展現的，合唱指揮通過擊點，再將點連成線，并順著點-線-點的周期反復運動，使身體根據合唱曲目的需要，呈現自然的放松狀態或者緊張狀態，從而獲得不同的節拍與節奏，形成豐富多彩的指揮圖示，使觀眾享受指揮手勢所展現的視覺藝術。一般來說，指揮手勢的變化是符合人體運動學原理與審美情趣的，這樣才能使指揮手勢具有一定視覺藝術效果。比如，在合唱指揮做起拍手勢時，身體呈現自然放松狀態，前臂自然前伸，掌心朝下，擴大手臂的運動空間，調整呼吸，果斷而準確地進行起拍指揮手勢；在合唱指揮做收拍手勢時，要根據合唱曲目的變化而變化。常見的收拍指揮手勢是雙手或一只手先向上再向內側劃一個弧圈，最后停在外側收拍的擊點上，完成指揮手勢的結束動作。這個收拍動作是具有一定力量與速度的，給人節奏利落之感，增強了視覺藝術效果。指揮手勢都是根據合唱曲目的速度、力度、節奏與情緒，呈現出自然的擊點連線狀態，并運用指揮技能展現指揮手勢的自然之美，達到提高指揮手勢的視覺藝術效果的作用。

指揮手勢在兼具指揮功能與視覺藝術效果訓練時，需要注意的問題：在指揮手勢訓練中，要注意前臂運動的空間范圍性，不能將前臂緊貼外肋。這樣的動作不僅影響指揮手勢的合理展現，同時也使指揮手勢欠缺視覺藝術美感；指揮者也要注意在起拍擊點時，不能將點置于太高的位置，否則將會給人重心升高之感，影響指揮手勢整體的視覺藝術效果，同時也會增加指揮者手臂的負重，產生疲勞之感；另外，指揮者要合理安排高位點的運用頻率，高位點指揮手勢的運用可以有效激發觀眾的情感變化，但是過多運用高位點，沒有有效的低位點手勢對比，則會使觀眾產生視覺疲勞，影響指揮手勢的視覺藝術效果，也是不利于合唱質量的提高。

三、結束語

綜上所述，合唱指揮手勢的基礎訓練是必須的，同時還要加強手勢的美感訓練，使指揮手勢在實現指揮合唱的作用的基礎上，增加其視覺藝術效果，提高指揮手勢的質量，增強合唱手勢在合唱中的核心作用。