鄭世成
摘要:本文闡述了舞臺燈光的特征及主要任務,分析了舞臺燈光的構成要素,對舞臺燈光的寫實性與寫意性進行了論述,在此基礎上,對舞臺燈光的彈性運用進行了探討。
關鍵詞:舞臺燈光;舞臺燈光設計;舞美設計
舞臺燈光是現代舞臺演出不可分割組成部分,是舞臺藝術表現的重要手段。隨著社會發展以及技術的不斷進步,人們對于舞臺藝術表現力的追求與欣賞水平也在不斷提高,這對舞臺燈光設計提出了更高的要求。本文就舞臺燈光設計發表一些淺見。
1舞臺燈光的特征及主要任務
舞臺燈光的特征主要表現為依附性、可控性和可塑性、呈現于舞臺演出的全過程、是藝術與技術的結合。在舞臺燈光的創作構思上,燈光設計很大程度土是受劇本、導演、舞美設計、布景、服裝、化妝,甚至音樂與音響效果等方面的創作思想制約的,而光本身的特性是虛幻的,它只有投在具體的實物對象上才能產生效果,這便是舞臺燈光設計的依附性。舞臺燈光的可控性和可塑性是指通過照明技術,能夠控制光亮度的強弱、光斑形狀的大小變化、光線投射角度方向、色彩的調配和燈光程序的變化,利用這些技術手段在舞臺演出中,按藝術創作的要求達到塑造舞臺形象和渲染舞臺空間的目的。舞臺燈光呈現于演出的全過程,是指舞臺燈光的表演藝術魅力一直反映在整個演出的始終,從觀眾走進劇場開始,到演出結束,整個過程舞臺燈光都存在于這樣的演出空間之中,交代時間的變化、氣象的變化、情節的變化以及人物情緒的變化等。舞臺燈光是藝術與技術的結合是指舞臺藝術的成功與否,與燈光設計的藝術構思和技術體現緊密相聯,舞臺燈光設計不但要從藝術的角度來進行設計,還需要考慮到技術實現的可行性。
從舞臺燈光的特征可以看出,舞臺燈光的主要任務包括五個方面,即照明、時空交代、、環境渲染、、人物造型以及人物的內心外化。
2舞臺燈光的構成要素
舞臺燈光的構成要素具體可分為四個方面,即視覺、審美、寫實和表現。
滿足視覺是舞臺燈光構成的重要方面,為了滿足視覺要求,一是要求考慮光的量,即要有足夠的亮度;二是光的質,即要考慮燈光的分布和色彩等。美感是構成舞臺燈光的重要要素和目標,在舞臺上要創造美的效果,需依賴于燈光設計和操作的審美觀,而審美作用,主要通過光的質、配光、陰影等表現出來。寫實是舞臺燈光所表現的舞臺效果,燈光在寫實方面可以表現時間、天氣以及各種物體及環境的描繪。遵循上述視覺、審美、寫實各要素,對演出作品的燈光設計和處理,需要創作性地運用人工光線,創造性地表現作品的內容。
3舞臺燈光的寫實性與寫意性
在舞臺藝術的發展歷程中,舞臺燈光的寫實性與寫意性是隨著舞臺藝術、劇場建筑和舞臺美術的發展而發展的。縱觀中西方的舞臺美術發展歷程,舞臺燈光的塑造方法基本上是沿著“寫實一寫意一多元化”發展演進的,但這并不意味著寫意就比寫實更高級、深刻,寫意或寫實是舞臺美術的不同表現方式,并無高低之分。舞臺燈光的寫實性與寫意性作用概括如下。
寫實性舞臺燈光是創造現實生活和自然界中的各種光照效果,即可以按照演出需要在舞臺上模擬日光效果、月光效果、燈光效果、火光效果、燭光效果等;顯示時間、季節、氣象變化;塑造舞臺演出所需要的環境效果;制造動態的特技效果。概而言之,寫實性舞臺燈光是以模擬現實生活中的真實時空效果為目標,用寫實性的方法,在舞臺上創造、再現符合戲劇演出所需的自然幻覺效果。
寫意性舞臺燈光主要為傳情達意,通過燈光塑造來表達劇中人物的心理情感、心理情緒變化;表達藝術情感,也就是通過燈光畫面來表達戲劇內涵和哲理,讓觀眾有所思有所悟地走出劇場,這就是舞臺燈光的表達藝術情感作用。如果說寫實性舞臺燈光是一種具象,那么寫意性舞臺燈光則是一種抽象,而“傳情達意、表達藝術情感”正是舞臺燈光寫意性的蘊涵所在。
寫實與寫意有著各自的藝術魅力,在燈光設計創作中,既可以寫實,也可以寫意,更可以是兩者兼具。這中間有個很重要的衡量取舍標準,那就是應該按照不同的戲劇演出樣式、不同的舞臺美術風格來決定舞臺燈光的塑造方式,只要是與戲劇演出相吻合的方式就是最好的方式。
4舞臺燈光的彈性運用
舞臺燈光彈性運用,指燈光在整臺節目或單個節目中根據內容和劇情需要而不斷變化和靈活運用。只有彈性運用好舞臺燈光,才可能使燈光與演員有效配合后產生最佳的視覺“美感”,并將所要表現的主題及情節體現得更淋漓盡致。
4.1利用追光突出中心人物
追光,指在舞臺上除主要光源外的直射光。舞臺演出要創造和再現準確的時間和真實空間,不僅需要合理地運用主光(起主導造型作用的照明光)來表現內容主題,也不可忽視逆、側、補光為基礎的“追光”來體現真實的意境。追光主要用于跟蹤演員表演或突出某一特定光線體現立體感,加強景深產生距離感,是舞臺藝術的特寫之筆,起到畫龍點睛的作用。
4.2針對節目性質選用光色
光色,指照明光的顏色,包括明度、色相、飽和度三個基本特性。基本光色是整體舞臺的氣氛光,決定著整個舞臺燈光效果的基調,或是熱情奔放,或是浪漫溫馨,或是憂郁凄涼。舞臺燈光同時會對舞臺上所展現的布景、服裝、化妝、道具產生“再次著色”的效果,統一并協調著舞臺的畫面色彩。不同的色彩激發著人們不同的美感聯想,針對節目內容恰到好處地運用冷暖色調及明暗的變化,使觀眾感受到舞臺空間、氣氛和情緒的變化,聚集在一種整體情緒的氛圍中。
4.3通過光速強弱渲染氣氛
舞臺燈光給予觀眾的美感是燈光技術與藝術表現手法相結合的結果,舞臺燈光通過各種藝術和技術手段,可以營造出不同的意境。這就要求舞臺燈光操作員運用不同的方法,處理好光速的強弱度,通過燈光色速變化,為演出內容及人物形象增添藝術感染力和吸引力。在具體操作中,舞臺燈光操作員必須深刻領會作者的創作意圖,把握劇本的基調,隨著劇情的發展和變化,運用舞臺燈光設備及控制,來顯示環境、渲染氣氛,創造舞臺的空間感、立體感與時代感。