拙樸的點染與俊俏的藝術

大凡藝術家都有自己的創作個性，作品也會具有鮮明的風格特點。其中在作品的表達中，蘊涵了對社會的認知、生活的理解、學養的吸收、文化的積累等等眾多的信息。以惟美為價值取向的繪畫藝術，更具有廣泛的個性空間，這是因為藝術創作是個體自為的創造過程。這種過程往往會恣意張揚著思維的跳躍和發散，從而使形式和內容達到適度的完美。作為一個成熟的藝術家，具備這樣的表現力是十分必要的，因為它透露出藝術造詣的張力和作品水平的高度。

究竟該用什么樣的方式來表現藝術效果，很難用綱性的尺度來衡量。與其如此，倒不如以受眾喜聞樂見與滿心歡喜為基本規范。大眾接受的就是好的，讀者認可的就是成功的。吳連進先生創作的國畫作品，就是這樣被人們所喜歡的。初讀他的作品時，一接觸就有一種質樸拙趣的親切感，特別是他創作的寫意花卉作品。從他的思維意境、謀篇布局到勾畫用筆、著色點染，都展現了中國畫的基本特點和大眾欣賞的平民審美。有時候會覺得他的繪畫比較簡單，而就是這種簡約的風格，恰恰成為能接地氣、容易讀懂的作品。但是，吳先生的寫意花卉作品又是很耐讀的。我們從一幅幅作品中能夠領略出大量的信息，進而生發出看花不是花、看花就是花的意境。當一枝梅花點點嫣紅、老干新枝展現給我們時，誰還會與數九寒天聯系在一起，分明是送來了撲面春風；當一束束菊花躍然紙上爭奇斗艷，你會聞到撲鼻的清香；當滿目皆盡牡丹花開姹紫嫣紅時，你自會感嘆國色天香。這種對閱讀者的感染力，并不在于濃墨重彩的吸引。其實，吳先生在點染著色上對度的把握是準確的。濃淡相宜中有時看似拙樸巧趣，但是在細細地琢磨里總會品味出俊俏雅致的意味，這恰恰就是雅而不俗的藝術表現。對于中國傳統繪畫來說，一個出色的藝術家，往往會把色彩用到似濃非濃、似淡非淡，于無形中化有形、于有行中化無形的意境。這樣的把握和駕馭，使作品有了深刻的哲學內涵和豐富的人文情感。吳連進的繪畫作品，正是沿襲了這樣的創作規范和路子。

盡管在創作上堅持中國畫應有的規律，但是創新也是讓傳統發揚光大的必須道路。全面賞析吳連進的作品，特別是他的寫意花卉，給讀者的第一感受就是樸拙中見諧趣、濃淡里透意境。在作品的布局和行筆上，從勾線立骨到點染著色都有著既輕巧又濃重、既成規又新穎的敘述。這樣的立意和描繪告訴了我們作品表現出的多個內容，讓我們在一幅畫面上解讀出了包羅萬象的人文情態。這種能夠提升閱讀審美感受的效果，是作者創作能力的良好釋放。它在一幅幅作品里，傳達的是積極向上的正能量，無疑是把傳統文化推進到創新發展的道路上。當一幅幅色彩奪目的作品呈現在我們面前的時候，總會對我們的心靈有著一定的沖擊力。看著花鳥蟲魚們栩栩如生，仿佛要飛躍而出，讓我們領受了藝術的魅力，同時也會得到精神的愉悅。這就是藝術家的作品具有時代的氣息，符合受眾的審美需求，并且得到了廣大人民群眾認可的體現。我以為，吳連進也是這樣一位藝術工作者。

欣賞吳連進的作品，我們從多個角度審視，就會發現他的作品具有以簡包繁、以淺注深的特點。一幅簡單的畫面認真閱讀，就會有著豐富的信息內容。就是這種包容性的創作表現，形成了他自己的藝術特色。至于平民化的風格，與作者長期以來對生活的體驗和積累，有著十分重要的關系。盡管如此，從作品中還是可以看出來吳先生對中國繪畫有著他自己的理解。他的國畫不脫離原脈線索，又有自己的見解和立意，同時賦予了鮮明的時代氣息，這讓他的作品有著別具一格的品味。思想的深度和藝術的張力，都有著厚重的質感。無論從哪個角度評價，他的作品都是樸實的，而藝術的感覺是俊俏的。符合廣大國畫愛好者的審美情趣，是能夠讓大家所喜聞樂見的。

作者簡介：陳輝，資深媒體人、作家、評論家。《生態西部》雜志、《生態西部網》總編輯。