過度商業化與“藝術垃圾”

劉世懿

摘要：如今，中國電影行業發展迅速，每一部電影上映之后，大家關注的焦點不在于這部影片帶給人們的啟發以及影片呈現的時代意義。在商業化的今天，電影行業也沒能抵擋住商業化的浪潮。

關鍵詞：過度商業化；藝術垃圾

電視劇《西游記》導演陳潔用高度的藝術態度譜寫了經典，劇組人員用鍥而不舍的精神塑造了讓人印象深刻的角色。而反觀當下，技術先進、贊助豐厚、人力充足，在這種情況下卻再難見一部精品，反而是越來越多“藝術垃圾”的出現。當紅的“小鮮肉”拿著百萬每集的報酬，帶給觀眾的確實吐槽聲一片的演技。的確，時代變了，思想變了，可是老藝術家們對藝術的追求和付出卻不應該隨著時間流逝，藝術最純粹最本質的追求也不應該被時代浪潮沖洗掉。

現在行業人士對電影商業化的現象褒貶不一，有些人提出了電影的根本屬性就是商業化的看法。其實在經濟飛速發展的今天，電影行業融入商業的元素不足為怪。從某些方面來講，商業化電影在一定程度上也的的確確促進了電影行業的進程和發展，但是凡事都有個限度，物極必反的道理想必多數人都懂。今天的電影商業化已經成了過度商業化，過度商業化帶來的是“藝術垃圾”。

還記得《小時代》上映前后，導演郭敬明帶著時代姐妹花在全國飛來飛去開首映禮，無數粉絲們被他們心中的偶像吸引，為《小時代》貢獻票房。在我看來，《小時代》票房大賣的主要原因在于它的明星效應。郭采潔、楊冪、郭碧婷等高顏值小鮮肉真的是博人眼球，為心愛的粉絲貢獻票房，那自然是粉絲們十分樂意的事情。但是在我看來，《小時代》的成功僅僅是商業的成功，明星效應的帶動和商業營銷的模式的確是小眾電影的良好借鑒，但是商業的成功也掩蓋不了藝術缺陷的事實。總觀整部影片，電影的內容空洞、素材貧乏、情節不完整、演員演技有限、明顯的廣告植入等等讓這部影片成了一部沒有內容和意義的“花瓶”。靠著明星效應帶動票房，靠著明星效應吸引大眾眼球，這已經成了今天的電影行業的慣例，明星效應正是過度商業化的一個集中反映。

在上映之前備受觀眾期待的電影《盜墓筆記》，在上映之后卻全是網友的吐槽聲，其中呼聲最高的便是制作粗糙倉促的問題。承載著十年的約定，有著井柏然、楊洋等集顏值和演技與一身的演員，《盜墓筆記》的確承載著觀眾的期望，但是這部電影卻敗在了倉促制作上。從開拍到上映，僅僅用了半年的時間，其中也有一部分原因是為了趕在暑期檔上映，種種原因導致了倉促制作的結果，也直接影響了電影的質量。在我看來，倉促制作只是一個表面現象，倉促制作的背后是什么，是對票房的高追求，是贊助商對電影的要求，是電影高度商業化的結果。

在這個金錢至上的物質社會，電影行業也物欲橫流。現在的電影行業、從事電影工作的人士已經越來越多的從追求藝術夢想轉變成了追求利益、追求金錢、追求名利。電影過度融入商業化，也就失去了電影最本質的東西。拿著電影贊助商提供的資金沒有原則的插入廣告的現象已經數見不鮮。很多人吐槽某些電影是在廣告中插入電影，廣告成了主線，廣告成了電影要體現要突出的焦點了。那么，這部電影的藝術價值也就可想而知了。有人說了，電影拍攝需要錢，就要拉贊助，就要植入廣告，那么，我想問，以前的經典也都是靠著拉贊助、沒有原則的植入廣告而葬送了它本身的藝術價值了嗎？我還是認為，凡事都講求一個度字。適度的贊助，適度的植入廣告這都沒有問題，但是金錢至上的宗旨在電影行業是不是可以停止了呢。

商業化在一定程度上的確是促進電影技術的進步，也促進了電影行業的發展和繁榮，但是，過度的商業化只會造成今天這種用金錢砸開市場大門的現象，電影也已經失去了它最本真的意義。電影行業其實只是整個藝術界一個代表，電影行業的過度商業化其實也只是當今社會藝術界過度商業化的一個縮影。電影作為一種綜合藝術，有它自己的定義和內容，電影涵蓋的方面也很多，在今天，商業化也確實成為了電影不可分割的一部分。在經濟飛速發展的今天，商業化也已經融入到了各個領域。的確，時代在進步，社會在發展，藝術也必須追隨時代發展的潮流，有自己的突破和創新，所以商業化融入藝術其實不一定是一件壞事，但是過度的商業化使人們對藝術的焦點從藝術展現出來的藝術價值上轉移到了藝術所創造的商業價值上，這也使藝術喪失了它最純粹最本質的東西，進而出現了越來越多的“藝術垃圾”。

綜上所述，商業化已經融入到了社會的各個領域，在商業化的今天，藝術界也不可能將商業化拒之門外。合理的將使用商業化，將促進中國藝術更好的發展，但是過度的商業化帶來的將只有越來越多的“藝術垃圾”。如何將“藝術”和“商業化”更好的結合，使二者相互促進，是一個值得我們去研究以及思考的重要問題。