試論傳統中國畫人物創作中色彩的應用技巧

伍紅林

摘要：中國畫是我國的一種特殊藝術形式，也是我國悠久歷史文化的一種體現。在中國畫的人物題材創作中，對于色彩的運用通常都具有一定的透明性，同時還能展示出一種大氣的視覺效果。本文以傳統中國畫中人物題材創作的特點為切入點，簡要分析了中國畫人物題材創作中色彩的運用技巧。

關鍵詞：傳統中國畫；人物創作；色彩應用

一直以來，中國畫都是以其獨有的線描和墨色作為主要的表現形式，各個時期的創作者在人物題材的創作過程中，都希望能夠通過對色彩的運用來表達自己的內心情感。只有被賦予了創作者情感的色彩，才能使作品更加鮮活。一名優秀的中國畫創作者應該善于將內心情感與客觀現實相結合，同時還善于發現色彩與情感之間的聯系。

一、中國畫中的色彩觀念

一直以來，色彩在中國畫創作中的作用都非常重要，隨著時代的不斷發展和變遷，色彩運用的方式逐漸呈現多樣化，表達方式也隨之增多。在中國畫的繪制過程中，創作者對于色彩的運用非常重視，因為好的色彩運用能夠很大程度的提升作品的形象美，尤其是建立在固有色彩基礎上作品，其創作的形式會更加豐富。隨著人們藝術造詣的提高，中國畫的創作風格也在不斷的發生改變。最初的中國畫創作多以水墨畫為主，隨著后來藝術形式的變遷，中國畫的創作開始逐漸向滿足藝術欣賞和心理需求的雙重高度發展，因此，創作者會適當的改變中國畫的創作形式，在傳統中國畫的發展基礎上，賦予其新的內涵①。近代中國畫創作中開始注重對人文觀念的體現，即創作者在分析原有創作形式的基礎上，賦予作品更多的藝術思想，從而在作品中體現出繪畫藝術中的民族特色。

二、中國畫人物題材創作的特點分析

1.形神結合的繪畫藝術。中國畫創作在人物題材方面對于形和神的結合非常注重。創作者要將人物與情境進行有機的結合，并在表現思想境界的過程中，靈活運用多種方式體現出哲學的思想觀念，進而將人物特征在作品中展現出來。除此以外，創作者在藝術表達中，要應畫作之外的美展示出來。

2.人物特點的塑造。創作者在人物題材中國畫創作中，需要盡可能完整的將人物形象展現出來，其中應包括：人物特點、人物性格以及心理特征等等。創作者需要運用多種藝術表達形式來塑造人物的特點，從而使作品本身具備藝術感。在此過程中，創作者還應適當轉變繪畫風格，注重對色彩的運用，利用色彩襯托人物特點，使其形成一種雅致的魅力。

3.色彩的表現形式。在傳統的中國畫創作中，主要采用的是已有的表現形式。創作過程中往往會忽視個人風格和圖式的影響，更加注重外在的表現形式和情感表達，筆墨語言通常帶有程序化的特點。由于追求儒雅是傳統中國畫的主要特色，對于色彩應用的特點很少兼顧到，因此在色彩的應用方面稍顯弱勢②。隨著近代審美藝術的不斷發展，中國畫的藝術表現形勢更加多元化，但是原有的水墨畫仍停留于單一的色彩表現形式上。

三、色彩在中國畫人物題材創作中的應用

1.暖色系的應用。暖色系具有相對較長的波長，能夠給人一種活潑的感覺，在中國畫人物題材作品創作過程中，暖色系是比較常用的一種色彩。暖色系主要包括的色彩有：紅、黃、橙。創作者在繪制作品的過程中，應充分了解當時的社會環境和文化環境，并將當時的文化特色和和色彩運用結合起來，否則不僅難以滿足作品的審美需求，同時還會對其藝術價值造成影響。

2.冷色系的應用。冷色系中主要以青色和藍色為主，通常會在作品的邊緣部分使用，起到拉成人們視覺的作用，基本不會在人物題材作品中大面積的出現。從視覺效果上來看，冷色系會在一定程度上帶來收縮感，使人感覺畫面要小于實際面積的錯覺。因此，創作者在繪制作品的過程中，必須掌握好冷、暖兩種色系的使用比例，在視覺效果上盡可能保持平衡。除此以外，將冷色系與白色進行搭配，可以使冷色系的收縮感降低，給人一種明快和輕松的感覺。

3.對比色的應用。人物題材中國畫創作中，合理使用對比色能夠增強作品的視覺效果，起到有效吸引人們注意力的作用。對比色的運用，能夠讓人產生一種愉悅感，創作者在繪制作品時，應把握好對比色的使用比例，過多或過少都會對作品效果造成影響。在人物題材中國畫作品創作中，最典型的對比色搭配就是紅色和綠色，這兩種顏色的搭配能夠讓人感覺眼前一亮，從而產生一種愉悅的感覺。

4.黑白色的應用。黑白色在人物題材中國畫創作中也有廣泛的應用。傳統畫作中，黑白色通常都是作為外邊彩繪使用，近代畫作中，對于外邊色彩的運用更加豐富，在原有的黑白色基礎上，還出現了金銀色等。

四、結語

總而言之，中國畫人物題材創作具有多樣性的特征，創作者需要在繼承傳統文化的基礎上，分析色彩的應用方式，通過創作者對色彩的夸張與變化，使其達到和諧統一的效果，色彩是一種繪畫的語言，在中國畫的創作中，對于色彩的應用同樣應具有豐富性和表現力，這樣才能對作品創作起到積極的作用。