如何引導“零基礎”兒童進行水墨畫教學

李煬(廣西藝術學院，廣西 南寧 530008)

圖 1 零基礎兒童第一次體驗用筆

一、零基礎兒童

1.零基礎=沒有基礎

在一個人的成長初期，我們通常說是零歲兒童。在學習內容上，我們通常說分數為零。也會說“零基礎”，即之前沒有任何接觸和經驗，甚至是初步知道這個名詞或概念。諸如此類，我們稱為經驗為零。即，沒有所學經驗，沒有任何認知。那么對于零基礎的兒童，我們勢必要尋找最基本的知識和內容，以最大化的興奮點突破零基礎兒童的認知與判斷。

2.有興趣未曾嘗試過

所謂有興趣，即曾經聽說過、看到過，但未曾親自嘗試體驗過。或者借助手機、電腦等現代化工具有觀看過水墨畫視頻（包括水墨畫動畫片），有很好地印象和渴望體驗接觸的欲望與興趣。

3.嘗試過但失敗了

有的學生可能起初有用過毛筆、摸過宣紙，嘗試過畫過一筆，但因為不了解各種毛筆的特性與宣紙強大的吸水能力。所以，很可能對水墨工具產生一種畏難得心理狀態，所以，當教師進行引導初期，學生呈現出不敢畫，或者怕畫錯，對水墨畫的表達語言還未能了解。

二、水墨畫教學特點

1.工具材料特殊性

水墨畫的叫法是近代的事了，以前都叫中國畫。水墨畫更多的是強調材料、工具、審美追求的取向，是較為“純粹”的繪畫形式。通常需要使用的工具有：毛筆、生宣或半生班熟宣紙、毛氈、調色盤、盛水工具、水溶性顏料、印章、印泥等。其實，水墨畫是一個具有明確專業要求的畫種。一旦工具材料中有一樣產生偏差時，往往作品效果中也呈現出不同的效果。

2.作畫過程偶然性

在宣紙上的墨色滲透變化豐富，當兒童在前期進行嘗試時，往往會出現，當毛筆上的水分多少不同，當點畫在宣紙上產生的暈染效果也往往具有偶然性。水在筆中含量的多少決定了墨的干濕濃淡，而產生不用的水墨效果，即便是用清水在畫面上畫一遍也會產生奇妙的效果。水在畫面上的“破壞”往往是水墨效果產生的重要技法。

3.筆墨語言專業性

兒童水墨是以兒童的情趣、質樸的情感與直覺思維，表達自己對事物最本質的視覺體驗與心靈感知，要引導兒童從大自然的一草、一木、一水中去感受、體驗生活的美。兒童水墨畫和其他的繪畫形式一樣，有許多常用的美術語言和語法（規則）。對比、重復、疏密、干濕濃淡、夸張變形、整體美感、獨特視角等都是使畫面更有趣、有味、有美感的美術語言。其中，墨色的干濕濃淡變化，線的疏密，呈現變化。畫面主體突出，具有整體美感。筆墨的干枯濕潤、流暢緩急變化，更容易使畫面充滿水墨韻味。

三、如何開展教學引導

1.學情分析

兒童水墨畫教學最大的問題是如何傳承與創新。傳承與創新，從根本上應該是對中國傳統文化元素的渲染、提煉、延續和升華，而非線條、筆觸痕跡的引導和實踐訓練。兒童水墨畫的學習，首先要進行駕馭毛筆、墨汁、宣紙等畫材的實戰訓練，教師的教學引導一定要幫助、支持兒童在具體的學習中掌握最基本的元素——中國式線條與表現的象征符號。

2.課前導入

在制定兒童繪畫創作的主題時，要聽取學生的心聲。如，通過播放適合兒童心理發展特點的視頻，引導兒童從中捕捉事物的某些特征，進行反復記憶與聯想。通過提問式互動交流，發現兒童身體動作、臉部表現、手及胳膊等肢體語言傳達出的意愿。用更充滿詩意的話語及兒童詩歌啟發兒童選擇創作的素材，挖掘兒童內心的真情實感。課堂同步播放古箏、古琴或鋼琴曲等適合兒童聽覺能力發展的民樂或西方古典音樂，充分調動學生的情緒，使學生的繪畫創作有更好的表現。

3.過程引導

引導學生作畫時，一定要依據學生作品的特定風貌去完善作品，切不可改變作品的原有風格。如圖2所示，當孩子有自己的表達方式和內容時，我們更多的選擇尊重，在創作過程中，提示學生用筆節奏有快更有慢，用墨濃淡相間，畫面疏密得當。注重兒童的情緒表達。而我們的教育原則就是繼承傳統文化精髓，發掘兒童繪畫情趣。

圖 2 《我最好的朋友》 9歲學生課堂習作

4.作品評價

針對于零基礎兒童，教師在進行評價作品時，首先是對學生初次大膽地嘗試予以鼓勵，表揚，意圖在于給學生信心，繼續保持對水墨畫神奇的現象變化保持一種好奇與趣味性的色彩。引導學生自然用墨，出現干線條，不要直接用墨去來回描繪。鼓勵學生大膽用墨、用色，幫助學生分析畫面疏密、協調、對比、補救、相融的關系。如圖3，當學生對自己喜愛的事物萌生出純粹的表達情感時，教師要做的就是教會孩子掌握水墨語言去講話，相對應的評價亦是如此。

初學水墨畫時，孩子們會因他們的大膽、執著、游戲心態，往往能畫出意想不到的現代感、抽象感、水墨味，從而產生濃厚的興趣。但之后該怎么走？朝哪走？如何維持他們學習的持久興趣？如何保護好他們對繪畫的真情真趣？這是大事。

圖 3 《我的龍貓》11歲學生課堂習作