阿凡提之奇緣歷險聰明的阿凡提回來了

文/邱驪吉、聶倩葳

10.01

藝術顧問：

胡兆洪

導演：

劉煒

配音導演：

游軍

配音：

胡謙、李曄、蔣可、李揚（特邀）

類型：

3D動畫電影

故事：

一場水危機打破了葡萄城的平靜生活，阿凡提義無反顧地肩負起了尋回水源的重任。變故接踵而至，當真相浮出水面時，阿凡提必須拿出全部的智慧與勇氣，直面艱險的挑戰。

39年前由上海美術電影制片廠創作的經典動畫形象阿凡提即將首次登上大銀幕。10月1日起，由上海電影（集團）有限公司、上海美術電影制片廠有限公司出品，咪咕文化科技有限公司、上海米家文化傳播有限公司、北京啟泰遠洋文化傳媒有限公司、蘇州米粒影視文化傳播有限公司聯合出品的3D動畫電影《阿凡提之奇緣歷險》將為我們講述阿凡提年輕時的一次歷險。

“3D偶風格”全新上線

相信現在的很多年輕人在很小的時候都曾經見過留著漂亮的山羊胡、高高瘦瘦的阿凡提，在新疆民族風情的背景音樂里，悠悠地倒騎著他心愛的小毛驢。聰明的阿凡提心懷正義，足智多謀，為貧苦百姓與巴依老爺斗智斗勇，而且總能贏得大快人心的勝利。上海美術電影制片廠制作的系列動畫片《阿凡提的故事》，于1979年至1989年之間為我們帶來了14集精彩的定格偶動畫，而就在今年國慶檔期，該系列的“前傳”即將登上大銀幕，帶回我們記憶里的阿凡提。

重逢背后，有著相隔39年的藝術傳承。聰明的阿凡提，可愛的小毛驢，貪心的巴依老爺，在《阿凡提的故事》留下的經典形象為動畫電影《阿凡提之奇緣歷險》提供了觀眾熟悉的主角陣容。不過，影片將新故事的時間點設定在《阿凡提的故事》之前，觀眾將看到更年輕的阿凡提，更活潑的小毛驢，以及貪心但不貪婪的巴依老爺。電影版設定中，他們一起生活在繁榮的葡萄城，直到一場突如其來的水源危機打破了當地的平靜生活，為此他們踏上了尋找水源的旅程。

在正式看到阿凡提的新故事之前，觀眾們已經被電影版的新畫風吸引了目光。《阿凡提的故事》是定格偶動畫，從熒屏到銀幕，《阿凡提之奇緣歷險》是否能滿足大家記憶中的情懷？實際上，在《阿凡提之奇緣歷險》的創作初期，幕后制作團隊也曾想延續偶動畫的形式，但考慮到傳統偶動畫的質感并不是特別適合當下無限放大細節的高清電影，最后還是選擇了最新的3D技術。

于是，3D技術將阿凡提第一次帶上了大銀幕。

《阿凡提之奇緣歷險》的導演劉煒將影片的藝術形式稱為“3D偶風格”，其制作方法仍然與經典版的定格動畫相似：“相當于是在3D模式下做人偶，然后在軟件里模擬特效，這比實拍難一點。好在我們所掌握的3D技術比較成熟，吹風、刮沙都能做得很接近真實。”幕后的動畫師是在電腦里操作這些3D人偶的，他們為人偶制作了精致的舞臺，在盡可能保留住偶動畫工藝質感的基礎上，保證3D人偶的表演活靈活現。我們能從角色臉上和衣服上看到清晰的織物紋理，那都是動畫師們反復調整仿制的成果。

盡管使用的制作技術發生了變化，我們也無須擔憂“3D偶風格”的阿凡提會變得陌生。3D動畫電影《阿凡提之奇緣歷險》的制作團隊中，少不了參與《阿凡提的故事》幕后制作的上海美術電影制片廠的藝術家們的參與，經過數年的制作，在整個團隊的努力下，影片呈現的美術效果仍然是那么的考究，而且在新時代的制作技術下顯得更加精細亮麗。阿凡提的眼眉部分做了更適于3D表現的改動，能做出更多符合性格的表情，修改頭身比例后的小毛驢也更加靈動可愛了。“全新上線”也不僅僅是角色，沙漠里熱鬧的集市、神秘的喀斯特溶洞、壯觀的大漠戈壁……銀幕上的阿凡提，將走過諸多富有新疆風情的美麗風景。

那是否也是大家童年想象中阿凡提世界的美麗風景？

旅途，從阿凡提的故鄉開始

在傳說中，聰明的阿凡提誕生于新疆喀什。因此《阿凡提之奇緣歷險》的制作團隊曾前往喀什采風—當年《阿凡提的故事》的幕后班底也做過一樣的功課。比之當年，如今的喀什有了翻天覆地的變化，而令制作團隊欣喜的是，當地依山而建的高臺民居仍然保存完好，電影中的葡萄城就是參照了這些民居而設計出來的。為了讓葡萄城的風景更貼合動畫電影的風格，電影的幕后制作人員還在設計時加入了童話式的幻想元素，同時滿足情懷考據與當代審美。

在前往喀什采風的路上，他們買了很多關于阿凡提的書籍。書上記載著諸多流傳已久的關于阿凡提的小故事，他們把那些小故事再創作后加進了電影里，令影片擁有了更接地氣的調性。看過偶動畫《阿凡提的故事》的觀眾們一定倍感親切，那是多少年來人們津津樂道的，阿凡提的機智與善良。

喀什之行，《阿凡提之奇緣歷險》的制作團隊收獲頗豐，在當地見到的風土人情都成了創作素材。比如名為“達瓦孜”的高空走大繩傳統節慶表演，電影里也“安排”阿凡提體驗了一回。導演劉煒表示，他們還請了民俗專家來指導影片的細節，影片的整個世界觀不是憑空架設的。所以若是你在《阿凡提之奇緣歷險》中見到了那些地道的民族風情，要知道它們都是來自阿凡提的故鄉。

阿凡提的“奇緣歷險”，將從阿凡提與巴依老爺的“互懟日常”開始，一切都是那么熟悉。年輕的阿凡提尚在成長之中，但已經是一位機智勇敢、好打抱不平的正義使者。這次的電影要講述一個全新的故事，但也必須還是“阿凡提的故事”—這便是擺在幕后的創作團隊面前的一大目標。主創人員在接受采訪時表示，在他們的設想中，這次阿凡提需要解決的不再是僅限于一家一戶之間的矛盾，而是關乎整個地區的人們生存狀況的巨大難題，他們需要一個規模更龐大的故事來延續阿凡提懲惡揚善的精神主題。

于是為了解決葡萄城突如其來的水源危機，阿凡提隨水務官哈孜前往沙漠，同行的巴依老爺為這趟旅程提供了能在沙漠中狂奔的神奇駱駝，這可不是隨意夸張，而是導演查證了駱駝最快的奔跑速度能達到70公里/小時，在此基礎之上所做的藝術加工。《阿凡提之奇緣歷險》中有的不只是大家熟悉的小毛驢，尋找水源之旅險象環生，茫茫大漠之下，除了壯觀的地下宮殿，還有驚人的秘密在等著阿凡提一行人。

老對手和新朋友

印象中的阿凡提是一位成熟的智者，而此次電影的幕后主創們賦予了這個形象更多人性化的設計。年輕的阿凡提離觀眾的距離更近了，他勇敢、善良、機智，卻也會有緊張的時候。

阿凡提與巴依老爺之間的關系是編劇打磨的一大重點，電影中阿凡提的老對頭巴依老爺仍然愛財又自私，但他也會幫助阿凡提與破壞葡萄城水源的人作斗爭。影片需要控制兩人之間的戲劇性沖突，適當在不顛覆阿凡提傳統形象的基礎上增加趣味，所以導演才說大家在劇本上下了很大的工夫。隨著旅程的繼續，新角色也一一登場。看似正派的哈孜似乎有著不得了的秘密身份，另一位重要人物則為沙漠中的旅途增添了一抹亮色，她就是“葡萄城第一大小姐”古麗仙。古麗仙是一個頑皮可愛，嬌俏動人的女孩，不甘心被“養在閨閣”，經常溜出家門到城里玩耍。不僅武力值高，還是走高空達瓦孜的高手。作為美影家族新角色，她善良正義、重諾守信，在葡萄城塌方的時候不顧自身安危救下幾乎滑落深坑的孩子，并和阿凡提一起踏上冒險之旅，拯救百姓于危難之中。

“我們曾經擔心，大家習慣了以前的阿凡提，現在給他加入新元素會不會產生負面效果，尤其是古麗仙這個新角色。”參與過《阿凡提的故事》攝影工作的胡兆洪老老師此次擔任《阿凡提之奇緣歷險》的藝術顧問，他覺得電影把阿凡提身邊的角色變化設計得很成功，讓阿凡提的角色形象變得更立體了。

“大朋友們可以帶著孩子一起在影院享受童年，小朋友們可以感受到勇氣、善良和智慧帶來的力量。”無論是新一代動畫師還是老一輩藝術家，都對3D動畫電影《阿凡提之奇緣歷險》寄予如此美好的祝愿。

對話

導演劉煒：

阿凡提得到了全新的表達

影片經歷了這么多年的打磨終于要上映了，你希望能從觀眾那里得到怎樣的反饋？

如果是成年觀眾看的話，我希望他們感受到的是“多年未見，回到家還是那鍋老湯”的溫情的感覺。另外，這是一部充滿正能量的影片，我想告訴孩子們的是，希望每個孩子都積極、聰明、善良、勇敢。我希望小朋友們在看過《阿凡提之奇緣歷險》之后，很多年以后還能再拿去給他們的孩子看。動畫片必須得讓小朋友們放心看，同時也能讓家長放心地給孩子看，我覺得這是作為導演必須要有的社會責任感。

能不能給我們整理一下整部電影的看點有哪些？

我們在人物造型上保留了阿凡提的經典造型，同時在色彩、場景、人物性格塑造上做了大幅度的提升。以前的阿凡提眼睛是紐扣做的，全黑的，那么人物的內心情感活動就很難表現。這次換成電腦制作之后，阿凡提的眼神活了起來。同時這也是一部能夠體現民族風格、新疆之美的片子。音樂上，我們采用了民樂，請來了維吾爾族制作民樂的音樂人；服飾上，我們采用了維吾爾族的風格，比如女性角色的裙裝里面還套了一條褲子，那個是新疆女性的傳統服飾，是防風沙用的，在電影里跳舞轉起來的時候非常漂亮。

大家小時候都看過阿凡提，現在由你來執導這部片子，有沒有想對同齡人說的話？

其實我做這部片子不單只是針對某一個年齡群，就像迪士尼翻拍童話，他們不停地去翻拍，為的是把這些故事去給新的人看，不讓故事隨著時間的推移和受眾群體的改變而被遺忘。我想跟同齡人說的話是，希望大家愛護“阿凡提”這個品牌，愛護這部電影，我們真的花了很多的心血在里面。每一代人對阿凡提的印象是不一樣的，希望他們都能喜歡阿凡提，讓這個人物能夠鮮活下去。以前的14部片子沒上過院線，只在電視上播放過，而且現在的小孩子不像我們這一代對阿凡提這么了解，所以希望我們的同齡人更好地去愛護這部作品，也希望《阿凡提之奇緣歷險》能得到大家的喜歡。

影片終于制作完成，你心里有沒有一些想傾訴的感受？

我很感激在制作過程中，對這部片子起到很多關鍵性作用的藝術家們。開始拿到這個本子時我很困惑，因為這是一部有時代印記的片子，舊的題材如何得到全新的表達，如何符合當代人的心理狀態，都是我需要思考的問題。我不希望把這部片子簡單地做成好人和壞人的故事，構思的時候真的是絞盡腦汁，好在有前輩們的點撥，很感謝為這部片子加分的創作者、藝術家們。

藝術顧問胡兆洪：新老動畫人前赴后繼

影片中有沒有一些小故事讓大家回憶起阿凡提之前的形象？

有的。這個片子主要的觀賞趣味來源之一，就是阿凡提之前聰明、正義的個人特色。比如開場的時候，設計了他和鄰居巴依老爺，有一個關于吃羊腿的沖突，這個細節把阿凡提特有的機智幽默展現了出來。

這次的“3D偶風格”既要做出立體形象，又要將人物表面的紋理、服飾的質感做出來，在呈現這些細枝末節的時候碰到的難題是什么？

最大的挑戰其實不在于技術，而在于程度上的選擇。我們發現，完全重現布偶的紋理或者建筑的質感，會使得影片有不協調的視覺感受。考慮到不能跟觀眾們的3D觀賞經驗差距太大，所以在程度的選擇上經歷了很多次的反復。比如以前人物的臉是用紡織物包裹起來的，有著紡織物的紋理。如果有特寫的話，被紡織物包裹起來的臉部就會讓觀眾產生對影片的讀解障礙。所以我們把它減弱，但減弱以后，我們原有的在制作工藝上的特色又沒了，太少了。我們希望的是保留原有的風格特點，是否真的達到了這一點，還要等觀眾的市場評判。

電影中是否有一些畫面是為專門追求偶動畫的感覺而制作？比如有些夜景看起來就特別像我們以前的偶動畫。

影片日夜景之間的區別是有這樣的意圖的。弱光環境下比較容易呈現當年用膠片拍攝而成的畫質；在室外開闊的場景，陽光直射的情況下，我們特意把它弄得明快鮮艷一些，讓影片呈現一種明朗的風格。

我們發現山、地貌的制作有時候超過了人物制作的精細程度。他們的質感也很高，在這種建筑、場景上花費的精力是不是也挺大的？

是的。人物也好，環境也好，都花費了很長的時間、很多的精力，對于其細致的程度在整個影片當中還是有一個把握的。不能喧賓奪主、脫離實際。如果觀眾能得到這樣一個整體的感覺，我覺得就是成功的。反之，如果觀眾覺得有些地方它的細致程度過高了，已經超過了某些重要元素，那么這就是整體把握出現了問題。

您這次做藝術顧問有沒有重溫當年制作木偶片的感覺？有沒有讓您回憶起當年創作的氣氛和感覺？

回憶當然是有的。這個片子最初的創意是用普通效果制作，我們一直是朝著這個方向做籌備工作的，后來反復討論后，決定改用3D來制作。3D肯定不一樣，不用面對那些工具、材料，有一大堆電腦，整個工序完全不一樣，所以我更多的是看他們呈現的各個階段的結果，進行總體的把控。

雖然您已經淡出一線創作很多年了，但是您方方面面都在為“美影廠”做考慮。現在重新讓您回想“阿凡提”這三個字的時候，它對您的意義是什么，有沒有不一樣的情感？

阿凡提給我的感覺是很復雜的。當年的阿凡提從1979年開始，到最后的完成，跨度大概有十多年，其中經歷了兩任導演，我參與進來已經是1983年、1984年的時候了。但在我整個職業生涯里，它占據著非常重要的位置。我剛到攝制組工作的時候壓力是很大的，擔心以自己的能力是否能夠勝任，很焦慮，是在壓力很大的情況下去做的。現在再來做阿凡提，回想當時的狀況，我常常問自己，能不能像當時那樣投入？能不能進入那種非常焦慮、非常緊張的狀態去創作影片？當然，我們現在有年輕的團隊，他們的熱情高漲，我覺得這是非常讓人欣慰的。